Вход в личный кабинет         RU  EN

Коллекция «Современное искусство»

О коллекции    Список изданий

Найдено изданий: 1060




Оленев,, Андрей Оленев. Смена декораций — 2019

Оленев,, Андрей Оленев. Смена декораций — 2019

Сперва кажется, что художник работает с контекстом родного Нижнего Новгорода, в котором от живет и работает, — исследует его архитектуру, горожан и обращается к проблематике переустройства городского пространства. Даже в названиях работ есть отсылки к топонимике: например, «Забытый на улице Семашко», «Украшая двор на улице Нестерова» или «Заштопанный на площади», в центре которой дом, в котором жил Максим Горький. Однако за документальностью стоит уже привычный для Оленева мистический реализм —художник выстраивает сюжетные линии, использует деревянный ландшафт города и свои фотографии реальных мест и героев. В основе всей серии живописных работ цифровой коллаж, но Оленев переносит ее на деревянные панели и продолжает оставаться в рамках классической живописи, слегка нарушая каноны. В тоже время продолжая свой опыт работы с деревянной фактурой

Подробная информация

Отдельнов А. Л., Без противогаза не входить!. опусы из моей рабочей биографии. [приурочено к выставке Павла Отдельнова

Отдельнов А. Л., Без противогаза не входить!. опусы из моей рабочей биографии. [приурочено к выставке Павла Отдельнова "Промзона", 29 января - 10 марта 2019] — 2019

Издание приурочено к выставке Павла Отдельнова «Промзона», 29 января — 10 марта 2019, Московский музей современного искусства, Петровка 25, Москва.

Содержание: Прозрачные тараканы и "Китайский след"; "Халкин-Гол"; Пожар!; Несчастный случай; Колбаса; Средство от насморка; Гена Каторов; Окись углерода; Козел; Шлам и "химзащита" [и др.]

Подробная информация

Баронина, Людмила Баронина. Чтобы нарисовать гору, возьми камень — 2019

Баронина, Людмила Баронина. Чтобы нарисовать гору, возьми камень — 2019

Выставка новых работ Барониной, вдохновленных утопиями, идеями нового человека и мыслями о путях развития современного общества в будущем. Серия работ отсылают зрителя к научной иллюстрации, средневековым схоластическим изобразительным ребусам и различного рода графическим шифрам, в конце концов побуждая зрителя свободно интерпретировать изобразительный мир, который разворачивает перед ним художник.Графические работы и вышивки составят два отдельных цикла, которые можно обозначить, как пространство действительного и пространство ожидания. На работах на ткани Баронина помещает своих персонажей в парк аттракционов, который символизирует одновременно цикличность и нестабильность современной социальной и политической жизни. Люди на карусели мутировали и превратились в монстров, смешались с мифическими существами и находятся в состоянии бездумного веселья. В серии графики художница изображает Атлантиду — советские остановки, которые ушли под воду вместе с пассажирами в вечном ожидании. Работы Людмилы Барониной изображают среду и ситуации, которые являются изнанкой событий сегодняшнего дня. В своих работах, сочетающих различные направления и техники, которые складываются в авторскую художественную систему, художница показывает тонкую грань между реальностью и вымыслом, созданную силой воображения

Подробная информация

Ли, Ли Чинчжу. Балансируя. [каталог выставки, 4 сентября - 6 октября 2019] — 2019

Ли, Ли Чинчжу. Балансируя. [каталог выставки, 4 сентября - 6 октября 2019] — 2019

Галерея «Триумф» представляет выставку южнокорейской художницы Ли Чинчжу. Новая серия работ «Балансируя» выполнена специально для выставки в Москве. Ли Чинчжу известна своей работой в жанре субъективного реализма или психоландшафта, который стирает категории времени и перестает делить его на прошлое, настоящее и будущее. Ее творчество можно отнести к жанру субъективного реализма, или психоландшафта, это практически поток сознания в живописи. Работы Ли рождаются из зарисовок воспоминаний, фотографий личных и найденных вещей и чистой фантазии. При этом художница следует традиционной корейской живописной технике с использованием небеленого хлопка, пигментов и клея.

