Вход в личный кабинет        RU  EN

Коллекция «Современное искусство»

О коллекции    Список изданий

Найдено изданий: 785




How to Gather. Acting Relations, Mapping Positions — 2017

How to Gather. Acting Relations, Mapping Positions — 2017

The globalized world is both hyper-connected and ever more rife with conflict. How to Gather brings together cultural and scientific practitioners who reflect on these conditions.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Akulin D., Signs — 2007

Akulin D., Signs — 2007

Подробная информация

Проверяем наличие...
Лэмберт-Битти К., Выдумка. Парафикция и правдоподобие — 2019 (Artguide editions	 )

Лэмберт-Битти К., Выдумка. Парафикция и правдоподобие — 2019 (Artguide editions )

На примере работ Майкла Блама, группы The Yes Men, Валида Раада и других художников американский историк искусства Керри Лэмберт-Битти делает вывод о том, что полувыдуманные нарративы помогают нам ориентироваться в современном мире постправды. О том, какой именно эффект они оказывают, и почему это важно, вы можете прочитать в самой книге!

Подробная информация

Проверяем наличие...
Попеску Д., Extension.ro [Текст]. [выставка современных румынских художников], 18 февраля - 13 марта 2016. [каталог] — cop. 2016

Попеску Д., Extension.ro [Текст]. [выставка современных румынских художников], 18 февраля - 13 марта 2016. [каталог] — cop. 2016

Первый проект представит исследование современного румынского искусства на примере представителей художественных течений из восточной и западной Румынии. Сложные исторические события ХХ века и их последствия: революция 1989 года, существующее этническое разнообразие, территориальное расположение между Западом и Евразией — оказали влияние на специфику развития современной художественной среды в Румынии. В выставке примет участие 21 художник, главным образом, из Бухареста и Клуж-Напока.После распада социалистического лагеря культурное развитие этих двух городов пошло по разным направлениям, каждое их которых заслуживает отдельного внимания

Подробная информация

Проверяем наличие...
Ротарь О., EXTENSION.EE [Текст]. [каталог] — cop. 2016

Ротарь О., EXTENSION.EE [Текст]. [каталог] — cop. 2016

Подробная информация

Проверяем наличие...
Сhuchalina K., IK-00.The space of confinement — 2015

Сhuchalina K., IK-00.The space of confinement — 2015

The «IK-00: Spaces of Confinement» project concerns the space of the excluded and the tactics employed for its representation-documentation, reconstructions, investigation, and archiving. These tactics presuppose work with the imagery that is contemporary to them, first and foremost of impenetrable space, but in a different manner, and the understanding of existing perspectives for viewing the prison.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Старков И., Калевала. Research — 2013

Старков И., Калевала. Research — 2013

Подробная информация

Проверяем наличие...
Арсен Ревазов. Невидимый свет. [каталог] — [2019]

Арсен Ревазов. Невидимый свет. [каталог] — [2019]

Арсен Ревазов родился в Москве, эмигрировал в Израиль, но в середине 1990-х вернулся в Россию. С 1991 года успешно работает в сфере рекламы и технологий. В этот же период Ревазов начал литературную карьеру: в первой половине 1990-х опубликовал в Израиле сборник стихов и несколько рассказов, писал для российских периодических изданий, в 2005 году издал роман «Одиночество-12», ставший бестселлером в России. С начала 2000-х Арсен Ревазов успешно занимается фотографией, которой увлекся еще в школьные годы. Выставки работ Арсена Ревазова состоялись в художественных галереях России, Италии и Великобритании.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Рас-членение — 2015

Рас-членение — 2015

Проект «Рас-членение» состоит из двух частей: серии девяти скульптурных бюстов «Головы мертвых революционеров» и новой бронзовой композиции «Украинка». Серией «Голов» Осмоловский представляет панораму мирового революционного движения по периодам. Эта группа скульптур скомпонована по триадам, образующим последовательность «основатель-продолжатель-оппонент» (Маркс, Энгельс, Бакунин; Ленин, Сталин, Троцкий; Мао Цзэдун, Че Гевара, Хо Ши Мин). Проект был начат два года назад и c этого момента частично демонстрировался на Украинской биеннале (2012) и 55-й Венецианской биеннале (2013) в рамках совместного проекта Павла Альтхамера и Анатолия Осмоловского «Схождение параллелей». На выставке «Рас-членение» эта серия впервые будет представлена полностью. Своеобразный диалог с искусством прошлого является основной темой работ художника. Обращение к пластике художник объясняет необходимостью вернуться к основным формам искусства (в данном случае — к скульптуре), утратившим свое первоначальное значение в современном смешении медиа и различных творческих практик

Подробная информация

Проверяем наличие...
Беннет С., Расширенная картина. Женщины, изменившие мир искусства — 2020

