Вход в личный кабинет        RU  EN

Коллекция «Современное искусство»

О коллекции    Список изданий

Найдено изданий: 785




Ча ща. Выставка в лесах. курорт

Ча ща. Выставка в лесах. курорт "Пирогово", 20 сентября - 20 октября 2020 — 2020

Главным экспонатом выставки «ЧА ЩА» под кураторством Андрея Ерофеева стал лес. В этом году на фоне пандемии побег из города стал одной самых распространенных форм дистанцирования от навалившихся проблем и в то же время одной из форм заботы о себе. Большая часть художников, участвующих в проекте, восприняла перенос искусства в лес как вызов, дарующий возможность переосмыслить собственную практику. Всего выставка объединила 42 лэнд-арт объекта, которые разместились на территории курорта «ПИРогово». В проекте приняли участие Игорь Макаревич и Елена Елагина с работой «Художественная галерея в землянке», которая стала ответом на введение режима самоизоляции, арт-группа «Художественное уединение», Александр Бродский, Валерий Кошляков и многие другие художники. Для навигации по выставке Павел Пепперштейн создал маршрутную карту.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Москва — Сеул: общие замыслы — 2021

Москва — Сеул: общие замыслы — 2021

В основе кураторского решения выставки лежит парная демонстрация работ художников. Внутри экспозиционного пространства представители Москвы и Сеула находятся в диалоге на близкие им темы: соотношение глобального и локального, личной и национальной идентичностей, пространства и памяти, традиций и современности. Художников каждой пары объединяет нахождение в общем смысловом поле сегодняшней культуры и современной жизни. При этом их творчество имеет очевидные технические и жанровые различия, обусловленные множеством факторов. Результатом близкого пространственного и смыслового сопоставления работ становятся новые связи между ними, новая оптика для восприятия каждого произведения и арт-сцены в целом. Причем эта «оптика соотношений» оказывается весьма комплементарной для московской арт-сцены: она успешно выдерживает сопоставление с сеульской, одной из наиболее ярких и признанных в мире

Подробная информация

Проверяем наличие...
Andrey Grositsky. Materie und Materialien — 2013

Andrey Grositsky. Materie und Materialien — 2013

Творчество Гросицкого связано с отечественным нонконформизмом. Его стилистика и позиция сформировались в 1960-х годах в кругу художников московского андеграунда, таких как Илья Кабаков, Эрик Булатов, Иван Чуйков, Борис Турецкий, Юрий Злотников. Отдав вначале дань сезаннизму и метафизическому искусству, с начала 70-х он вырабатывает собственный пластический язык, строящийся на соотношении пространства и предмета. Предмет, как правило, единичный, выразительный, балансирующий на стыке гиперреализма и фантазии, становится центральным мотивом его произведений, создаваемых как оригинальные многодельные живописные объекты. Гросицкого принято упоминать в числе основателей «русского поп-арта», но в то же время его искусству присуще символическое, метафизическое содержание. Живопись Гросицкого обладает исключительной узнаваемостью не только в отечественном искусстве, но и в мировом масштабе. Его произведения находятся во многих музеях (в том числе в Третьяковской галерее, Русском музее, Московском музее современного искусства, Зиммерли-музее) и крупнейших частных собраниях и фондах в России и за рубежом

Подробная информация

Проверяем наличие...
Ivan Plusch. Between the dream and the nightmare — [2019]

Ivan Plusch. Between the dream and the nightmare — [2019]

Проект художника рассматривает концепты бессмертия трех выдающихся деятелей искусства: Николая Федорова, Андрея Тарковского и Роберта Уилсона. Иван Плющ в своей выставке осмысляет то, как разные идеи бессмертия могут сосуществовать вместе, определять наше сознание, и как мечты о вечной жизни оборачиваются кошмаром о безвременном умирании. Иван Плющ о выставке: «Для меня бессмертие — это выпад из фантомной реальности, где в бесконечном информационном потоке теряется возможность чувственного переживания и проживания отдельных фактов и событий»

Подробная информация

Проверяем наличие...
Бугаев С. А., Ребус — 1994 (Серия

Бугаев С. А., Ребус — 1994 (Серия "Патогенез")

Сергей Бугаев родился в 1966 году. Он один из самых последовательных активистов ленинградской группы «Новые художники», созданной Тимуром Новиковым в 1982 году. С начала 1990-х годов работает с темой постсоветского коллективного и индивидуального сознания и трансформации, произошедшей в идеологии. В своем творчестве обращается к наследию русского авангарда, образам массовой культуры и достижениям современной науки. В 1999 г. представлял Россию на 48-й Венецианской биеннале с главным российским проектом — «Мир»: сделано в XX веке".Произведения Сергея Бугаева находятся в частных и музейных коллекциях, в т. ч. в ГТГ, ГРМ, ММСИ, МДФ.

Содержание: В написании текстов также принимали участие В. Мазин, О. Туркина, Д. Камерон. Кн. является частью проекта выст. 1995 г. в Музее прикл. искусства в Вене

Подробная информация

Проверяем наличие...

"Горизонты событий", выставка, Даша Мальцева. Горизонты событий. [издание к выставке, 3 - 26 сентября 2021, Москва — 2021

Галерея «Триумф» представляет персональную выставку Даши Мальцевой «Горизонты событий», в которую вошли живописные работы из одноименного проекта и серии «Пляска смерти». Проект реализован в рамках программы поддержки молодых художников Launchpad.

Подробная информация

Проверяем наличие...

"Aurea Saecula", выставка, Владимир Карташов. Aurea Saecula. [издание к выставке, 3 - 26 сентября 2021, Москва — 2021

Новый проект Владимира Карташова Aurea Saecula логично продолжает ставшие отличительной особенностью творчества художника исследования сетевой культуры и эстетики игровых пространств. Художник предлагает зрителю совершить приятную прогулку по вечноцветущему райскому саду, где круглые сутки из колонок звучит музыка и бьют фонтаны, плескаются дельфины и поют птицы, а время остановилось. Добро пожаловать в идеально выстроенную компьютерную Аркадию — золотой век user-generated реальности.

Подробная информация

Проверяем наличие...

"Помнишь, как мы катались на спине у ветра?", выставка, Помнишь, как мы катались на спине у ветра? Аполлинария Брошь. [издание к выставке, 18 марта - 18 апреля 2021, Москва — 2021

Основной сюжет проектов Аполлинарии Брошь — это поиск safe space, создание собственной географии и гетеротопии. Работая с глиной, деревом и мозаикой, Аполлинария создает инсталляции, стирающие грань между реальностью и воображением. Ее работа основана на связи между мифами, психологическими взаимоотношениями и антропологией. В своих инсталляциях художница комбинирует узнаваемые культурные коды и личные воспоминания.

Подробная информация

Проверяем наличие...

"Падает свет", выставка, Сергей Кузнецов. Падает свет — 2021

Галерея «Триумф» представляет персональную выставку Сергея Кузнецова «Падает свет», в состав которой вошло около ста работ, выполненных в технике акварели. Акварели Сергея Кузнецова — своеобразный визуальный дневник, в котором собраны объекты городских пейзажей в окружении их жителей и архитектурные виды, оставшиеся в памяти после поездок. «Я вспоминаю, что меня поразило, на что я обратил внимание <—> Бывает, это красивая тень, необычное сочетание цветов, объемов— Что угодно может быть в городской среде. И ты думаешь: да, это был интересный момент, это надо нарисовать», — говорит художник. Произведения художника передают топосы и архитектурные детали, а запечатленная в его акварелях география исчисляется десятками городов от Нью-Йорка до Владивостока. Особое место в творчестве Кузнецова занимает его родной город — Москва. Оказываясь один на один с листом бумаги, Сергей Кузнецов привносит в изображения городов чувства, эмоции и воспоминания, которые вызывают у него те или иные городские ландшафты и наполняющие их элементы. Среди них здания исторического центра, жилые дома, набережные, кафе, храмы и мечети, вокзалы, небоскребы, офисные здания и индустриальные пейзажи. Результатом становится новый, часто очень личный взгляд даже на очевидные или обыденные объекты. Художественный подход, знания и многолетний опыт в проектировании и возведении зданий, а также опыт государственного управления делают взгляд Сергея Кузнецова уникальным и богатым по способу и манере изображения городских объектов.

Подробная информация

Проверяем наличие...

"Послушные тела", выставка, Владимир Мартиросов. Послушные тела — 2021

Выставка Владимира Мартиросова — это пример тотального художественного проекта, собранного из вселенной перекликающихся друг с другом произведений. О них сложно говорить по отдельности, не связывая их в единое гармоничное тело, которое развивается по законам художника. В это пространство инсталляций приглашен и зритель на правах такого же действующего субъекта, что и произведения. Общая ритмика размещенных на выставке кинетических работ достигается через попеременное срежиссированное движение, которое они совершают. Здесь открываются профессиональные умения Владимира Мартиросова как театрального художника-постановщика. Он создает особую драматургию объектов в пространстве галереи, и это служит его замыслу в конструировании тотального проекта из множества взаимодействующих друг с другом инсталляций. Присущая некоторым представленным объектам зооморфность заставляет зрителя думать об этих шевелящихся металлических и деревянных произведениях как об одушевленных предметах. Они подвижны, как и зритель, который наблюдает за метаморфозами кинетических инсталляций. Показанные вместе инсталляции Владимира Мартиросова задают особый выверенный художником ритм в пространстве выставки, движимый благодаря множеству мелких деталей и конструкций. Существование этого специально размеченного кинеза позволяет говорить о тотальности этого проекта, о его противопоставлении привычному жизненному ритму. Само сочетание инсталляций в рамках этой выставки становится демонстрацией подвижного в подвижном, знакомого еще по сложноустроенному «Наутилусу» капитана Немо.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Кристина Аксентова. Однажды в городе N — 2022

Кристина Аксентова. Однажды в городе N — 2022

Галерея «Триумф» представляет персональную выставку Кристины Аксентовой «Однажды в городе N». В новом проекте художница совершает путешествие в условный российский город и знакомит зрителей с локальным контекстом и местными жителями. Сюжеты картин Кристины — типичные жизненные ситуации и бытовые сцены, рассказанные языком живописи. Каждая работа — самодостаточный нарратив, микроистория, заимствованная из воспоминаний художницы. Сама она при этом остается сторонним наблюдателем, лишь реагирующим на те или иные сюжеты повседневности. Пропущенные через призму персонального восприятия и опыта, они предстают в виде паттернов, существующих вне времени и неизбежно находящих отклик у зрителя. Эти уютные, сентиментальные и трогательные сцены становятся почвой для рефлексии и ностальгических переживаний. Память — главное поле исследования Аксентовой. По словам художницы, воспоминания из детства и персональный опыт — основные маркеры ее визуального дискурса. Живописный язык Кристины подчеркивает их неуловимость — эти воспоминания ускользают от нас, растворяясь в памяти, словно утренний сон.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Александр Бродский-младший. Пейзаж с домами — 2021

Александр Бродский-младший. Пейзаж с домами — 2021

Это своеобразный дневник художника — на протяжении 2020 года он изучал мегаполис и его неуловимо меняющийся облик в условиях замершего в неопределенности мира и остановившегося времени, в котором многие из нас оказались предоставлены сами себе.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Гороховский, Евгений Гороховский. Это небо; это круглая форма.... [каталог выставки, Новосибирск, 4 апреля - 4 июня 2006 г. — 2006

Гороховский, Евгений Гороховский. Это небо; это круглая форма.... [каталог выставки, Новосибирск, 4 апреля - 4 июня 2006 г. — 2006

Данное издание подготовлено к ретроспективной выставке Евгений Гороховского «ЭТО НЕБО; ЭТО КРУГЛАЯ ФОРМА—», проходившей в 2006 году в Новосибирском государственном художественному музее. Каталог включает в себя ряд репродукций работ Гороховского с начала 1990-х по конец 2000-х годов, также статьи самого художника и исследователя Евгения Барабанова.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Александр Панкин. Числовые поля. живопись, графика, объекты. [материалы к выставки

Александр Панкин. Числовые поля. живопись, графика, объекты. [материалы к выставки "Числовые поля" , январь 2009 — 2008

Александр Панкин известен широкой публике, прежде всего, своими математическими абстракциями (метаабстракиями), многолетним исследованием и переосмыслением наследия русского авангарда.

Подробная информация

Проверяем наличие...

"Николай Касаткин. Двойная картина", выставка, Николай Касаткин. [издание к выставкам, 13.03 - 26.07.2015, Третьяковская галерея, Москва; 03.10 - 01.11.2015, "Новый Манеж", Москва — 2015

Альбом-каталог живописи Николая Касаткина представляет собой масштабный концептуальный подбор основных живописных работ автора, сопровождаемый рядом впервые публикуемых аналитических статей, большинство из которых были написаны специально для данного издания. Авторами текстов выступили как искусствоведы (Виталий Пацюков, Сергей Попов, Кирилл Светляков), так и художники (Эрик Булатов, Дмитрий Пригов, Геннадий Гущин, Михаил Меженинов, Борис Орлов). Издание призвано переосмыслить место Николая Касаткина в истории современного искусства, а также уточнить и дополнить некоторые вопросы развития неофициального искусства в СССР и постсоветской России.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Ольга Татаринцева. Часть и целое — 2009

Ольга Татаринцева. Часть и целое — 2009

Ольга и Олег Татаринцевы — творческий дуэт наиболее многогранных авторов среднего поколения, одинаково успешно владеющих языком скульптурны в широком диапазоне материалов: от трудоемкой в производстве керамики до современных высокотехнологичных пластиков. Творческий метод Татаринцевых, объединяя традиции русского авангарда и декоративно-прикладного искусства, вводит их в оборот современной пост-минималистической скульптуры. Работы Татаринцевых, будь то масштабные инсталляции или камерные по характеру объекты, отличает ясность форм, использование чистого цвета и граничащая с перфекционизмом безупречность технического исполнения.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Pavel Otdelnov. Russian nowhere. [каталог выставки, 11 февраля - 14 марта 2021] — 2021

Pavel Otdelnov. Russian nowhere. [каталог выставки, 11 февраля - 14 марта 2021] — 2021

Новая выставка художника Павла Отдельнова, проходящая под символичным названием «Русское нигде», оставляет впечатление завораживающее, в чем-то созвучное настроению фильмов Дэвида Линча. Если попытаться сформулировать сопротивляющийся вербализации зрительский остаточный шлейф, можно сказать, что представленные на выставке «энигматичные пейзажи"1 являют собой парадоксальное сочетание крайней отстраненности и материальности со сверхчеловеческой нежностью, переходящей в мистицизм.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Владимир Шинкарев. One more time. [каталог выставки, 3 марта - 8 апреля 2021] — 2021

Владимир Шинкарев. One more time. [каталог выставки, 3 марта - 8 апреля 2021] — 2021

Каталог Владимира Шинкарева «One more time» приурочен к одноименной выставке художника, проходившей в галерее pop/off/art с 3 марта по 8 апреля 2021 года. Шинкарев — советский и российский художник из группы «Митьки», идеолог митьковского движения. В живописи Шинкарева преобладают сумрачные, темные краски, где художник обращается то к городскому пейзажу, то к осмыслению шедевров мировой живописи и памятников литературы. Проект «One more time» стал традиционным путешествием в северную столицу, нетривиальные виды которого в живописи Шинкарева становятся центральными. Художник предлагает нам маршрут, состоящий из неизменно любимых мест: Мойка, Фонтанка, Черная речка, платформа Тарховка, Белоостров и т. д. В каталоге представлены репродукции работ Шинкарева, участвовавших в экспозиции, также тексты Сергея Носова и Сергея Попова и творчестве художника.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Иван Плющ. After. [каталог выставки

Иван Плющ. After. [каталог выставки "После сингулярности", 20 октября - 30 ноября 2021] — 2021

Каталог Ивана Плюща «After» — совместный проект в рамках сотрудничества галереи pop/off/art и независимого издательства SOYAPRESS. В каталоге представлены изображения живописных работ и скульптур, созданных в рамках проекта «After». Первая часть проекта «After» была показана на выставке «После всего / После всех. Часть 1. После стула» в Центре современного искусства им. Сергея Курёхина весной 2021 года. Вторая часть проекта была показана на выставке «После сингулярности» в галерее pop/off/art с 20 октября по 30 ноября 2021 года. Иван Плющ работает с нейронной сетью GAN2 и изучает ее способы видеть человеческий мир и воссоздавать его в цифровом пространстве. Художник загружал в нейросеть изображения на определенную тему, после чего искусственный интеллект обрабатывал их и предлагал единый образ. Не внося никаких изменений, Иван Плющ переносил полученное изображение на холст.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Иван Новиков. Против зерна. каталог выставки: 19.08 - 20.09.2020 — 2020

Иван Новиков. Против зерна. каталог выставки: 19.08 - 20.09.2020 — 2020

Настоящее издание подготовлено специально к первому персональному музейному проекту Ивана Новикова — выставке «Против зерна» в Московском музее современного искусства (MMOMA). И в то же время его можно воспринимать как совершенно самоценное. Весьма необычное по структуре, оно представляет собой единый комплект небольших книг-брошюр и по своему наполнению выходит далеко за пределы традиционного каталожного жанра. Издание подробно документирует почти все основные работы художника, созданные с 2011 года, охватывая период его профессионального становления и утверждения в качестве одного из самых ярких, активных и востребованных молодых российских авторов. А именно, в брошюрах издания освещены десять выставочных проектов, различных по масштабу и формальному воплощению: от первой заметной инсталляции, реализованной в рамках программы «Старт» на «Винзаводе», до зрелых персональных выставок в московской галерее pop/off/art, на других столичных площадках, в Воронеже, Владивостоке и заканчивая многосоставной экспозицией в MMOMA на Гоголевском бульваре. (Анна Арутюнян, Андрей Егоров)

Содержание: Содержание: Введение; Почему?; Умвельт; Перевернутая корзина; Сияющая гробница; Льенсо; Чемоданы без действия; Спецсвязь. История господина N; Доброе утро, Индокитай!; О двух концах; Против зерна; Вместо заключения.

Подробная информация

Проверяем наличие...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Главное здание 107061 Москва, ул. Б. Черкизовская, дом 4, корпус 1
Метро «Преображенская площадь» (выход №5)
Телефон для справок: +7 499 670-80-01
E-mail: info@rgub.ru

Филиал библиотеки — МИКК «Особняк В.Д. Носова» 107023 Москва, ул. Электрозаводская, 12, стр. 1
Метро «Электрозаводская»
Телефоны для справок: +7 499 670-80-01 (доб. 600)
E-mail: mansion@rgub.ru

Яндекс.Метрика

© Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российская государственная библиотека для молодёжи», 2004 — 2022