Коллекция «Современное искусство»

Беньямин В., Бодлер — 2015

В настоящем издании впервые собраны все тексты Вальтера Беньямина о Шарле Бодлере — ключевом персонаже в творчестве немецкого мыслителя. Бодлер для Беньямина — главный герой театра «модерна», сквозь фигуру которого, как сквозь призму, просвечивает сеть беньяминовских понятий-метафор, раскрывающих особенности культуры XIX века: фланер, аллегория, сплин, богема, проститутка, буржуа, мода, толпа и т.д. Именно в цикле эссе о Бодлере Беньямин формулирует ключевые идеи собственной культурно-исторической антропологии, оказавшей огромное влияние на современные представления о культуре

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Делез Ж., Лекции о Лейбнице, 1980, 1986/87 — 2015

Два курса лекций, посвященных Лейбницу, были прочитаны Жилем Делёзом в Университете Париж-VIII (Венсенн) в 1980 и 1986-1987 годах и стали последними лекционными курсами в жизни философа. Под обложкой книги - распечатки магнитофонных записей, которые сохранили живую интонацию и эмоциональный строй делёзовской речи. В отличие от написанной им позже книги "Складка. Лейбниц и барокко", в лекциях разворачивается гораздо более объемная картина творчества немецкого мыслителя. Особое внимание уделяется анализу связи математических открытий Лейбница с его философией, параллелям между Лейбницем и Кантом, а также главным понятиям лейбницевской метафизики. Философия Лейбница становится у Делёза не только ключом к пониманию эпохи барокко, но и важнейшим инструментом конструирования современной картины мира

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Барбрук Р., Интернет-революция — 2015 (Minima. 13)

Добро пожаловать в овеществленное прошлое виртуального будущего! В этой книжке помещены два эссе, написанные в 1990-е годы, когда Сеть только-только превратилась в существенный элемент повседневной жизни. Сегодня для нас, граждан постиндустриального общества, настолько естественно обмениваться информацией по компьютерной сети с людьми в любой точке мира, что мы об этом даже не думаем. Для двадцатилетних студентов Университета Вестминстера, где я преподаю, Сеть - нечто такое, что было всегда. Это поколение не представляет, как родители вообще ухитрялись общаться и работать, делать покупки и заниматься политикой без компьютеров, ноутбуков, планшетов и смартфонов.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Костелянец Р., Разговоры с Кейджем — 2015

Книга "Разговоры с Кейджем" составлена из сотен интервью с величайшим музыкальным новатором XX века, философом, поэтом, музыковедом и художником Джоном Кейджем, которые он давал различным изданиям и журналистам на протяжении почти полувека. Костелянц отобрал из этих бесед характерные отрывки и составил развернутое протоинтервью, которое в идеале мог бы дать Кейдж. Оформлены фрагменты так, словно это одна продолжительная беседа, в которой идет речь о жизни и образе мысли композитора, о его взглядах на различные аспекты культуры и искусства. Сам Кейдж проверил рукопись на предмет ошибок и дополнил ее своими замечаниями.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Грамматика свободы / пять уроков. Работы из коллекции Arteast 2000+, выставка, Грамматика свободы / пять уроков. работы из коллекции Arteast 2000+ Музея современного искусства в Любляне. [каталог выставки, 6.02-19.04.2015, Москва — 2015

"Грамматика свободы / пять уроков" - вторая из серии выставок "Гараж", исследующих потенциальные возможности коллекции в контексте деятельности музея современного искусства. Проект, инициированный в 2014 году, является частью исследовательской деятельности Музея "Гараж", в рамках которой изучаются исторические прецеденты и культурные события. Для музея в период формирования и развития это крайне важный инструмент общения с аудиторией, позволяющий делиться знаниями. В основе этой деятельности - стремление проанализировать собственную коллекцию музея, которая является первым в стране архивом материалов, связанных с развитием современного российского искусства с 1950-х годов до настоящего момента, и понять ее потенциал не только как материального объекта, но и как хранилища знаний и опыта. Коллекция Arteast 2000+ предоставила нам возможность обменяться опытом, организовать выставку, разработать образовательную программу, издать каталог и провести международную конференцию, посвященную российскому искусству в политическом и географическом контексте, - все это сыграло важную роль в осознании того, каким образом "Гараж" может сыграть свою историческую роль в данном культурном обмене

