Коллекция «Современное искусство»

Бобриков А. А., Джефф Кунс: песни невинности и опыта. [учебное пособие] — 2022 (one cup book. # 1)

В книге из серии one cup book автор текстов, искусствовед, старший научный сотрудник Российского института истории искусств, один из переводчиков издания «Искусство с 1900 года: модернизм, антимодернизм, постмодернизм» Алексей Бобриков рассматривает ключевые работы и выставки Джеффа Кунса и расставляет неочевидные акценты, позволяющие по-новому понять творчество одного из самых известных ныне живущих художников. One cup book — серия коллекционных изданий с текстами преподавателей школы. Каждая карманная книга — это авторский взгляд на ключевое явление в современном искусстве, противоречивое архитектурное строение или культовый фильм.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Бобриков А. А., Дэмиен Херст: кладбище домашних животных. [учебное пособие] — 2022 (one cup book. # 3)

Дэмиен Хёрст — американский художник. Считается лидером «Молодых британских художников» (Young British Artists, YBA) — группы, которая определила, по существующему мнению, основные тенденции современного искусства второй половины 1990-х и начала 2000-х годов. Славится скандальной репутацией. Более всего известен инсталляциями с мертвыми животными в формальдегиде, часто трактуемыми — в рамках этой репутации — как чисто коммерчески аттракционы ( специально сконструированные «сенсации»). Но за пределами упомянутой репутации Хёрст (особенно — раннего периода, 1990-х годов) — серьезный художник. работающий с проблематикой телесности в пространстве постмодернистской эстетики, используя концептуальные языки разнообразных медицинских практик. Автор текста Алексей Бобриков — историк искусства. Кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Российского института истории искусств (сектор изобразительных искусств и архитектуры), доцент СПБГУ. Автор курсов по истории искусства модернизма, постмодернизма и по историографии искусства ХХ века.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Андрей Люблинский. Кто они? 09.09 - 01.11.2022 — 2022

Галерея ГУМ - Red - Line представляет новый проект художника Андрея Любинского. Ветеран российского соврменного искусства прославился благодаря модульным объектам Red People еще в начале 2000-х

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Дмитрий Булин. Диалог — 2022 (Издательская программа фонда Still Art)

Авторский альбом победителя грантовой программы Фонда Still Art 2021 года Дмитрия Булина был издан параллельно с первой персональной выставкой фотографа, организованной при поддержке Фонда в рамках «Фотобиеннале-2022» в Мультимедиа Арт Музее, Москва. Предисловия к книге написали Елена Карисалова, коллекционер и основательница Фонда Still Art, Ольга Свиблова, директор Мультимедиа Арт Музей, Москва и Андрей Бартенев, художник. Дмитрий Булин окончил режиссерский факультет ВГИКа им. С.А. Герасимова и начал работать в качестве режиссера-постановщика на российских телеканалах. С 2008 года совмещает режиссерскую деятельность с портретными и фэшн-съемками. За это время его портфолио пополнилось серией творческих проектов, вдохновленных произведениями мировой художественной культуры и несколькими рекламными кампаниями. Сам он считает себя «режиссером, который фотографирует». Книга выпущена в рамках издательской программы Фонда Still Art по развитию и поддержке fashion-фотографии в России.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Ховинг Т., Пусть мумии танцуют. Музей искусств Метрополитен изнутри — 2022 (Директорская серия)

Томас Ховинг возглавлял музей Метрополитен с 1967 по 1977 год. За десять лет своего директорства он совершил настоящую революцию в одном из самых богатых и поражающих воображение музеев. В период его руководства приобретались мировые шедевры и крупные частные коллекции, была сделана самая масштабная реконструкция здания, а в залах начали выставлять современных художников и проводить выставки-блокбастеры — среди которых, например, выставка, посвященная русскому костюму из собраний советских музеев. Чтобы привести музей к такому успеху, Ховингу пришлось, как он сам пишет, быть немножко бандитом, мальчиком на побегушках, подельником контрабандистов, анархистом и подхалимом. И вот «Метрополитен, когда-то элитарный, чопорный, серый, дышавший на ладан, ожил. Мумии затанцевали». Эта книга — увлекательный рассказ о том, как устроена жизнь музея изнутри: о том, как складывались отношения Ховинга с кураторами и хранителями, коллекционерами и попечителями, американской элитой 1960—1970-х. Книга «Пусть мумии танцуют. Музей искусств Метрополитен изнутри» — второе издание «Директорской серии» Музея современного искусства «Гараж», посвященной руководителям ведущих мировых музеев

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Мастеркова-Тупицына М., Лидия Мастеркова: право на эксперимент — 2022

Первая монография о творчестве одной из немногих женщин-художниц неофициальной художественной среды конца 1960-х — середины 1970-х Лидии Мастерковой (1927—2008), написанная ее племянницей — искусствоведом Маргаритой Мастерковой-Тупицыной. Книга охватывает советский и заграничный периоды творчества Лидии, начиная с ее решения вступить на стезю «редкой и опасной профессии» альтернативного художника в 1943 году. В издании впервые публикуются редкие фотографии и письма Лидии Мастерковой к Маргарите Мастерковой-Тупицыной и Виктору Агамову-Тупицыну, написанные в период эмиграции и до распада Советского Союза

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Рейнольдс С., Вспышка энергии. путешествие по рейв-музыке и танцевальной культуре — 2022

Саймон Рейнольдс предлагает подробную историю танцевальной музыки, которая начинается с чикагского хауса и детройтского техно, продолжается в Мэдчестере и на Ибице, от анархистской сцены нелегальных вечеринок движется к пиратскому миру джангла, а затем находит продолжение в жанрах 2000-х годов — грайме и электро. Культура рейва, тесно связанная с «экстатической» культурой МДМА, в конце XX века стала камнем преткновения для политиков и блюстителей морали по обе стороны Атлантического океана. Неуловимый, незаконный и свободный мир привлекал и вызывал тревогу, наделяя эту культуру мистической аурой культа. Рейнольдс не только увлеченно и внимательно перечисляет ключевых музыкантов, продюсеров, диджеев и промоутеров, создавших саундтрек для целого поколения, но обращается к социальному и политическому контексту эпохи: как классовая разобщенность английского общества, политика тэтчеризма и война с наркотиками, объявленная американским правительством, сформировали настоящую «культуру утешения» рейва, охватившую весь мир?

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Сказка мятежей и трюфлей: небывалая русская фантастическая проза XVIII-XIX веков — 2022

В книгу «Сказки мятежей и трюфлей» вошли произведения русской фантастической прозы первой половины XIX века. Авторы самые разные — хорошо известные, малоизвестные, незаслуженно забытые... Жанры тоже разные: научная фантастика, сказка, притча, утопия, антиутопия, памфлет, аллегория, мистика. Все произведения объединяет одно: это прекрасная литература со всеми оттенками истинной фантастики. Рассказы и повести, собранные в книге, публикуются в том виде, в каком они впервые увидели свет

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Левент Н., Мультисенсорный музей: междисциплинарный взгляд на осязание, звук, запах, память и пространство. современная критическая мысль — 2022 (Garage)

Книга «Мультисенсорный музей: междисциплинарный взгляд на осязание, звук, запах, память и пространство» — сборник статей, посвященных осмыслению значения тактильных, слуховых, пространственных, обонятельных и вкусовых ощущений в музеях настоящего и будущего. Авторы статей подчеркивают искусственный характер разделения различных модальностей восприятия и демонстрируют многоуровневые мультисенсорные системы взаимодействия с реальностью. Они предлагают по-настоящему междисциплинарный взгляд на посетительский опыт, анализируя, как личные и групповые идентичности влияют на наше культурное потребление, как посредством мультисенсорного взаимодействия с пространством и экспонатами музея формируются воспоминания и как эти воспоминания, в свою очередь, определяют наш опыт. Авторы предлагают антропологический взгляд на историю развития мультисенсорного взаимодействия с ритуальными объектами и предметами искусства, особенно в культурах, где доминирующее положение среди способов восприятия занимает не зрение. Помимо культурологов, социологов, психологов и нейробиологов, среди авторов статей — педагоги, рассматривающие музеи как уникальные образовательные площадки, позволяющие совмещать различные стили обучения и проектной работы, а также дизайнеры и архитекторы, размышляющие о возможностях создания интуитивно понятной, доступной и мультисенсорной музейной среды. Особое внимание уделяется вопросам доступности пространства и экспозиции музея для людей с разными формами инвалидности

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Mat Collishaw. "The Machine Zone". [каталог выставки] — 2022

Выставочный каталог к персональной выставке британского художника Мэта Коллишоу в Галерее Гари Татинцяна в 2022 году

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Юлия Кривозубова. The funnies. [каталог выставки, 27 января—20 февраля 2022] — 2022

Первое знакомство с персонажами работ Юлии Кривозубовой открывает их как пугающих и чудовищных существ. Их позы, неправдоподобно тонкие фигуры, острые угловатые конечности—все в этих героях пробуждает отторжение и ужас. Однако одновременно со страхом эти существа, которых Юлия называет «девочками», вызывают неугасающий интерес, предстают воплощением загадки, некой тайны о собственном существовании, происхождении, о том, как они устроены, и почему так выглядят

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Иван Плющ. Произведения 2008-2021. [каталог]. [издание приурочено к выставке "Театр Плюща", Московский музей современного искусства , 9 ноября 2021 - 10 апреля 2022] — 2022

Данное издание впервые демонстрирует весь творческий путь Ивана Плюща, включая в себя работы последнего десятилетия. Каталог был приурочен к персональной выставке художника в Московском музее современного искусства "Театр Плюща". Авторы текстов Дмитрий Озерков, Валентина Дьяконова, Сергей Попов, Евгения Кикодзе, Анастасия Котельникова, Алиса Савицкая

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Виталий Пушницкий. Сад — 2022

Серия «Сад» раскрывает идею художественного восприятия через энергию цвета. Как в тексте, так и в живописи Пушницкий отказывается от сюжетной линии. Однако, не исключает фигуру наблюдателя, который находится снаружи, как некий авторский голос за кадром, транслирующий отдельные размышления художника

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Кристина Аксентова. Однажды в городе N — 2022

Галерея «Триумф» представляет персональную выставку Кристины Аксентовой «Однажды в городе N». В новом проекте художница совершает путешествие в условный российский город и знакомит зрителей с локальным контекстом и местными жителями. Сюжеты картин Кристины — типичные жизненные ситуации и бытовые сцены, рассказанные языком живописи. Каждая работа — самодостаточный нарратив, микроистория, заимствованная из воспоминаний художницы. Сама она при этом остается сторонним наблюдателем, лишь реагирующим на те или иные сюжеты повседневности. Пропущенные через призму персонального восприятия и опыта, они предстают в виде паттернов, существующих вне времени и неизбежно находящих отклик у зрителя. Эти уютные, сентиментальные и трогательные сцены становятся почвой для рефлексии и ностальгических переживаний. Память — главное поле исследования Аксентовой. По словам художницы, воспоминания из детства и персональный опыт — основные маркеры ее визуального дискурса. Живописный язык Кристины подчеркивает их неуловимость — эти воспоминания ускользают от нас, растворяясь в памяти, словно утренний сон.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Анка Ахалая. Прозрачно будет небо поутру — 2022

В своих работах художница обратилась к теме сновидений, стремясь визуализировать эмоции, испытываемые от переживаемого во сне. Тема, которая существует в искусстве с древнейших времен, получила в творчестве Анки оригинальное воплощение. В течение нескольких лет художница вела дневник, в который записывала свои сны. Когда текстовый формат исчерпал свой потенциал, она почувствовала необходимость дополнить его визуальными образами. Желание масштабировать записи и графические скетчи подтолкнуло ее к идее печатать фрагменты дневников на тканях. Анку вдохновляют мягкие природные формы и естественные цвета, а ее живопись создает ощущение телесности. Художница тяготеет к воздушным, полупрозрачным композициям, чем продиктован ее выбор основы — тонкой белой бязи или кальки. Легкий фон и широкий спектр материалов — акрил, акварель, тушь, мелки и угольный карандаш — позволяют создавать разнообразные многослойные текстуры, затягивающие внутрь взгляд зрителя.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Пивоваров В. Д., . Виктор Пивоваров Кн. 2 — 2021

Cовместная издательская программа Музея современного искусства «Гараж» и Artguide Editions Вторая книга альбома художника. Издательство Artguide Editions и Музей «Гараж» переиздали альбом Виктора Пивоварова. Во второй том вошли отобранные самим художником работы и серии, в том числе знаковые для его творчества и своего времени «Действующие лица» (1996), «Темные комнаты» (1999—2003), «Эйдосы» (2000—2009), «Сады монаха Рабиновича» (2012—2013) и т. д. Вторая часть включает репродукции произведений художника с 1996 по 2014 год

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Пивоваров В. Д., . Виктор Пивоваров Кн. 1 — 2021

Cовместная издательская программа Музея современного искусства "Гараж" и Artguide Editions Первая книга альбома художника. Издательство Artguide Editions и Музей "Гараж" переиздали альбом Виктора Пивоварова. В первый том вошли отобранные самим художником работы и серии, в том числе знаковые для его творчества и своего времени "Проекты для одинокого человека" (1975), "Сакрализаторы" (1979), "Время розы" (1988), "Дневник подростка" (1986-1988) и т. д. В томе представлены репродукции произведений художника вплоть до 1996 года

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

"Чжан Хуань. В пепле истории", выставка, В пепле истории — 2021 (Эрмитаж 20/21)

Каталог посвящен временной выставке Государственного Эрмитажа «Чжан Хуань. В пепле истории». Это первая персональная выставка в России одного из самых известных современных китайских художников Чжана Хуаня, завоевавшего огромную популярность после ряда своих громких перформансов в Китае и США. В середине 2000-х годов художник занялся созданием живописных произведений в уникальной технике: большинство его масштабных работ написаны пеплом от благовоний из буддийских храмов.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

"Генри Мур в Эрмитаже: скульптура и рисунки", выставка, Генри Мур в Эрмитаже: скульптура и рисунки. [каталог выставки, 6 мая - 28 августа 2011 г., Санкт-Петербург] — 2021 (Эрмитаж 20/21)

Каталог был подготовлен к выставке "Генри Мур в Эрмитаже. Скульптура и рисунок", приуроченной к 70-летию начала Великой Отечественной войны. Графические листы «Рисунки в убежище» были созданы Генри Муром во время Блица в Лондоне — тогда, с начала сентября 1940 по конец мая 1941 года, город подвергался массированным бомбардировкам немецкой авиации. «Рисунки в убежище» стали значительным вкладом Мура в искусство военного времени, подчеркнувшим его гражданскую и политическую позицию.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Glasstress. Окно в будущее, выставка, Glasstress. Окно в будущее. к выставке, Санкт-Петербург, 11 сентября 2021 г. - 31 октября 2021 г.. каталог — 2021

Каталог выставки на которой представлено более пятидесяти произведений современных художников, создавших свои работы в стекле на острове Мурано, Венеция. Среди участников выставки такие известные мастера, как Ай Вэйвэй, Рената Бертльман, Кун Ванмехелен, Майкл Джу, Джозеф Кошут, Пета Койн, Мэт Коллишоу, Лор Пруво и другие. Особый интерес вызывают произведения, выполненные Ильей и Эмилией Кабаковыми, Джейком и Диносом Чепменами, Жауме Пленсой, Яном Фабром, Хансом Оп де Беком — работы этих авторов с большим успехом были показаны на выставках в Государственном Эрмитаже.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация