Поиск по основным рубрикам каталога
Рубрика: Музыка
Вернуться к списку рубрик
Найдено изданий: 515
 |
Вахромеева Т. А., Справочник по музыкальной грамоте и сольфеджио — 2014
Справочник содержит основные правила по музыкальной грамоте, а также таблицы с примерами во всех тональностях и краткие практические советы. Предназначен для учащихся музыкальных школ и студий. Справочником могут пользоваться и родители, желающие помочь своим детям в прохождении музыкальной грамоты и сольфеджио.
Подробная информация
|
 |
Куликова М.А., Опыт музыкального диктанта на уроках сольфеджио в младших классах: ДМШ (с нотными примерами) — 2013
Целью данной работы является попытка автора обобщить собственный педагогический опыт работы над музыкальным диктантом в младших классах
Подробная информация
|
 |
Музыкально-теоретические дисциплины. сборник статей — 2013
Книга представляет собой сборник научно-методических статей, принадлежащих педагогам-преподавателям "старшего" поколения Музыкального училища им.Н.А.Римского-Корсакова. Данные работы посвящены актуальным вопросам преподавания основных музыкально-теоретических дисциплин
Содержание: Содержание : Музыкально - теоретический анализ на уроке музыкальной литературы / Г. А. Савоскина; Гармонизация мелодии / Б. В. Можжевелов; Мелодико - гармоническая модуляция / Б. В. Можжевелов; Гармонический анализ на фортепианном отделении / Л. З. Столярова; Трехстрочная гармонизация на фортепианном отделении / Л. З. Столярова; О фактуре в курсе гармонии / Е. В Титова; О нотной грамоте в музыкально-теоретических дисциплинах / Т. П. Тихонова-Молоткова; Музыка на уроках сольфеджио: методические установки в работе с художественным музыкальным материалом / Молоткова Т. П. Тихонова; Молоткова-Тихонова Т. П.; О методах перестройки ладового слуха на занятиях по музыкальному фольклору/ Е. Н. Разумовская
Подробная информация
|
 |
Гельмгольц Г. Л. Ф., Учение о слуховых ощущениях как физиологическая основа для теории музыки — 2011 (Классики науки)
Вниманию читателей предлагается фундаментальный труд выдающегося немецкого физиолога, психолога, физика и математика Германа Гельмгольца (1821-1894), в котором он предпринимает попытку установить связь физической и физиологической акустики с музыкальной наукой и эстетикой.способе изложенiя, принятомъ въ этомъ сочиненiи для теорiи музыки, такъ какъ обнародованныя въ этомъ отношенiи возраженiя были почти исключительно направлены противъ теорiи консонанса, какъ будто это и составляло сущность дела. Одни изъ возражателей, которые предпочитали; механическiя объясненiя, выразили свое сожаленiе, что я вообще въ этомъ кругозоре художественнаго творчества и эстетическихъ стремленiй человеческаго духа высказалъ не все, и старались дополнить мою систему новыми вычисленiями. Другiе критики, более метафизическихъ наклонностей, не признали мою теорiю консонанса, а вместе съ темъ и всю мою теорiю музыки, считая ее слишкомъ грубою и механическою. Да простятъ мне мои критики, если изъ противоречiя ихъ нареканiй я заключаю, что шелъ приблизительно вернымъ путемъ. Я долженъ требовать отъ моей теорiи консонанса, чтобы она была толъко сводомъ возможныхъ для наблюденiя фактовъ, не принимая во вниманiе совершенно впрочемъ необходимой гипотезы объ отправленiяхъ улитки. Но я считаю ошибкою, если теорiю консонанса делаютъ существеннымъ основанiемъ теорiи музыки и былъ того мненiя, что достаточно это выяснилъ въ этомъ сочиненiи. Существенная основа музыки, -- мелодiя. Гармонiя составляетъ существенное и необходимое усиливающее средство мелодическаго сродства западно-европейской музыки последнихъ трехъ столетiй, но утонченно развитая музыка существовала целыя тысячилетiя безъ гармонiи и существуетъ еще въ такомъ виде у народовъ не европейскихъ. Кроме того моимъ метафизико эстетическимъ противникамъ я долженъ ответить, что я не думаю чтобы въ теорiи мелодичныхъ построенiй мною были бы оценены слишкомъ ограниченно стремленiя человеческаго духа, если я даже и пытался указать на физiологическiе факты, служащiе исходною точкою для эстетическаго чувства. Темъ же, которымъ кажется, что я недостаточно подвинулъ мои естественно-научныя объясненiя, я возражу, что во первыхъ естествоиспытатель не считаетъ себя вообще обязаннымъ излагать целыя системы о всемъ томъ, что онъ знаетъ, или чего не знаетъ, и во вторыхъ, что я считалъ бы за осужденную такую теорiю, въ которой бы доказывались все законы современнаго генералъ-баса, потому чтобы въ ней было бы слишкомъ много доказано. Мое характеризированiе минорнаго лада (Mollgeschlecht) встретило большею частью отпоръ со стороны музыкантовъ. Въ этомъ отношенiи, я долженъ сослаться на легко доступные документы и композицiи, относящiеся къ времени развитiя современнаго минора отъ 1500 до 1750 года. При этомъ можно убедиться какъ онъ развивался изменчиво и медленно, и въ томъ, что последнiе следы его неоконченности находятся еще у Себастiана Баха и у Генделя. Гейдельбергъ, въ Мае 1870. Г.Гельмгольцъ.
Подробная информация
|
 |
Кудряшов А. Ю., Теория музыкального содержания: художественные идеи европейской музыки17 - 20 вв.: учебное пособие для музыкальных вузов и вузов искусств — 2010 (Учебники для вузов. Специальная литература)
Данная книга является учебным пособием по курсу "Теория музыкального содержания".Она является обобщением всей научной и педагогической деятельности А. Ю. Кудряшова (1964-2005). В центре внимания автора находятся как сама категория "музыкального содержания", так и основные идеи, направляющие историческую эволюцию европейского профессионального музыкального творчества Нового времени (ХVII - ХХ вв.) - от барокко до современности
Содержание: К построению теории музыкального содержания; Содержание идей музыки эпохи барокко: религиозные произведения И. С. Баха в свете современной интерпретации теории Б. Яворского; Содержание идей предклассической и классической музыки: Новые идеи музыки периода "Бури и натиска" (Ф. Э. Бах): музыкальное "Чувство", Klangrede, риторическое dispositio; Музыкальная классика. Autonome Kunstwerk. Двуединство и "Чувство - Разум". Религиозные и масонские идеи в творчестве Й. Гайдна и В. Моцарта. Риторика и диалектика "двух принципов" в сонатной форме Л. Бетховена; Музыкальная классика и античность; Поздний стиль Л. Бетховена и содержательные особенности его последних фортепианных сонат (итог риторической эпохи в музыке); Содержание идей музыки эпохи романтизма: !Абсолютная музыка и романтическая программность (Г. Берлиоз, Ф. Лист, Р. Шуман, Ф. Шопен); Романтизм и музыкальное прошлое; О взаимоотношениях музыкального и литературно - поэтического в 19 веке. Эпико - драматический и лирический прототип музыкальной композиции (Ф. Шопен, И. Брамс); Содержание идей музыки 20 века: Проблема содержательной целостности музыки 20 века; Модернизм и неоклассика. Неоклассицистский этос стилевых моделей в музыке первой половины 20 века (И. Стравинский, А. Берг, Д. Шостакович); Полистилистика и символика в музыке второй половины 20 века (А. Пярт, А. Шнитке, С. Губайдулина); "Необарокко" и приметы будущего
Подробная информация
|
 |
Как учить музыке одаренных детей. составитель Е. В. Ключникова — 2010 (Мастер-класс)
Впервые собраны воедино работы ведущих отечественных исследователей, занимающихся проблемами детской музыкальной одарённости. Рассматриваются вопросы диагностики одаренности, психологические аспекты работы с талантливыми детьми, загадки и мифы о музыкальной одаренности. Книга может быть успешно применена в конкретной педагогической деятельности: на страницах сборника представлены действующие методики обучения одаренных детей, апробированные в разных регионах России. Большая часть статей публикуется впервые. Адресовано преподавателям общеобразовательных и музыкальных школ, училищ и вузов, а также педагогам дошкольных учебных заведений
Содержание: Универсум музыкального таланта: новый взгляд: Талант и гений: отличия «количественные» или «качественные»? / Г. М. Цыпин. «Одаренный» или «способный»? / М. Т. Таллибулина. Судьба вундеркинда / Д. К. Кирнарская. «Тайное» и «явное» в детской одаренности / А. А. Мелик-Пашаев. Музыкальное мышление ребенка: специфические черты / М. Ш. Бонфельд. Психология музыкальной одаренности: гендерный подход / М. Т. Таллибулина. Диагностика музыкальных способностей: Компенсации и замены в структуре музыкальных способностей / М. С. Старчеус. Диагностика креативности у начинающих музыкантов-исполнителей / М. А. Кононенко, Т. В. Галкина. «Слушаем музыку вместе»: экспериментальная методика диагностики и развития музыкальных задатков у детей дошкольного возраста / О. В. Шевченко. Учитель и ученик: стратегии сотрудничества: «Первые шаги маленького пианиста»: к вопросу о работе с одаренными детьми / И. С. Королькова. Творческое начало на уроке музыки / Л. П. Казанцева. Новые педагогические технологии в курсе истории музыки / Л. А. Купец. Развитие эйфорической мотивации как путь раскрытия музыкальной одаренности детей и подростков / Н. Э. Тараканова. «Если захочет барин...», или Креативный компьютер в теоретических предметах / Г. Р. Тараева. Креативное обучение на уроках сольфеджио / Л. Н. Шаймухаметова. Ключ к импровизации / Г. И. Шатковский, Н. В. Шатковская
Подробная информация
|
![Вахромеев В. А., Элементарная теория музыки [учебник для ДМШ и музыкальных училищ] — 2009](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000792927.jpg) |
Вахромеев В. А., Элементарная теория музыки [учебник для ДМШ и музыкальных училищ] — 2009
Стабильный учебник по курсу элементарной теории музыки рассчитан на учащихся ДМШ и музыкальных училищ. Может быть использован также в вечерних школах общего музыкального образования. Изложение материала учебника соответствует порядку прохождения тем курса.
Подробная информация
|
 |
Как учат музыке за рубежом — 2009 (Мастер-класс)
Новаторские разработки последних лет Европы, Азии, Америки, Австралии и Африки.
Подробная информация
|
 |
Руководство по графическому оформлению нотного текста — 2007
Предлагаемое вашему вниманию руководство по сей день считается одним из наиболее авторитетных пособий по нотной графике. В работе обобщен опыт отечественных музыкальных издательств и зафиксированы нормы и принципы, имеющие непреходящее значение. Данная книга является третьим, расширенным и переработанным изданием руководства. Можно надеяться, что эта книга станет настольной для нового поколения музыкальных издателей — редакторов, корректоров, наборщиков, а также для композиторов, музыковедов, студентов и учащихся музыкальных учебных заведений.
Подробная информация
|
 |
Гнилов Б. Г., Акмеологический шпиль абсолютной музыки: классико-романтический фортепианный концерт — 2007
Содержание: Общее состояние исследований музыки для фортепиано с оркестром; Концерт и симфония: проблемы сравнительного анализа; Фортепианный концерт и проблема диалогичности. Исторические константы музыкального произведения для фортепиано для фортепиано с оркестром: Общие историко-смысловые закономерности в музыкальном произведении для фортепиано с оркестром; Русские черты европейского музыкального жанра; Трехуровневая система историко-художественных смыслов фортепианно-оркестровой композиции; Предпосылки акмеологического потенциала фортепианно-оркестровой композиции; Персоналия фортепианно-оркестровой композиции: Бах; Моцарт; Бетховен; Шопен, Лист и Шуман; Брамс; Чайковский; Рахманинов и Скрябин; Гершвин. Композиционные константы фортепиано-оркестрового произведения: Формы медленных частей в концерте и симфонии: Моцарт; Бетховен; Шопен; Мендельсон; Брамс; Сен-Санс; Чайковский; Рахманинов; Формы финальных частей в концерте и симфонии: Моцарт; Бетховен; Шопен; Мендельсон; Брамс; Сен-Санс; Чайковский; Рахманинов. Константность тональностей и тонально-гармонических отношений как фактор жанровой специфики в музыкальном произведении для фортепиано с оркестром; Константные тональные отношения в архитектонике музыкального произведения для фортепиано с оркестром; Предпочитаемые фортепианно-оркестровые тональности; Специфические гармонические формулы и жанрово-характерные аккорды как свернутые формы предпочитаемых тональных отношений в фортепианно-оркестровой музыке; Целостное музыкальное произведение как константа. Два великих до-минорных концерта: Бетховен и Рахманинов
Подробная информация
|
 |
Как преподавать сольфеджио в 21 веке — 2006
Читатель, который возьмет в руки этот сборник, почувствует себя участником заочного «круглого стола» сольфеджистов из России, США, Австрии, Франции, Японии, на котором предложены к обсуждению весьма актуальные вопросы. Как сделать этот предмет привлекательным и личностно востребованным? В чем отличия современных методов преподавания сольфеджио от давно устоявшихся? В состоянии ли компьютер изменить традиционный облик данной дисциплины? Какие оригинальные формы работы может включить в свою повседневную практику педагог? Размышления авторов статей убеждают: сольфеджио не исчерпало потенциал своего развития. Сокрытые в этой дисциплине возможности влияния на музыкальный слух учащегося обрели «второе дыхание», и, быть может, именно в XXI веке начинается новая жизнь старого учебного курса.
Содержание: Сольфеджио-21: между мечтой и прагматикой / М. Карасева. Общие вопросы сольфеджио: Что такое сольфеджио? / Л. Масленкова (Россия). Сольфеджио, которое мы можем потерять / Е. Лернер (Россия). Может ли сольфеджио быть азартным? / Т. Камаева, А. Камаев (Россия). Сольфеджио и специальность: Из опыта работы со студентами-духовиками / Е. Дерунец (Россия). Слух и голос. Эффективные пути взаимодействия / Е. Гриненко (Россия). Сольфеджио и новые технологии обучения: Компьютер в тестировании и тренировке музыкального слуха / Г. Тараева (Россия). Компьютерный путь к Моцарту / Х. Хайнер (США). Развитие интонационного и ритмического слуха: Формирование основ музыкального мышления. Освоение мелодики, гармонии и фактуры на занятиях в ДМШ / В. Середа (Россия). Об интонировании бесполутоновой мелодики. К вопросу о ладовом сольфеджио / Л. Бражник (Россия). О воспитании чувства ритма в меняющемся мире / О. Берак (Россия). Преподавание сольфеджио за рубежом: Обучение сольфеджио в Японии / К. Танака, С. Ямасита, К. Йосидзаки (Япония) Курс «Formation musicale» во французской системе музыкального воспитания и образования / Е. Герцман (Франция).Преподавание сольфеджио во Франции и Австрии / В. де Лармина (Австрия). Об одном шведском учебнике сольфеджио / М. Глузберг (Россия)
Подробная информация
|
 |
Сергеев Б., Программа обучения по специальности Пение: для ДМШ и гимназий искусств — 2003
В основе настоящего издания лежит авторская программа преподавателя класса сольного пения Царскосельской гимназии искусств имени А. Ахматовой - Бориса Александровича Сергеева. Автор обладает многолетним опытом вокально - педагогической и исследовательской деятельности, успешно работает с юными певцами разного возраста и различных способностей, раскрывая их индивидуальности, использует прогрессивную методику, богатейший вокальный репертуар
Подробная информация
|
 |
Теория музыки: учебник для музыкальных училищ и старших классов специальных музыкальных школ. общая редакция: Т. С. Бершадская. Колектив авторов: Н. Ю. Афонина, Л. М. Масленкова, Б. А. Незванов, А. Л. Островский, Е. В. Титова, Г. Р. Фрейндлинг — 2003
Предлагаемый учебник охватывает тот раздел науки о музыке, который в практике обучения традиционно назывался "элементарной теорией". Однако определение "элементарная теория" было изъято уже из учебника ленинградских авторов "Курс теории музыки" под общей редакцией А.Л.Островского, выдержавшего три издания - в 1978, 1984, 1988 годах и во многом послужившего отправной точкой для этой работы; книгу "Теория музыки" можно считать активно переработанным, расширенным и дополненным его переизданием, тем более что авторский коллектив в основном сохранился.
Подробная информация
|
 |
Упражнения по теории музыки: учебное пособие для учащихся средних специальных учебных заведений. авторы-составители: Н. Ю. Афонина, Т. Е. Бабанина, С. Е. Белкина и др. — 2002
Учебное пособие подготовлено педагогами Санкт-Петербургской государственной консерватории и Музыкального училища им. Н. А. Римского-Корсакова.
Подробная информация
|
 |
Холопова В. H., Теория музыки: Мелодика, ритмика, фактура, тематизм — 2002
Учебное пособие объединяет четыре работы В. Холоповой, посвященные мелодике, ритмической структуре, фактуре и тематизму музыкальных произведений. В книге изложены фундаментальные понятия и приемы музыкального анализа, производятся экскурсы в историю музыки и многочисленные подробные примеры.
Подробная информация
|
 |
Панова Н. В., Конспекты по элементарной теории музыки. учебное пособие для учащихся ДМШ — 2001
Содержание: Содерж: Разделы: I. Звук, его свойства. Названия звуков. Знаки альтерации. II. Нотная запись. III. Ритм. Метр. IV. Лад. Тональность. V. Интервалы. VI. Аккорды. VII. Музыкальная форма. Приложение: 1. Обозначение аккордов в джазовой и легкой музыке; 2. Диезные тональности мажора и минора; 3. Бемольные тональности мажора и минора; 4. Тритоны во всех тональностях; 5. Характерные интервалы во всех тональностях; 6. Главные трезвучия лада с обращениями во всех тональностях; 7. Доминантсептаккорд с обращениями, вводный септаккорд, септаккорд II ступени, уменьшенное и увеличенное трезвучие во всех тональностях; 8. Примеры анализа произведений
Подробная информация
|
 |
Проблемы стиля и интерпретации музыки барокко — 2001 (Научные труды. сб. 23)
Содержание: О стилистике произведений различных национальных школ барокко: " Картина мира" барокко и некоторые стилевые аспекты клавирных сонат Скарлатти / В. П. Чинаев. Французская органная музыка 17 века: История и исполнительская практика / Е. Д. Кривицкая. Стиль клавирных произведений Солера в контексте испанской культуры 18 века / Ю. Д. Кажарская, Г. Ф. Телеман. Двенадцать методических сонат для скрипки или флейты и цифрового баса / В. О. Рабей. Пассакалия до минор И. С. Баха в нимбе евангельского сюжета / В. Н. Холопова. О музыке барокко по практическим руководствам и теоретическим трактатам: Учение о такте Преториуса / М. Е. Гирфанова. Артикуляция в органных сочинениях И. Пахельбеля / Т. А. Зенаишвили. Basso continuo на клавесине: стилистика и приемы исполнения / О. А. Филиппова. Музыкальные аффекты в " Хорошо темперированном клавире И. С. Баха / Г. А. Леонова. Об интерпретации музыки барокко в после барочное время: Бах после Баха / А. Б. Любимов. Заметки об исполнении английских сюит И. С. Баха / Л. И. Ройзман. "Хорошо темперированный клавир" И. С. Баха в исполнительских интерпретациях середины и второй половины 19 века / А. Ю. Кудряшов. Бах и Скарлатти в интерпретациях М. Плетнева / Л. М. Кокорева. Об интерпретации некоторых барочных первоисточников у Д. Шнебеля и М. Кагеля / Н. О. Власова. Интерпретация скрипичной музыки барокко: Традиции и современные тенденции / А. А. Глазунов
Подробная информация
|
 |
Боголюбова Н. Х., Тайны музыкального мира: практика самостоятельного освоения теории музыки — 1998
Представляем вашему вниманию необычное учебное пособие талантливого музыканта, композитора, пианистки, теоретика Надежды Христофоровны Боголюбовой. Методика пособия, проверенная на нескольких поколениях музыкантов, адресована прежде всего тем, кто испытывает дефицит теоретических знаний, либо же вовсе не сталкивался с теоретической «стороной вопроса». Исходя из этого, выстраивается особая структура и язык пособия — легкий, «равнодокладный», лишенный абстрактных определений и умозрительных конструкций. В первую очередь, здесь привлекает некая балладность, степенность повествования. Выбранная автором форма рассказа с главами, продолжающими одна другую, позволяет наглядно продемонстрировать, что все музыкальные явления взаимосвязаны и логично продолжают одно другое. Важно то, что вся теория по возможности выводится из самой музыки (пособие изобилует музыкальными примерами), ну а сами термины зачастую преподносятся в неформальном ключе: например, слово «энгармонизм» заменено у Боголюбовой словом «перевоплощение», вместо словосочетания «ладовое наклонение» используется «ладовый свет», паузы и ферматы рассматриваются исключительно в художественно-эмоциональном контексте— Сложно определить жанр пособия — здесь вы найдете необходимую музыкальную терминологию, а также основополагающую информацию по предметам сольфеджио, отчасти — музыкальной литературы и музыкального анализа. Представлены в пособии и упражнения, призванные творчески привлечь к процессу обучения, развить не только необходимые теоретические навыки, но и музыкальную самостоятельность мышления, фантазию и воображение.
Подробная информация
|
 |
Сивизьянов А. С., Дирижерское выражение музыкальных элементов и стилей — 1997
Подробная информация
|
 |
Акопян Л. О., Анализ глубинной структуры музыкального текста — 1995
Категория "глубинная структура" трактуется как недоступная непосредственному наблюдению, укорененная в универсальных константах сферы, бессознательного структурная основа, моделирующая соотношения в эмпирическом данном ("поверхностном") слое текста. Анализ глубинной структуры плодотворен в плане обнаружения скрытых от поверхностного взгляда имманентно - музыкальных смыслов; данная задача осуществлена в применении к широкому спектру стилистически и типологически различных текстов. Для специалистов в области теоретического музыкознания
Содержание: К имманентному анализу музыкального текста; Структурные принципы средневековой армянской гимнодии; Модель мира в опере Монтеверди "Коронация Поппеи"; Развитие принципов ритмической организации глубинной структуры в музыке 18 - 20 вв.; Мифотворчество в музыке 20 века; Контрапункт "сюжетов" в опере Шостаковича "Нос"; Музыкальная автобиография Стравинского. Нотные примеры
Подробная информация
|
|
|