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Мерифилд Э., Ги Дебор — 2015 (Критические биографии)

Ги Дебор (1931—1994) был одним из самых интеллектуальных революционеров XX века. Критик урбанизма и режиссер, искатель приключений и активный участник парижских волнений в мае 1968 года, он одновременно обгонял свое время и отставал от него, разрабатывая теории о демократии и политической власти, которые и по сей день не утратили своей злободневности и остроты. Дебор более известен как лидер авангардистского революционного движения Ситуационистский интернационал (1957—1972) и автор памфлета «Общество спектакля» (1967), разоблачающего послевоенное потребительское общество и капитализм. Противник урбанизации и психогеограф в 1950-е, острый на язык политический журналист, организатор многих скандальных акций и теоретик в 1960-е, скиталец по Италии и Испании в 1970-е, в 1980-е — начале 1990-х он живет затворником на ферме в Оверне, отгородившись от мира высокой каменной стеной

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Вирно П., Грамматика множества. к анализу форм современной жизни — 2015

Книга итальянского философа Паоло Вирно «Грамматика множества» несмотря на свой небольшой объем представляет собой настоящую теоретическую революцию. Вирно предлагает думать о современном обществе не в терминах разного рода идентичностей , а с помощью категории «множество» и смежных с ней понятий . Согласно его концепции, современный тип производства приводит к тому, что на смену традиционным общественным структурам приходят ранообразные динамические «множества», временные сообщества и кофигурации работников, сочетающие в себе мобильность, избегание идентичности, синтез разных видов деятельности, основанных на гибкости и приспособляемости к меняющимся социальным и экономическим условиям жизни.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

За гранью предметности в русском искусстве второй половины XX века. [каталог выставки — 2014 (Альманах. Русский музей. вып. 424)

Издание посвящено уникальному явлению в истории отечественного неофициального искусства — деятельности студии «Новая реальность», основанной московским художником, педагогом, теоретиком искусства Элием Белютиным. Книга состоит из девяти разделов, каждый из которых знакомит с определенным аспектом творчества белютинцев и деятельности студии, включая исследование значения ее практики в контексте истории абстракции в русском и зарубежном искусстве после Второй Мировой войны. Монографические разделы посвящены творчеству Элия Белютина и художников «Новой реальности» (Владислав Зубарев, Вера Преображенская, Люциан Грибков, Анатолий Сафохин, Тамара Тер-Гевондян). Наряду с обширным альбомом репродукций издание включает уникальные документальные фотографии, связанные с историей студии «Новая реальность»

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Вармердам М., Время идет — 2014 (Эрмитаж, 250) (Эрмитаж 20/21)

Марике ван Вармердам — голландская художница, работающая с различными медиа, от скульптуры и живописи до фотографии и видео, — получила известность благодаря своим коротким закольцованным фильмам. Первый крупный международный успех пришел к ней в 1995 году на Венецианской биеннале. Впоследствии она принимала участие в многочисленных выставках, включая Документу 10 в Касселе, а также Берлинскую и Сиднейскую биеннале. В 2011 году музей Бойманса—ван Бенингена в Роттердаме подготовил большую ретроспективу художницы. Ее работы представлены в таких музеях как Стеделейк (Амстердам), Институт Современного Искусства (Бостон) и Центр Помпиду (Париж). Этой выставкой, открывающейся в канун празднования 250-летия Эрмитажа, Отдел современного искусства начинает серию проектов, направленных на знакомство посетителей музея как с классическими образцами этого жанра, так и с творчеством молодых авторов.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Государственный Эрмитаж, Маркус Люперц. Символы и метаморфозы — 2014