Беннет С., Расширенная картина. Женщины, изменившие мир искусства — 2020

Книга «Расширенная картина» рассказывает о жизни и творчестве женщин, которые внесли выдающийся вклад в искусство. Все они, от провозвестниц женского искусства до наших современниц, боролись за то, чтобы их голоса были услышаны, и их произведения бесповоротно меняют наш взгляд на мир. Краткие биографии тридцати четырех художниц сопровождаются их портретами, репродукциями их главных произведений, выдержками из их высказываний, а также заметками о том, как устроен современный мир искусства

Подробная информация

Проверяем наличие...
Виктор Пивоваров. Московский альбом. [Мультимедиа Арт Музей, Москва 24 октября 2018 - 3 февраля 2019] — 2018

Виктор Пивоваров. Московский альбом. [Мультимедиа Арт Музей, Москва 24 октября 2018 - 3 февраля 2019] — 2018

Виктор (Виталий) Дмитриевич Пивоваров родился 14 января 1937 года в Москве. В 1957 году окончил Московское художественно-промышленное училище им. М. И. Калинина, а в 1962 году — Московский полиграфический институт. Иллюстрировал много детских и взрослых книг, а также детские журналы «Веселые картинка» и «Мурзилка». В 1982 году Виктор Пивоваров эмигрировал в Чехословакию и поселился в Праге. Виктор Пивоваров — один из важнейших московских концептуалистов, работающий в жанре альбома — иллюстрированного издания или цикла рисунков, в котором художественные работы автора сопровождаются комментариями и рассуждениями. Сам художник писал, что его «альбомы соединяли в себе элементы театрального представления, фильма и литературного произведения, оставаясь при этом в рамках изобразительного искусства». В настоящее издание вошли работы автора из альбомов «Флоренция», «Действующие лица» и других известных серий.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Виноградов,, Александр Виноградов. Владимир Дубосарский. Москва: ускользающая реальность — 2014

Виноградов,, Александр Виноградов. Владимир Дубосарский. Москва: ускользающая реальность — 2014

Виноградов и Дубосарский работают вместе с середины 90-х годов. В масштабных полотнах художники соединяют образы массовой культуры и рекламы c бытовыми сценами, описывая жизнь героев нашего времени. В проекте «Danger! Museum» (2009) художники представили тайную жизнь воображаемого музея, героями серии работ «На районе» (2010) стали популярные российские и голливудские звезды, которые перевоплотились в обычных обитателей пригорода Москвы, а в рамках собственной ретроспективы Виноградов и Дубосарский представили публике не известные работы, а, напротив, те, которые в разное время не были закончены

Подробная информация

Проверяем наличие...
Чарли Айсо. In The Bad Bush. [каталог выставки, 21ноября - 1 декабря 2013 — 2013

Чарли Айсо. In The Bad Bush. [каталог выставки, 21ноября - 1 декабря 2013 — 2013

Картины молодого австралийского художника Чарли Айсо представляют собой реакцию остро чувствующей творческой натуры на силы, задающие тон жизни современного человека. В своих работах он отражает его порочность, зависимость и неисчерпаемую жажду удовлетворения

Подробная информация

Проверяем наличие...
Антон Кузнецов. За стеной. [каталог выставки, 5 марта - 5 апреля 2020] — 2020

Антон Кузнецов. За стеной. [каталог выставки, 5 марта - 5 апреля 2020] — 2020

Антон Кузнецов родился в Казани в 1973 году. Окончил Московский¶ Академический¶ Государственный¶ Институт имени В. И. Сурикова в 2003 году. Закончил Институт Проблем Современного Искусства и «Свободные мастерские» ММСИ (2011), участник резиденции Museums Quartier 21 в Вене (2014), номинант Премии Курехина за 2015 год. В своих работах Антон Кузнецов исследует конфликт между художественным реализмом и достоверностью. Его работы нередко сочетают в себе обыденное и сюрреалистическое, и отсылают зрителя не то к пропагандистским советским плакатам, не то к работам художников лейпцигской школы. Серия новых работ художника посвящена частной жизни. Герой картин Кузнецова — сосед, отдаленно напоминающий немецкого диктатора на пенсии. Его странное поведение провоцирует на тайное наблюдение, и уже не понятно кто здесь более странен: объект наблюдения или сам наблюдатель

Подробная информация

Проверяем наличие...
Алекс Фолла. #UNKNOWNMONK — 2015

Алекс Фолла. #UNKNOWNMONK — 2015

Интерпретация легенды о неизвестном монахе из деревни Корноло. Молодой итальянский художник в своих работах пересказывает легенду монаха из деревни Корноло и исследуют находки (картины на библейские темы), сделанные в руинах местного храма. Многофигурные картины с намеком на искусство маньеризма: на черном фоне с резкими тенями, с выразительными жестами здесь изображены персонажи, достойные какого-нибудь телешоу. Ангелы и святые похожи на супергероев и спортсменов, а пылающие над ними всеми готические аркатуры напоминают заставку «Модного приговора»

Подробная информация

Проверяем наличие...
Арт-группа Crocodile Power, Русский космос — 2014

Арт-группа Crocodile Power, Русский космос — 2014

Космос — тема совершенно неисчерпаемая в русском искусстве. Но если авангардисты первой и второй волны совершенно серьезно раздвигали горизонты и побеждали Солнце, нынешние художники куда более ироничны. Группа CrocodilePOWER (Петр Голощапов и Оксана Симатова) создала весьма саркастический эпос, смешав советскую фантастику, Пелевина и русский космизм. На фарфоровых пластинах, почти как на древнеегипетских рельефах, написана история некоего космического центра, существовавшего в недалеком прошлом. В аббревиатурах на пластинах зашифрованы инструкции для управления спутниками, скорее всего непонятные уже собственным создателям. Земля, звездное небо, а также скульптуры с самыми фантастическими сюжетами из жизни космического центра объединены в большую фарфоровую инсталляцию

Подробная информация

Проверяем наличие...
Открытые пространства. [групповая выставка] — [2018 или 2019]

Открытые пространства. [групповая выставка] — [2018 или 2019]

Современный промышленный дизайн сегодня стал не только важной составляющей жизни общества, но и одновременно устремлен в будущее, захватывая все новые сферы применения. Он стал культурным сейсмографом, по которому можно предсказать будущее человечества. Этой теме посвящена выставка промышленного дизайна Израиля «Открытые пространства». Промышленный дизайн работает на стыке потребления и искусства, а это значит, что часть экспонатов выставки так и останется арт-объектом, но другая обязательно станет составляющей нашей жизни. И это уже произойдет в самом ближайшем будущем. Академия художеств и дизайна «БЕЦАЛЕЛЬ» была основана в 1906 году в Иерусалиме еврейским художником Борисом Шацем (род. Каунас, Литва), он был также одним из основателей Болгарской национальной академии искусств в Софии. Факультет промышленного дизайна появился в 1950-х. гг. как первый факультет по этой специальности в Израиле. Основной его задачей было — выстроить академическую систему преподавания, положить начало исследованиям в области промышленного дизайна. Выпускники этого факультета считаются наиболее прогрессивными в области промышленного дизайна во всем мире, они находятся на переднем фронте исследований и разработок в этой области, являются главными теоретиками

Подробная информация

Проверяем наличие...
Елизаров Ф., Тропа. [издание приурочено к выставке 16 ноября - 15 декабря 2019] — 2019

Елизаров Ф., Тропа. [издание приурочено к выставке 16 ноября - 15 декабря 2019] — 2019

Галерея «Триумф» представляет выставку московского художника Феодора Елизарова, в которую войдут живописные работы, написанные им в национальном природном парке Каланки (Франция) в течение последних лет. Выпускник Института имени Сурикова, продолжатель знаменитой династии художников, Феодор Елизаров работает в традиционном живописном жанре. Благодаря аналитическому подходу к изображению и нестандартным экспозиционным решениям, он актуализирует этот жанр для современного зрителя.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Коммуналка — 2020

Коммуналка — 2020

Подробная информация

Проверяем наличие...
Музейно-выставочное объединение «Манеж», Большие надежды, 27.12.2014 - 18.01.2015 / ЦВЗ

Музейно-выставочное объединение «Манеж», Большие надежды, 27.12.2014 - 18.01.2015 / ЦВЗ "Манеж" — 2014

В декабре 2013 года МВО «Манеж», галерея «Триумф» и Центр культуры и искусства «МедиаАртЛаб» открыли новый проект по поддержке современного искусства — «Большие надежды». В течение года в рамках этого цикла каждый месяц в ЦВЗ «Манеж» проходили выставки молодых медиахудожников. В проекте приняли участие 13 художников, что стало для них уникальной возможностью показать первую персональную выставку широкой публике на одной из центральных площадок города и при этом сохранить свободу художественного эксперимента. Итоговая выставка проекта представляет срез поколения молодых художников, работающих с новыми медиа: видео, фотографией, инсталляцией, которые в дальнейшем, возможно, будут восприниматься как знаковые для нынешнего времени.

Подробная информация

Проверяем наличие...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Главное здание 107061 Москва, ул. Б. Черкизовская, дом 4, корпус 1
Метро «Преображенская площадь» (выход №5)
Телефон для справок: +7 499 670-80-01
E-mail: info@rgub.ru

Филиал библиотеки — МИКК «Особняк В.Д. Носова» 107023 Москва, ул. Электрозаводская, 12, стр. 1
Метро «Электрозаводская»
Телефоны для справок: +7 499 670-80-01 (доб. 600)
E-mail: mansion@rgub.ru

Яндекс.Метрика

© Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российская государственная библиотека для молодёжи», 2004 — 2022