Коллекция «Библиотека модерна»
Найдено изданий: 347
![Человек в искусстве экспрессионизма. коллективная монография. [сборник статей] — 2022](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000920775.jpg) |
Человек в искусстве экспрессионизма. коллективная монография. [сборник статей] — 2022
Предлагаемая читателю коллективная монография является широкомасштабным исследованием, посвященным одному из оригинальных направлений искусства наших дней. В отличие от многих приблизительных представлений об исторических судьбах этого явления, мы стремимся показать его как искусство, полное своеобразной красоты и энергии. В центре внимания — ЧЕЛОВЕК — главная эстетическая категория в поэтике экспрессионизма. В исследовании в новых вариантах рассматриваются проблемы судьбы ЧЕЛОВЕКА и ЧЕЛОВЕЧЕСТВА, заявленные экспрессионистским творчеством как никаким другим. Эта тема оказалась актуальной и в 10-20-е годы прошлого столетия, и во второй половине ХХ века, и на фоне испытаний Второй мировой войны. Авторы монографии старались не отделять человека, погруженного в драматические виражи окружающего мира и страдающего от собственного несовершенства, от идеалов человечности и всеобщего братства. И хотя не все художественные и философские концепции человека и мира, предложенные экспрессионистами, выдержали испытания временем, были в них свои провидения, которые невозможно игнорировать. Размышления авторов охватывают искания в области литературы, изобразительного искусства, архитектуры, музыки, кино. Особо ставится проблема взаимодействия искусств. Книга рассчитана на думающего, заинтересованного в судьбах художественной культуры читателя.
Подробная информация
|
 |
Актуальные проблемы искусства символизма. в 2 частях — 2022
Коллективная монография «Актуальные проблемы искусства символизма» необычна по замыслу и структуре. Прежде всего, благодаря сочетанию двух основных разделов: историко-теоретических исследований, а также впервые собранной в таком объеме и последовательности библиографии научной и мемуарной литературы о символизме в изобразительном искусстве, архитектуре, декоративно-прикладном искусстве и отчасти театре, кино, фотографии. Библиографический указатель охватывает беспрецедентно большой диапазон стран (22), содержит в себе ёмкие яркие характеристики основных трудов и объективную оценку усилию ученых в изучении символизма в художественной сфере. Мы продолжаем расширять представление о географии, национальных и региональных особенностей близкого к символизму творческого искательства. На страницах книги читатель найдёт размышления о своеобразии австрийского символизма и отражении в нем идей и мотивов Рихарда Вагнера, теме земного и небесного в пейзажном пространстве русского символизма, о предтечах взлёта испанского символизма на рубеже двух веков, «черном романтизме» Макса Клингера, символике панорамных ракурсов раннего европейского немого кино и другие материалы.
Содержание: Ч.1 Историко-теоритические исследования/ ответственный редактор и составитель И.Е. Светлов; Ч.2 Библиографический указатель "Символизм в визуальном искусстве: середина XIX - первая треть XX вв."/ ответственный редактор и составитель О.С. Давыдова
Подробная информация
|
 |
Бугров А. В., Сокольники: улицы и просеки исторических воспоминаний. ностальгическая прогулка по четырем маршрутам — 2022 (Пешком по Москве)
Авторы приглашают прогуляться по историческим улицам Сокольников, а также по известному в Москве парку, чтобы познакомиться со всеми главными достопримечательностями местности. Книга написана на основе архивных материалов и исторических исследований (в том числе и последних лет). Издание иллюстрировано редкими старинными фотографиями, открытками, репродукциями картин и графических произведений, документами и предметами - как из музеев, так и из частных коллекций. Помимо них представлены современные фотографии упоминаемых в тексте зданий и мест. Адресовано любителям истории Москвы.