Выставка «Маркус Люперц: Символы и метаморфозы», подготовлена Государственным Эрмитажем совместно с галереей «Майкл Вернер» (Michael Werner). На экспозиции представлены скульптуры, живопись и графика Маркуса Люперца. Особый интерес вызывают бронзовые скульптуры, созданные художником в последние годы специально для выставки в Эрмитаже. Анализируя классическое искусство Древней Греции, Маркус Люперц предлагает зрителю вместе пройти путь античных божеств и героев от древнейших эпох до настоящего времени. Маркус Люперц — «последний денди», «художник-принц», один из самых известных и экстравагантных современных немецких живописцев. Будучи признанным классиком современного искусства, Люперц работает не только как живописец, график и скульптор, он увлечен джазом и поэзией. Люперц считает, что современное искусство давно потеряло строгую живописную ориентацию. Он надеется прервать это время «застоя» и своими произведениями заполнить образовавшиеся в классике пустоты

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Личный выбор: работы из частных коллекций современного искусства", выставка, Личный выбор — 2014

Издание подготовлено к выставке «Личный выбор: работы из частных коллекций современного искусства». Центр современной культуры Гараж, Москва, 14 февраля — 6 апреля 2014. ... В выставке и каталоге проекта «Личный выбор» приняли участие 23 частных российских коллекционера: Михаил Алшибая, Виктор Бондаренко, Константин Григоришин, Дарья Жукова и Роман Абрамович, Ивета и Тамаз Манашеровы, Игорь Маркин, Андрей Чеглаков и другие. Каждому было предложено выбрать для показа одну работу из своего собрания и объяснить, по каким причинам она для него так важна.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Манифеста, европейская биеннале современного искусства, Манифеста 10. европейская биеннале современного искусства, Россия, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж, [28 июня - 31 октября 2014. каталог выставки] — 2014

Каталог опубликован по случаю проведения в Санкт-Петербурге "Манифесты 10", европейской биеннале современного искусства. Каждые два года "Манифеста" запускает очередной исследовательский проект по изучению самых разных частей Европы, опираясь на их историю, самобытность, урбанистичность, местоположение, важное для региона коммуникативное значение и накопленные знания. Данное издание включает художетсвенные произведения и тексты, которые позволяют читателям глубже понять различные аспекты современного искусства, представленного в историческом окружении. Впервые "Манифеста" проводится в традиционном музее, объединяя 250-летие Эрмитажа с собственной 20-й годовщиной. Настоящая книга, оформленная как классический каталог, отражает игровой и интуитивный подход куратора выставки Каспера Кенига, задумавшего ее как приношение Эрмитажу и Санкт-Петербургу. Произведения современных художников представлены рядом с историческим и культурным наследием из музейного собрания. Убедительность и в то же время неожиданность таких сопоставлений открывают перед зрителями и читателями многообразие способов, какими современное искусство взаимодействует с традицией, иногда дополняя ее, иногда споря, а иногда соападая с ней.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Энди Уорхол: 10 знаменитых евреев XX века — 2014

Энди Уорхол — икона ХХ века, воплощающая движение поп-арт, через своё искусство навсегда перевернул взгляд на общество потребления, тему которая не перестают быть актуальной и сегодня. В 60-е годы Уорхол сыграл важную роль в возрождении жанра портрета, совместив фотографию с живописью, он придал новое значение понятию «высокое искусство».

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

"Детектив", выставка, Детектив — 2014

Данный выставочный проект и приуроченное к нему издание — это попытка исследовать произведения, созданные поколением авторов, появившихся на художественной сцене во второй половине нулевых. Выстраивая экспозицию по правилам литературного жанра, Валентин Дьяконов предлагает рассматривать выставку как некую детективную историю, где зритель изучает «места преступления» и «улики», по-своему интерпретируя связи между произведениями. В каталоге выставки наряду с недавно созданными работами мы видим произведения классиков русского авангарда Любови Поповой и Эдуарда Криммера или пионеров русского актуального искусства AEC+Ф, Валерия Айзенберга и Наталии Турновой.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Мизиано В. А., Владимир Архипов — 2014 (Серия Имена) (Names project)

Виктор Мизиано, искусствовед и куратор, вписывает Владимира Архипова в контекст традиции дадаизма, искусства реди-мейда, сопоставляя его с Марселем Дюшаном и Ильей Кабаковым. Для Мизиано важна оппозиция художественного и нехудожественного, профессионального и непрофессионального, искусства и неискусства, формы и содержания в творчестве Архипова.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Евстратова М., Русский павильон в Венеции. А. В. Щусев — 2014

К столетию Русского павильона в Венеции Музей современного искусства «Гараж» подготовил специальное издание. 29 апреля 1914 года на XI Венецианской биеннале свои двери открыла знаменательная площадка для представления русского искусства, став частью одной из крупнейших и наиболее влиятельных международных художественных выставок.Исследование, представленное в специальном издании Музея «Гараж», описывает этапы развития проекта Русского павильона: особую роль царской семьи в его утверждении, первоначальные идеи по разработке макета здания, препятствия, возникавшие в ходе архитектурных работ, и решения, которые привели к успешному завершению строительства. Впервые в полном объеме опубликованы документальные материалы, относящиеся к работе над Русским павильоном, а также представлены неизвестные ранее дореволюционные проекты выставочных сооружений его автора Алексея Щусевароссийского павильона предпочтительным оказался предложенный А. Щусевым проект, выполненный в русском стиле с изящным включением в композицию элементов венецианской архитектуры

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Другая столица. Современное искусство Санкт-Петербурга сегодня. каталог выставки — 2014

Идея проекта «Другая столица» — показать пульсацию сегодняшнего петербургского искусства, которая выражает себя в многообразии различных художественных объединений и групп. С начала ХХ века Санкт-Петербург служит своеобразной лабораторией искусства, где по-прежнему жив модернистский импульс, так как в городе удивительно долго сохранялись авангардные художественные школы. И как столетие назад, сегодня в петербургском искусстве нет магистральных линий развития, отсутствует понятие «мейнстрима» и «топовых фигур», подаренных нам арт-рынком. Практическое отсутствие в Санкт-Петербурге системы галерей и коммерческого оборота искусства привело к тому, что здесь гораздо сильнее, нежели в Москве, ощутимо влияние такого феномена, как «художественное сообщество» - с выстроенной системой оценочных категорий и эстетических предпочтений. Художники занимают обособленную позицию, сосредоточившись на формальных экспериментах, на своих приватных историях, которыми делятся с определенным кругом единомышленников и друзей. Они собираются вместе в своих мастерских, карта которых могла бы стать планом «другой столицы», если перевести разговор с социально-политических реалий в область культуры и искусства.В каталоге выставки представлено творчество 68 петербургских художников. Издание содержит тексты кураторов и художников-участников выставки, которые представляют разнообразные точки зрения на современный арт-процесс в Другой Столице. Это самое крупное справочно-художественное издание по современному искусству Санкт-Петербурга за последние 15 лет

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

"Московский концептуализм. Начало", выставка, Московский концептуализм. Начало. каталог выставки, 28 сентября - 2 декабря 2012 года, Нижний Новгород — 2014

Уникальное издание, впервые в России и в мире представляющее фундаментальный корпус искусства московского концептуализма как золотой фонд современной художественной практики. В ней представлено более 150 произведений двадцати московских художников и групп, среди которых Илья Кабаков, Андрей Монастырский, Комар и Меламид, Инспекция Медицинская герменевтика и многие другие

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Бастер М., Студия 50А.Сергей Борисов — 2014

Сергей Борисов - один из самых известных и заслуженных российских фотографов. Проект "Студия 50А" собирает вместе фотографии, которые ярко показывают уникальное место Сергея Борисова на российской художественной сцене

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Партола А., ЧАСТИ СТЕН. [альбом]. dwall elements. 2т. Т.1 — 2014

Основная цель книги — рассказать о том, как граффити-художник взаимодействует с галереями и музейными институциями, интегрируя навыки, приобретенные на улице, в строгое академическое пространство. По мнению Алексея Партола, в проекте приняли участие лучшие из лучших — а это 25 уличных художников со всей России. Со-кураторство взял на себя Никита К. Скрябин, известный московский художник. Для Алексея, это уже второй проект о граффити культуре. Ранее Партола создал "Призраки", первую в России книгу-манифест о российских трейн-бомберах, книгу-проводник в мир, находящийся на грани андеграундного искусства, вандализма и романтики железных дорог. Новый проект "Части стен", как и "Призраки", делает то, что прежде никто не делал для российского граффити: фиксирует смыслы, которые рождает уличное искусство нашего времени.Издание включает в себя интервью с 25 современными граффити художниками и историю создания ими 25 одноформатных холстов

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация