Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 1255
 |
and suddenly it all blossoms — 2020 (The 2nd Riga International Biennial of Contermporary Art)
Куратор Второй Рижской международной биеннале современного искусства (RIBOCA2) Ребекка Ламарш-Вадель выбрала темой основного проекта слова из стихотворения латвийской поэтессы Мары Залите - "ивдругвсерасцвело" (and suddenly it all blossoms). Это название отсылает и к латышской традиции дайн, поэтической фольклорной формы, отражающей преодоление жизненных трудностей. Короткие стихотворные произведения, зачастую создававшиеся женщинами, рассказывают о темах, являющихся ключевыми для биеннале
Подробная информация
|
 |
Наум Грановский, 1920-1980е — 2020 (Издательская программа фонда Still Art)
Альбом состоит из 250 работ автора — это не только знаменитые кадры Грановского, ставшие уже классическими, но и его менее известные работы, которые удалось найти Галерее Люмьер за последние 5 лет работы с негативами мастера. Книга открывается вступительными статьями основателя Галереи Люмьер Натальи Григорьевой-Литвинской, директора Музея архитектуры имени А. В. Щусева Елизаветы Лихачевой и учредителя фонда Still Art Елены Карисаловой. Дизайн книги разработал графический дизайнер Евгений Корнеев. «Московский летописец», «главный архитектурный фотограф СССР» — так называли Наума Грановского современники. На протяжении более чем полувека Москва оставалась главным героем его фотографий, он смотрел на неё как на живого человека, отмечая все изменения, которые с ней происходили. Он приходил на одни и те же улицы и площади, последовательно собирая меняющийся облик Москвы XX века. Многое из того, что Грановский снимал в 60-е — 80-е годы уже не существует: снесены гостиницы «Интурист» и «Россия», не осталось самого большого в СССР открытого бассейна «Москва» и любимого многими колеса обозрения в Парке Горького.
Подробная информация
|
 |
Иван Новиков. Против зерна. каталог выставки: 19.08 - 20.09.2020 — 2020
Настоящее издание подготовлено специально к первому персональному музейному проекту Ивана Новикова — выставке «Против зерна» в Московском музее современного искусства (MMOMA). И в то же время его можно воспринимать как совершенно самоценное. Весьма необычное по структуре, оно представляет собой единый комплект небольших книг-брошюр и по своему наполнению выходит далеко за пределы традиционного каталожного жанра. Издание подробно документирует почти все основные работы художника, созданные с 2011 года, охватывая период его профессионального становления и утверждения в качестве одного из самых ярких, активных и востребованных молодых российских авторов. А именно, в брошюрах издания освещены десять выставочных проектов, различных по масштабу и формальному воплощению: от первой заметной инсталляции, реализованной в рамках программы «Старт» на «Винзаводе», до зрелых персональных выставок в московской галерее pop/off/art, на других столичных площадках, в Воронеже, Владивостоке и заканчивая многосоставной экспозицией в MMOMA на Гоголевском бульваре. (Анна Арутюнян, Андрей Егоров)
Содержание: Содержание: Введение; Почему?; Умвельт; Перевернутая корзина; Сияющая гробница; Льенсо; Чемоданы без действия; Спецсвязь. История господина N; Доброе утро, Индокитай!; О двух концах; Против зерна; Вместо заключения.
Подробная информация
|
 |
Ча ща. Выставка в лесах. курорт "Пирогово", 20 сентября - 20 октября 2020 — 2020
Главным экспонатом выставки «ЧА ЩА» под кураторством Андрея Ерофеева стал лес. В этом году на фоне пандемии побег из города стал одной самых распространенных форм дистанцирования от навалившихся проблем и в то же время одной из форм заботы о себе. Большая часть художников, участвующих в проекте, восприняла перенос искусства в лес как вызов, дарующий возможность переосмыслить собственную практику. Всего выставка объединила 42 лэнд-арт объекта, которые разместились на территории курорта «ПИРогово». В проекте приняли участие Игорь Макаревич и Елена Елагина с работой «Художественная галерея в землянке», которая стала ответом на введение режима самоизоляции, арт-группа «Художественное уединение», Александр Бродский, Валерий Кошляков и многие другие художники. Для навигации по выставке Павел Пепперштейн создал маршрутную карту.
Подробная информация
|
 |
Индустриальность и культура. почему мы не верим в креативную экономику?. сборник материалов международного научнопрактического форума — 2020
Основания для сотрудничества культурных институций и крупного бизнеса, истории успехаи сособенности культурных проектов, способных запустить процессы территориального развития в индустриальынх городах, и ключевой вопрос - возможна ли креативная экономика в промышленных городах России
Подробная информация
|
 |
Чера М., Тольятти. исследование постсоветских пространств — 2020
Книга посвящена визуальному и академическому исследованию общественных пространств в городах бывшего Советского Союза на примере Тольятти. Тольятти — один из крупнейших советских индустриальных центров, которые построены по детальному плану, и одновременно яркий пример современного российского монопромышленного города, находящегося на периферии глобальной системы. Участники презентации поговорят о постсоветской архитектуре, влиянии модернизма и экспериментах с городской застройкой, а также о визуальных нарративах в городской пейзажной фотографии.Текст издания представлен на русском и английском языках и сопровождается фотографиями одного из авторов книги Микеле Чера
Подробная информация
|
![НеМосква на за горами. [каталог выставки] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000903994.jpg) |
НеМосква на за горами. [каталог выставки] — 2020
За последние тридцать лет многие регионы Российской Федерации, каждый в своем собственном темпе, стали свидетелями совершеннолетия и утверждения современных художественных практик — в некоторых случаях даже рождения. Самоидентификация, самообразование и самоорганизация, разрыв с традицией и изучение локальных неконформных практик прошлого, а также интеграция в международный дискурс — вот те траектории, по которым двигались люди, развивающие современное искусство. Сегодня дихотомия центр/периферия ощущается как анахронизм. Мы перестали смотреть на один единый центр как на пульсирующее сердце всего. Каждый художник является центром независимо от того, где он живет.
Подробная информация
|
 |
Браунгарт М., От колыбели до колыбели. Меняем подход к тому, как мы создаем вещи — 2020 (Vintage classics)
Знаменитый манифест концепции «от колыбели до колыбели» (cradle to cradle), написанный немецким химиком и американским архитектором. В книге излагаются основы устойчивого, или экоэффективного подхода к производству товаров, дизайну и проектированию. Книга может быть интересна не только экологам и защитникам окружающей среды, но и дизайнерам, архитекторам, инженерам и маркетологам. «От колыбели до колыбели» — манифест для радикально другой философии и практики производства и охраны окружающей среды.
Подробная информация
|
 |
Ушакин С. А., Медиум для масс - сознание через глаз: фотомонтаж и оптический поворот в раннесоветской России — 2020
Эта книга о том, как фотомонтаж стал одним из самых востребованных жанров в середине 1920-х годов. Соединив в себе документальность (фотографии) и артистизм (фотомонтера), он предложил новый взгляд на реальность: взгляд, в котором разно-родность вещей усиливалась их разно-видностью. Используя фотомонтаж в качестве основного примера, книга прослеживает возникновение оптического поворота и формирование новой "культуры глаза" в первые пятнадцать лет после Октябрьской революции
Подробная информация
|
 |
Барт Р., Сай Твомбли — 2020
Два небольших текста выдающегося французского семиолога Ролана Барта (1915-1980), написанные в 1970-х годах для каталогов парижских выставок Сая Твомбли (1928-2011), служат превосходным введением в творчество американского живописца. Барт проницательно анализирует сочетание абстрактной визуальности и конкретности письма, определяющее самобытный характер искусства Твомбли
Подробная информация
|
 |
Эйзенштейн для XXI века. сборник статей — 2020
Международный сборник состоит из статей, написанных в большинстве к 120-летию со дня рождения Сергея Михайловича Эйзенштейна. Более двадцати специалистов из разных стран и различных областей культуры размышляют о творчестве режиссера, выходя далеко за пределы кинематографа. Фильмы, рисунки, теоретические труды Эйзенштейна актуальны в самых разных контекстах. В этом сборнике соседствуют психотехника искусства и антропология, древние духовные каноны и потаенные импульсы подсознания, образность литературная и живописная, оптика и графика, эксперимент с виртуальной реальностью и фильм как экранная экспозиция, творческие диалоги и переклички с Караваджо и Пуссеном, Пикассо и Ороско, Шекспиром и Достоевским, Выготским и Лурия, Малевичем и Диснеем, Базеном и Кракауэром... И многое другое. В 2019 году Музей «Гараж» совместно с «Эйзенштейн-центром» выпустил двухтомник мемуаров Эйзенштейна «Yo. Мемуары» в уточненной и расширенной редакции. Сборник «Эйзенштейн для XXI века» - второе издание, подготовленное в том же содружестве под научным руководством Наума Клеймана.
Подробная информация
|
 |
Открытые системы. Опыты художественной самоорганизации в России. 2000-2020 — 2020
Книга «Открытые системы. Опыты художественной самоорганизации в России. 2000—2020» — результат долгосрочного исследовательского проекта, инициированного научным отделом Музея «Гараж» в 2015 году. Проект начался с желания пополнить архив Музея актуальными и стремительно исчезающими свидетельствами художественного процесса 2000—2010-х годов. Фокусом внимания стали самоорганизации — объединения художников и кураторов, самостоятельно реализующих свои художественные идеи.Выставка «Открытые системы. Опыты художественной самоорганизации в России. 2000—2015», прошедшая в Музее в 2015 году, представила собранные материалы и послужила началом путешествия команды проекта по городам России с целью более глубокого изучения самоорганизаций, дополнительного сбора документов, а также проведения выставок, репрезентирующих внеинституциональную художественную среду.После трех лет полевой работы и выставок в восьми городах России было решено остановиться и проанализировать сделанное: героями книги стали 101 инициатива со всей страны. В издании собраны анкетная информация о самоорганизациях, фотографии и высказывания участников этих объединений, чтобы, насколько возможно, дать представление о разнообразии голосов современного русского искусства
Подробная информация
|
 |
Элкорн С., Инженеры мечты. мировой опыт создания тематических парков развлечений. дизайн, сторителлинг, технологии, мультимедиа — 2020
К началу 1950-х Уолт Дисней почти забросил мультипликацию, создал новую компанию и перевёл туда своих самых талантливых и «звёздных» аниматоров и сценаристов. Почему? Опытный разработчик тематических парков Стив Элкорн отвечает на этот вопрос и рассказывает читателю, почему Диснейленд — это не просто карусели и горки, а новый вид медиа, иммерсивный сторителлинг через физическую среду.Эта книга для всех, кто интересуется современными тенденциями в области шоу-дизайна, музейного дела, театра и интерактивных развлечений, experience-дизайном, художественной постановкой и продюсированием. Специально для русскоязычного издания книга снабжена обширными комментариями и дополнениями
Подробная информация
|
![RUARTS FOUNDATION. [collection catalog] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000900518.jpg) |
RUARTS FOUNDATION. [collection catalog] — 2020
Ruarts FoundationОдин из крупнейших частных фондов содействия развитию современного искусства в России Фонд содействия развитию современного искусства Ruarts, основанный в 2003 году коллекционером и меценатом Марианной Сардаровой, ведет активную выставочную, издательскую и просветительскую деятельность: регулярно организует выставки, оказывает поддержку художникам, выпускает каталоги, альбомы и книги по искусству, проводит различные образовательные программы
Подробная информация
|
 |
0331С, По головам — 2020
Данное издание включает в себя серию портретов на брусчатке "По головам", созданных с помощью высекания в период 2018 / 2019-х гг, а также наброски из разных блокнотов 0331с, датированных 2012 / 2018 годами и впоследствии ставшими эскизами к проекту
Подробная информация
|
 |
Суджич Д., Язык городов — 2020
Сегодня большая часть человечества живет в городах. Но что такое город — место или идея? Что вообще делает город городом? И по каким признакам можно определить современный мегаполис? Деян Суджич, директор лондонского Музея дизайна, находит и описывает те скрытые силы, которые формируют городские пространства вокруг нас — от названий улиц и знаковых памятников до того чувства общности, которое объединяет лондонцев, стамбульцев или жителей Мехико.
Подробная информация
|
 |
Эрлангер О., Гараж — 2020
Книга Оливии Эрлангер и Луиса Ортеги Говелы «Гараж» — первое совместное издание Музея «Гараж» и Института медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка».Авторы книги — американские художница Оливия Эрлангер и архитектор Луис Ортега Говела — обращаются к гаражной мифологии и ее героям, среди которых Фрэнк Ллои?д Раи?т и Уолт Дисней, Уильям Хьюлетт и Дэвид Паккард, Стив Джобс и Стив Возняк,Курт Кобейн и Гвен Стефани.Современный гараж куда шире стен, что его держат. Это особая зона, из стойла для автомобиля превратившаяся в убежище человека, который жаждет укрыться от гнета семейных правил и требований профессионализма. Это мифическое пространство изобретательства и преступных тайн, территория на границе интимного и публичного. Оливия Эрлангер и Луис Ортега Говела проследили генеалогию гаража от первых проектов Фрэнка Ллойда Райта до зарождения Кремниевой долины и культа Apple, от Уолта Диснея до Курта Кобейна,чтобы понять,что скрывают автоматические двери этого символа контркультуры и модных стартапов
Подробная информация
|
 |
Миколайт А., Код города. 100 Наблюдений, которые помогут понять город — 2020
Жизнь города складывается из моментов, которые подчиняются определенным закономерностям. Цель этой книги — сформулировать эти закономерности: выявить те скрытые взаимосвязи, невидимые силы и неписаные правила, которые влияют на то, как горожане перемещаются, передыхают, собираются вместе и вообще подстраиваются под городскую среду. Проведя серию наблюдений в нью-йоркском районе Сохо и обозначив закономерности, лежащие за сотней разных моментов, швейцарские исследователи Анне Миколайт и Мориц Пюркхауэр пытаются раскрыть внутреннюю логику города — его код.
Подробная информация
|
 |
Браттон Б., The Terraforming — 2020
Мир на краю катастрофы требует радикальных решений. Будущее жизни на Земле зависит от разработки и реализации устойчивого плана. The Terraforming — трёхлетняя исследовательская инициатива Института «Стрелка», направленная на фундаментальное преобразование городов, технологий и экосистем для обеспечения жизнеспособности планеты. Искусственность, астрономия и автоматизация составляют основу альтернативной планетарности, разрабатываемой программой The Terraforming. Её основные идеи — в одноимённой книге Бенджамина Браттона, директора образовательной программы Института
Подробная информация
|
 |
Михаил Чернышов. One Man Show. каталог выствки 17 июня - 17 августа 2021 — 2020
Выставка Михаила Чернышова в галерее Алины Пинской носит ретроспективный характер. На ней представлены живописные и графические работы, начиная с 1960-х годов — знаменитые «самолеты» и «удвоения», а также мини-реконструкция квартирной выставки 1961, фрагменты хеппенингов и архивные вещи. Богатый материал, лежащий в основе ретроспективы, предоставлен самим художником. Выставка станет значимым явлением как для искусствоведов, так и для любителей искусства, коллекционеров.
Подробная информация
|
|
|
|
![НеМосква на за горами. [каталог выставки] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000903994-large.jpg)
![RUARTS FOUNDATION. [collection catalog] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000900518-large.jpg)