Подробная информация
|
 |
Реквиц А., Общество сингулярностей. О структурных изменениях эпохи модерна — 2022
В современном обществе все большее внимание уделяется единичному и уникальному. Индустриальные общества начала XX века производили стандартизированные товары, дома, субъекты и организации, тогда как в обществе позднего модерна, напротив, ценится сингулярное — уникальные объекты, опыт, места, люди, события и сообщества, которые выходят за рамки обыденности и претендуют на определенную аутентичность. На смену логике общего индустриального общества пришла логика особенного позднего модерна. Известный немецкий социолог Андреас Реквиц подробно рассматривает причины возникновения и структурные особенности общества сингулярностей, в котором мы сегодня живем. Переход от индустриального капитализма к культурному, стремительное развитие цифровых технологий, а также появление образованного городского нового среднего класса создают мощный двигатель для сингуляризации социального. В позднем модерне именно сингулярное ценится и обладает аффективной притягательностью, а стандартное уходит на второй план. Общество сингулярностей поощряет обесценивание и неравенство: рынки, на которых победитель получает все, поляризацию рабочих мест, упадок сельских регионов и исчезновение традиционного среднего класса. Другим негативным следствием сингуляризации является рост популизма и агрессивных форм национализма, подчеркивающих культурную аутентичность определенного народа. Книга предлагает новый взгляд на то, какие социальные изменения произошли за последние несколько десятилетий, и будет интересна как социологам, так и всем, кому небезразличны процессы, преобразующие современный мир
Подробная информация
|
 |
Кириков Б. М., Книга вторая. Общественные здания. Архитектура петербургского модерна — 2022
В книге видного историка архитектуры Б. М. Кирикова представлены «портреты» общественных зданий середины 1900-х — начала 1910-х гг. — периода зрелого и позднего модерна. Детально раскрыты история их создания и архитектурные особенности. Важное место занимают храмы разных конфессий, в облике которых отразилось влияние нового стиля. Автор подробно анализирует произведения Ф. И. Лидваля, Э. Ф. Вирриха, Н. В. Васильева, Г. В. Барановского, М. М. Перетятковича, М. С. Лялевича, В. А. Покровского и других архитекторов. Развитие новаторской линии модерна прослеживается вместе с возрождением исторических традиций, которые вступали во взаимодействие с новым стилем. Книга является прямым продолжением работы того же автора «Архитектура петербургского модерна. Общественные здания. Книга первая», вышедшей несколькими изданиями в 2011—2016 гг.
Подробная информация
|
 |
Никифорова В., Страстный модерн. искусство, совершившее революцию — 2022 (История и наука Рунета. Лекции)
Эта книга познакомит вас с искусством Вены 1900 года. Именно на рубеже веков в Вене были созданы такие шедевры, как портрет Адели Блох-Бауэр Густава Климта, автопортрет с физалисом Эгона Шиле, первая церковь в стиле модерн Ам Штайнхоф и квадратное кресло Йозефа Хоффмана. Вам станет очевидна связь между политическими проблемами заката Австро-Венгрии, венской культурой наслаждения и тайными пороками, которые имеют яркое продолжение в современном искусстве Австрии, Вы увидите, как эти австрийские художники расширили традиционное понятие искусства
Подробная информация
|
 |
Барбьери Д., Костюм как часть сценического действа. материальность, культура, тело — 2022 (Библиотека журнала "Теория моды". сост.: О. Вайнштейн. ред.: Л. Алябьева)
Книга Донателлы Барбьери стремится заполнить лакуну в обширном корпусе литературы об исполнительских искусствах, в котором истории сценического костюма отводится маргинальное место. Автор обращается к разным видам перформативных практик: танцу, балету, кабаре, цирку начала XX века, театру разных эпох - от античности до современности. В центре внимания Барбьери - развитие сценического костюма, который одновременно репрезентирует материальное начало и сферу высоких идей, мир моды и телесные практики разных исторических периодов. Для более точного и подробного описания различных функций сценического костюма автор активно использует междисциплинарные подходы: о первых сценических практиках она пишет с позиции исторической антропологии, о балетных и цирковых костюмах - сквозь призму феминистских и постколониальных теорий. А в исследовании специфики перформативности авангарда, роли костюма в постановках начала XX века и спектаклях нашего времени Барбьери использует феноменологический подход
Подробная информация
|
 |
"Усадьба Асеевых", историко-культурный музейный комплекс, Усадьба Асеевых. [книга-альбом] — 2022
Эта книга-альбом познакомит вас с удивительным памятником-дворцом, который в наши дни стал жемчужиной среди музеев Тамбовской области, красотой и изяществом привлекающей к себе посетителей из разных регионов России и зарубежных гостей.
Подробная информация
|
 |
Светлов И. Е., Библиография искусствоведческих работ — 2022
Игорь Светлов известен аналитическими статьями об отечественном и зарубежном искусстве XX века, знаточескими и одновременно дискуссионными книгами о скульптуре Восточной Европы, исследованиями о символических исканиях в живописи XIX века, как основатель и руководитель межинститутской научной группы "Европейский символизм и модерн". В издании публикуется перечень его основных работ с предисловием автора. Игорь Евгеньевич Светлов (род.1935) - доктор искусствоведения, профессор, почетный член Российской академии художеств, заслуженный деятель сотрудник Института теории и истории изобразительных искусств РАХ.
Подробная информация
|
 |
Филаткина Н. А., Забытой красоты таинственные тени. жёны русских предпринимателей рубежа XIX-XX вв.. очерки — 2022 (Большая московская библиотека. БМБ. Исторические лица)
Книга содержит 18 очерков о женщинах из предпринимательской среды, которые внесли большой вклад в филантропические акции и сыграли важную роль в культурной жизни Москвы и России, в том числе в создании отечественных музеев, театров, учебных заведений в конце XIX - начале XX века. Из книги читатель узнает о судьбе Апполинарии Ивановны Алябьевой, Елизаветы Сергеевны Бахрушиной, Веры Васильевны Бахрушиной, Александры Ивановны Коншиной, Надежды Филаретовны фон Мекк, Анны Яковлевны Перловой и др
Подробная информация
|
 |
Козлов В. Ф., Московский Преображенский монастырь - духовный центр старообрядцев-беспоповцев. путеводитель — 2022
Настоящее издание посвящено истории, культуре и памятникам известного духовного центра старообрядцев-беспоповцев - Московского Преображенского монастыря. Основанный в 1771 г. федосеевцами-старопоморцами, этот центр постепенно приобрел всероссийское значение, пережив в своей истории времена и расцвета, и гонений на староверов, как в дореволюционной России, так и в советскую эпоху. Ныне на исторической территории Преображенского кладбища (монастыря) соседствуют беспоповские общины федосеевцев-старопоморцев и поморцев. Издание имеет форму путеводителя. Материал сгруппирован в три раздела по темам: история Преображенского монастыря; храмы и моленные; Преображенский старообрядческий некрополь. В последнем разделе материал изложен в форме авторского экскурсионного маршрута. Путеводитель иллюстрирован старыми и новыми фотографиями, планами, схемами. Издание рассчитано на краеведов, экскурсоводов, всех, кто интересуется историей старообрядчества и любит старую Москву.
Подробная информация
|
 |
Токмачева П. А., Культурный диалог Англии и Италии. образы итальянского Ренессанса в английской культуре XIX - начала XX века — 2022
Образы итальянского Ренессанса на протяжении веков продолжали жить в культурной памяти многих наций, но только в Англии XIX-начала XX века эти образы далекого чужого прошлого выдвинулись к самому стержню культуры, стали основой для сложения нового искусства. Итальянский Ренессанс преломился разными гранями в живописи художников-прерафаэлитов: Джона Эверетта Миллеса, Уильяма Ханта, Данте Габриэля Россети и Эдварда Берн-Джонса, на страницах трудов Джона Рескина, Уолтера Пейтера, Вернон Ли, в садах Гарольда Пито и режиссерском театре Эдварда Гордона Крэга. Его отзвуки проявили себе во всех сферах английской жизни, мысли, творчества. Исключительность указанной культурной ситуации заключается не только в поражающем воображение количестве воспринятых и освоенных итальянских образов, но и в том, что они возродились на почве индустриальной Англии XIX века, столь далекой от итальянского Ренессанса во временном, географическом и общежизненном аспектах
Подробная информация
|
 |
Хвост кометы. произведения "левых" художников начала XX века в собрании музея "Ростовский Кремль". [издание к выставке, с ноября 2018, Ростов] — 2021
Редкая концепция выставки - показ разоблаченных подделок русского авангарда. Восемь фальшаков показывают в отдельном зале. В том числе скандальный «Самовар» Малевича. Слева — фальшивый «Самовар» Малевича в Ростовском кремле, справа — настоящий в МОМА. Кража произошла в начале 1970-х. «Самовар» — это тот самый фальшак, которым в начале 1970-х или раньше заменили подлинный кубофутуризм Малевича. Настоящая картина была выкрадена и в итоге попала в нью-йоркский музей MOMA. Подлог раскрылся лишь в конце 1980-х. А необходимые экспертизы были завершены лишь в 2019 году. Теперь музей Ростова Великого будет пробовать вернуть картину в свое собрание. Другая картина - Ольга РОЗАНОВА "Зеленая полоса" 1918 г. По ней тоже были вопросы. Двойник «Зеленой полосы» оказался в собрании Костаки и был передан в Музей современного искусства в Салониках. Но у российских экспертов сейчас нет сомнений, что ростовская «Зеленая полоса» — подлинная. А вот оригинал «Беспредметной композиции» Любови Поповой, увы, действительно оказался в Греции. В Ростове Великом его подменили на копию. Которую сейчас и показывают в отдельном зале вместе с еще восемью напоминаниями о совершенном в 1970-х преступлении...
Подробная информация
|
 |
Асоян А. А., Семиотика и метафорика художественных форм. монография — 2021 (Независимый альянс)
В представленной монографии три раздела: семиотика, компаративистика, поэтика - все они внутренне связаны между собой актуализацией смысла художественных форм, как вербальных, так и живописных. В первом разделе предметом интерпретации является семиозис эллинских мифологем, жанров, парадигм и других элементов в русской литературной классике. Во втором разделе в центре внимания творчество выдающегося представителя русского исторического авангарда Павла Филонова в семиотических параллелях с живописью Поля Сезанна, Пауля Клее, наследием Велимира Хлебникова, Андрея Платонова... Третий раздел посвящен поэтике литературных произведений от Гомера до Вяч. И. Иванова. Интерпретация шедевров русской и зарубежной литературы в ракурсе "нового историзма" позволяет сосредоточить внимание читателя на "встрече с человеком в веках" (М. Блок) и выявить антропологический смысл поэзии и прозы Н. Гоголя, Н. Гумилева, Ф. Достоевского, У. Шекспира, Фр. Дюренматта, П. Лагерквиста и др.
Подробная информация
|
 |
Бурмистрова-Тачалова В. А., Фотография И. А. Тачалова. Тверь начала ХХ века в объективе фотографа на открытках, фотографиях и в архивных документах. к 150-летию со дня рождения Ивана Александровича Тачалова — 2021
Книга посвящена жизни и творчеству Ивана Александровича Тачалова, яркого представителя фотоискусства в Твери начала XX в., и знакомит с ранее неизвестными сведениями из его биографии. Автором книги, Викторией Бурмистровой-Тачаловой (правнучкой тверского фотографа), впервые предпринята попытка собрать воедино творческое наследие фотомастера. Издание иллюстрировано редкими, подчас уникальными открытками и фотографиями из личной коллекции автора, фондов музеев и частных собраний. Старинные снимки, созданные И. А. Тачаловым, дополнены комментариями, из которых читатель узнает об интересных местах города, актуальных событиях и жителях того времени. В издании впервые представлена полная коллекция старинных открыток с видами Твери и её окрестностей, отпечатанных по фотографиям И. А. Тачалова (из личной коллекции автора). На современной карте Твери, включённой в книгу, указаны места съёмки каждого видового снимка. Читатель, словно по экскурсионному маршруту, может прогуляться по городу того времени вместе с фотографом и посмотреть на Тверь через объектив его камеры. Издание дополнено каталогом открыток с указанием сведений о годах издания и их издателях. Читатель погрузится в атмосферу старинного фотоателье, узнает об искусстве создания фотоснимков и о секретах фотосъёмки начала XX в. Книга рассчитана на широкий круг читателей, интересующихся историей города Твери, увлекающихся дореволюционными открытками и старинной фотографией.
Подробная информация
|
 |
Янковский Р. М., Высотка номер один. история, строительство, устройство и архитектура Главного здания Московского государственного университета — 2021
Вы держите в руках первую иллюстрированную книгу о Главном здании МГУ. Автор проекта Роман Янковский провел масштабную кампанию, в ходе которой ему удалось собрать огромное количество архивных материалов, схем и рассказов жителей города. Именно в этом здании появились первые стеновые панели, кондиционеры и скоростные лифты. Чудеса инженерной мысли воплотились в реальность тогда, когда у большинства москвичей даже не было горячей воды! В книге описана впечатляющая история строительства высотки, ее архитектурные особенности и устройство, собрано множество фотографий фасада и интерьеров. Также не забыты отдельные выдающиеся личности, благодаря самоотверженному труду которых главное здание МГУ стало одним из символов нашей столицы.
Подробная информация
|
 |
Печёнкин И. Е., Жизнь и творчество. Иван Жолтовский книга первая — 2021 (Архитектурное наследие России)
Книга посвящена жизни и творчеству Ивана Владиславовича Жолтовского (1867—1959), одного из наиболее известных отечественных архитекторов. Его творческий путь охватывает несколько исторических эпох: начавшись в Российской империи, он продолжился в революционной России и завершился в годы внедрения массового панельного домостроения. Это был путь от безвестного помощника петербургских архитекторов до патриарха советской архитектурной школы. Перечень созданного Жолтовским и его учениками-сотрудниками весьма обширен, и это обстоятельство определило объём и структуру данного издания. Используя широкий круг источников, включающий ранее не публиковавшиеся архивные документы, авторы книги предприняли попытку реконструировать биографию архитектора и дать хронологически выстроенное описание его творчества.
Подробная информация
|
 |
Орнаментальные модули и их сочленения. учебно-методическое пособие. по материалам текста и иллюстраций книги Maurice Pillard Verneuil "Etude de la plante. Son application aux industries d`art". Композиция орнамента Часть II — 2021
По материалам текста и иллюстраций книги Мориса Пияра Вернея «Etude de la plante. Son application aux industries d—art». Составление, обработка текста и иллюстраций, перевод - Д.В. Фомичева. Учебно-методическое пособие содержит уникальные сведения о многообразных способах компоновки орнамента, проиллюстрированных примерами их использования в различных отраслях декоративно-прикладного искусства.Автор текста, линейных композиционных схем, орнаментов и натурного материала к ним — классик искусства ар-нуво, французский художник Морис Пияр Верней. Впервые переведённый на русский язык текст и иллюстрированный ряд книги адаптированы в целях создания максимально наглядного, логически выстроенного и простого для восприятия и освоения пособия.Для педагогов и учащихся художественных учебных заведений, общеобразовательных школ, изостудий, художников, дизайнеров, архитекторов, скульпторов, историков искусства и всех интересующихся изобразительным искусством.
Подробная информация
|
 |
Дмитриева Н.А., Краткая история искусств. с древнейших времен по начала XX век — 2021
Книга классика российского искусствоведения Нины Дмитриевой охватывает историю искусства с древнейших времен до начала XX века. Автор знакомит читателей с развитием искусства, рассматривая его как неотъемлемую часть культуры, неотделимую от религиозных взглядов, социального уклада и исторических реалий эпохи, а главное — самого человека. На примере знаковых произведений Нина Дмитриева рассматривает стили, направления и особенности каждого периода в истории искусства, уделяя особое внимание выдающимся мастерам. Книга способна заинтересовать каждого, кого увлекает искусство и кто только начинает с ним знакомиться, будет полезной для школьников и студентов в изучении дисциплин гуманитарного цикла, займет важное место на полке любого искусствоведа, который начинал с нее свой профессиональный путь
Подробная информация
|
 |
Нащокина М. В., Московский модерн — 2021
Книга посвящена яркому феномену в культурной истории столицы — архитектуре московского модерна. Особое внимание уделяется философско-эстетическим предпосылкам нового стиля, а также влияниям его западноевропейских вариантов на становление и развитие модерна в России и в Москве. Самостоятельную ценность представляет собой каталог, включающий около 130 наиболее интересных и значительных московских зданий периода модерна. При подготовке настоящего издания текст пересмотрен, исправлен и существенно дополнен автором. Написаны новые разделы, актуализированы описания памятников в каталоге. Уточнены адреса большинства упомянутых построек. Значительно обновлен иллюстративный материал. В аппарат введены именной и адресный указатели. Издание адресовано архитекторам, историкам архитектуры, искусствоведам, учащимся и преподавателям художественных учебных заведений, всем интересующимся архитектурной историей России и Москвы конца XIX — начала XX века
Подробная информация
|
|
|
|
![Человек в искусстве экспрессионизма. коллективная монография. [сборник статей] — 2022](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000920775-large.jpg)