Подробная информация

"Flower Power. Архив", выставка, Flower Power. Archive. [каталог выставки, 27 февраля - 14 апреля 2019] — 2019

ММОМА и галерея «Триумф» представляют проект Агентства Сингулярных Исследований (АСИ) «Flower Power. Архив». Новая работа художников Станислава Шурипы и Анны Титовой рассказывает о тайном обществе,которое действовало в позднесоветские годы и развивало идеи, возникшие еще в конце XVIII века и находившие отклик в просвещенных умах по всему миру на протяжении нескольких эпох.Проект включает презентацию документов,обнаруженных поисковой командой АСИ в заброшенном дачном поселке в Ленинградской области,а также реконструированные на основе собранных материалов объекты и исторические данные.При помощи найденного архива художники воссоздают особый мир, в котором жили эти неизвестные «партизаны духа». Группа называла себя Flower Power (в пер. с англ. — «сила цветов»),подчеркивая этим связь с глобальной контркультурой,а также потому,что в основе ее деятельности лежала вера в особые магико-политические свойства некоторых цветов — их таинственную способность влиять на политические явления.

Подробная информация

"AES+F. Предсказания и откровения", выставка, AES+F. Предсказания и откровения — 2019

Центральный выставочный зал «Манеж» и галерея «Триумф» представляют масштабный проект ведущих российских художников,получивших широкую известность за пределами России — творческого коллектива AES+F (Татьяна Арзамасова, Лев Евзович, Евгений Святский, Владимир Фридкес). AES+F создают свои работы на стыке фотографии, видео и цифровых технологий, но постоянно обращают внимание и на традиционные техники — особенно скульптуру, а также живопись, рисунок и архитектуру. Проект проходит при поддержке Мультимедиа Арт Музея (Москва).Выставка представит собой более чем двадцатилетний срез творчества арт-группы: от «Исламского проекта», начало которому было положено еще в 1996 году, до трансляции записи оперной постановки «Турандот», премьера которой состоялась в январе этого года в театре Массимо в Палермо, Италия. В состав выставки также войдут магистральные проекты AES+F, такие как грандиозная Трилогия — «Последнее восстание» (2005—2007, впервые продемонстрировал на венецианской биеннале в 2007 году), «Пир Трималхиона» (2009—2010, впервые продемонстрирован на Венецианской биеннале в 2009 году), Allegoria Sacra (2011), — а также Inverso Mundus, впервые представленный на венецианской биеннале 2015 года. Частью экспозиции станут три серии скульптур — «Action Half-Life» (2005-2006), «Последнее восстание» (2007) и «Ангелы-Демоны» (2009-2012).

Подробная информация

Подкорытова, Ульяна Подкорытова. Райок — 2019

Подкорытова, Ульяна Подкорытова. Райок — 2019

Ульяна Подкорытова—российская художница,которая работает с живописью,видео,керамикой и в жанре инсталляции.В 2016 году выдвигалась на премию «Инновация» в номинации «Новая генерация»за проект «Косая»(проект «Старт»).В рамках проекта «Рай—ок» в галерее «Триумф» Подкорытова представит графику,керамику и видео созданные специально для выставки

Подробная информация

Якут,, Александр Якут. Неон — 2019

Якут,, Александр Якут. Неон — 2019

Музей Москвы совместно с галереей «Триумф» представляет персональную выставку живописи Александра Якута «Неон», где будут представлены новейшие работы известного московского художника и куратора.Темные,сумеречные полотна,изображающие пригород,— шоссе, поля и железнодорожные переезды — наполнены внутренним свечением.Этим объясняется и название выставки.

Подробная информация

Йоффе,, Alisa Yoffe. [каталог выставки, 11 октября - 3 ноября 2019 — 2019

Йоффе,, Alisa Yoffe. [каталог выставки, 11 октября - 3 ноября 2019 — 2019

Галерея «Триумф» представляет выставку Алисы Йоффе, акциониста и графика, стипендиата Фонда Иосифа Бродского, резидента Американской академии в Риме. В 2018 году Алиса вошла в Российский инвестиционный рейтинг 49ART как один из перспективных художников до 50 лет.Специально для проекта Алиса написала серию холстов, которая складывается в масштабное панно, напоминающее ленту Инстаграм, где зритель знакомится с местами и ситуациями, выбранными художницей из потока повседневности.Представленные на выставке работы созданы в форме скетчей, которые художница создает в айфоне каждый день и хранит в облаке, а после переносит на холст и бумагу. Йоффе использует современные технологии и предельно редуцирует изображение, сводя его к пятну или линии. Сам процесс создания становится частью работ, и можно сказать, что художница не только изображает реальность, но и одновременно пишет свою собственную историю.

Подробная информация

Шёнпфлуг Д., Время кометы 1918: Мир совершает прорыв — 2019

Шёнпфлуг Д., Время кометы 1918: Мир совершает прорыв — 2019

Яркой вспышкой кометы оказывается 1918 год для дальнейшей истории человечества. Одиннадцатое ноября 1918 года - не только последний день мировой войны, швырнувшей в пропасть весь старый порядок. Этот день - воплощение зародившихся надежд на лучшую жизнь. Вспыхнули новые возможности и новые мечты, и, подобно хвосту кометы, тянется за ними вереница картин и лиц. В книге известного немецкого историка Даниэля Шёнпфлуга (род. 1969) этот уникальный исторический момент воплощается в череде реальных судеб: Вирджиния Вулф, Гарри С.Трумэн, Арнольд Шёнберг, Махатма Ганди, Рудольф Гесс, Хо Ши Мин и многие другие. Острый взгляд историка помогает увидеть в этом пестром калейдоскопе событий зерна грядущих триумфов и катастроф. Книга одновременно поэтична и поучительна: овеянная образами красных маков на полях Фландрии, она учит распознавать симптомы будущего в самых, казалось бы, далеких от истории событиях

Подробная информация

Аванесян А., Метафизика сегодня — 2019

Аванесян А., Метафизика сегодня — 2019

Триумф технологической рациональности и науки не привел к отысканию ответов на важнейшие вопросы человечества. Кроме того, сегодняшняя действительность ставит перед нами новые вопросы и задачи — и чтобы найти решение, необходимо по-новому взглянуть на фундаментальные философские понятия, которые подспудно ориентируют наше повседневное мышление. В «Метафизике сегодня» Армен Аванесян пересматривает центральные метафизические категории — субстанцию и акциденцию, форму и материю, жизнь и смерть, — пытаясь осознать, как условия современного мира влияют на них и придают им новое значение

Подробная информация

Иллиес Ф., А только что небо было голубое. тексты об искусстве — 2019

Иллиес Ф., А только что небо было голубое. тексты об искусстве — 2019

Сборник статей и выступлений немецкого искусствоведа Флориана Иллиеса,рассказывающего об искусстве как никто другой увлекательно и вдохновляюще.В книгу вошли его главные тексты об искусстве и литературе,написанные за период с 1997 по 2017 год.В них Иллиес описывает своих личных героев:от Макса Фридлендера до Готфрида Бенна,от Графа Гарри Кесслера до Энди Уорхола.Он исследует, почему лучшие художники XIX века предпочитали смотреть на небо и рисовать облака,и что заставляло их ехать в маленькую итальянскую деревушку левано;задается вопросом,излечима ли романтика,и адресует пылкое любовное письмо Каспару Давиду Фридриху.Прошлое в этих текстах ощущается как настоящее,картины предстают в движении и цвете,а исторические фигуры оказываются живыми и любящими людьми.

Подробная информация

Лэнг О., К реке. Путешествие под поверхностью — 2019

Лэнг О., К реке. Путешествие под поверхностью — 2019

Глубокое исследование английской писательницы, критика и автора нашего бестселлера "Одинокий город" посвященное тому, как история живет в ландшафте, и почему призраки никогда не покидают любимые места. Более чем через шестьдесят лет после того, как Вирджиния Вулф утонула в 1941 году (отсюда и название книги), Лэнг, прошла весь путь вдоль реки Уз в графстве Суссекс: от истока до Сифорда, где река впадает в море. В книге автор поднимает различные темы - от жестокой Баронской войны в XIII веке до "охотников на динозавров" в девятнадцатом, - вспоминает Шекспира, Гомера, Айрис Мердок и Кеннета Грэхема, автора прибрежной классики "Ветер в ивах", и рассматривает роль рек в человеческой жизни, прослеживая их запутанный поток в литературе и мифологии. Но центральным из всех призраков остается Вирджиния Вулф, постоянная компаньонка Лэнг в этом путешествии, поэтому книгу можно прочесть и как биографию этой уникальной английской писательницы

Подробная информация

Лопаткина К., Бастарды культурных связей. Интернациональные художественные контакты СССР в 1920-1950-е годы — 2019

Лопаткина К., Бастарды культурных связей. Интернациональные художественные контакты СССР в 1920-1950-е годы — 2019

Исследование историка искусства Катарины Лопаткиной описывает и отчасти реконструирует систему советских международных художественных контактов 1920—1950-х, демонстрируя широкий спектр разнонаправленных сил, которые приходили в действие каждый раз, когда в поле советской культуры проникали «чужеродные» элементы западной культуры. Основанное на архивных материалах исследование впервые в отечественной историографии подробно рассматривает целый ряд типологических сюжетов бытования (обмен, создание специализированного пространства, выставка, дар) западного модернистского искусства в пространстве соцреалистического канона

Подробная информация

Временная архитектура парка Горького — 2019

Временная архитектура парка Горького — 2019

а что историку похвалить современный музей «Гараж»? За пиетет к архивам.А краеведу?Мой внутренний краевед остался под впечатлением от того,как музей овременного искусства носится с историческим аследием и архитектурным окружением,извлекая из забвения объекты,которые вообще строились как временные.

Подробная информация

Баксандалл М., Живопись и опыт в Италии XV века: введение в социальную историю живописного стиля — 2019

Баксандалл М., Живопись и опыт в Италии XV века: введение в социальную историю живописного стиля — 2019

Концепция взгляда эпохи Майкла Баксандалла позволяет проследить связи между изобразительным стилем эпохи и социальными условиями его развития. В свое время книга произвела переворот в целом ряде гуманитарных дисциплин: от искусствознания до визуальной антропологии и социологии.

Подробная информация

Моррис Д., Сюрреалисты в жизни — 2019

Моррис Д., Сюрреалисты в жизни — 2019

Во всей истории искусства нет другого художественного движения, в котором соседствовали бы два таких разных художника, как Магритт и Миро. Дело в том, что по своим истокам сюрреализм является не столько художественным движением, сколько философской концепцией. Это был всеобъемлющий образ жизни и деятельности — протест против истеблишмента, развязавшего ужасающе кровопролитную Первую мировую войну. Не пытаясь анализировать работы сюрреалистов, известный писатель и художник-сюрреалист Десмонд Моррис сосредоточился на сюрреалистах как людях — выдающихся личностях.

Подробная информация

Розенберг Г., Традиция нового. [сборник] — 2019

Розенберг Г., Традиция нового. [сборник] — 2019

Гарольд Розенберг (1906—1978) — профессор Чикагского университета, приглашенный профессор Принстонского университета и Университета Южного Иллинойса, художественный критик, редактор The New Yorker. Автор многочисленных статей о проблемах американского искусства XX века, эстетики и истории культуры. Эссе, вошедшие в сборник «Традиция нового», тематически не ограничены сферой изобразительного искусства США, но посвящены разнообразным аспектам культурной и художественной истории: Розенберг исследует феномены поэтического творчества, массовой культуры и социальной жизни в их взаимодействии и предлагает собственную теорию смещения мировых центров культурного производства

Подробная информация

Иллиес Ф., 1913. Лето целого века — 2019

Иллиес Ф., 1913. Лето целого века — 2019

Перед вами хроника последнего мирного года накануне Первой мировой войны, в который произошло множество событий, ставших знаковыми для культуры ХХ века. В 1913-м вышел роман Пруста "По направлению к Свану", Шпенглер начал работать над "Закатом Европы", состоялась скандальная парижская премьера балета "Весна священная" Стравинского и концерт додекафонической музыки Шёнберга, была написана первая версия "Черного квадрата" Малевича, открылся первый бутик "Прада", Луи Армстронг взял в руки трубу, Сталин приехал нелегально в Вену, а Гитлер ее, наоборот, покинул. Автор, немецкий критик и эссеист, сменивший во время последнего кризиса место работы с газеты на аукционный дом, а круг интересов - с острой злободневности на старое искусство, создал увлекательнейшую панораму оживленной культурной жизни времен рождения модернизма. В прессе книгу назвали "громадным тизером" XX века и самым живым напоминанием о том, как то, что представлялось данностью, оказалось хрупким, даже беззащитным

Подробная информация

Жене Ж., Рембрандт — 2019

Жене Ж., Рембрандт — 2019

В книге собраны три текста о Рембрандте,написанные в 1950-1960-х годах выдающимся французским писателем Жаном Жене (1910-1986),который вынашивал замысел большой книги о голландском живописце,так и не получивший осуществления.Размышления об искусстве Рембрандта и о событиях его жизни переплетаются в этих текстах с изложением личного опыта Жене и его попытками разобраться в самом себе.Книгу дополняет библиографический очерк,в котором кратко прослежена история интереса Жене к творчеству Рембрандта.

Подробная информация

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры
«Российская государственная библиотека для молодёжи» Главное здание 107061 Москва, ул. Б. Черкизовская, дом 4, корпус 1
Метро «Преображенская площадь» (выход №5)
Телефон для справок: +7 499 670-80-01
E-mail: info@rgub.ru

Филиал библиотеки — МИКК «Особняк В.Д. Носова» 107023 Москва, ул. Электрозаводская, 12, стр. 1
Метро «Электрозаводская»
Телефоны для справок: +7 499 670-80-01 (доб. 600)
E-mail: mansion@rgub.ru

Яндекс.Метрика

© Российская государственная библиотека для молодёжи, 2004 — 2025