Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 1061
 |
Аронсон О. В., Что остается от искусства. Труды ИПСИ Том 2 — 2015 (Труды ИПСИ. т. 2)
Сборником статей Олега Аронсона и Елены Петровской Институт проблем современ-ного искусства (ИПСИ) продолжает зна-комить отечественную художественную общественность, в которой заметное место занимают наши выпускники, с трудами преподавателей института, посвящен-ными актуальным проблемам современ-ного искусства и тем направлениям в философии ХХ века, которые обсуждают цели и смыслы эстетических практик.
Подробная информация
|
 |
Избранные лекции по современному искусству и философии. Труды ИПСИ Том 1 — 2015 (Труды ИПСИ. т. 1)
Образовательная программа ИПСИ «Новые художественные стратегии» возникла в конце 1990-х годов. С самого начала она ставила своей целью восполнить недостаток у молодых художников знаний о современной художественной культуре, ее истории, философии и теории. В серии «Труды ИПСИ» отражена структура основных курсов, которые читаются в институте: философия культуры, история искусства ХХ века, арт-рынок. В первый том «Трудов ИПСИ» вошли избранные лекции по современному искусству и философии, прочитанные в рамках программы «Новые художественные стратегии» Анной Арутюновой, Стасом Шурипой и Кети Чухров.
Подробная информация
|
 |
Государственный Эрмитаж, Ксения Никольская. Пыль Забытая архитектура Каира — 2015 (Эрмитаж 250)
Эта выставка, по сути — фоторепортаж о гибели европейской цивилизации в Египте, отраженной в материальных объектах, интерьерах дворцов, особняков, общественных зданий. Заброшенные полуразрушенные особняки, дворцы, виллы и общественные здания, находящиеся на задворках современной жизни Египта в фотографии. С 2006 по 2011 год петербургский фотограф Ксения Никольская, занимаясь изучением истории, культуры и топографии египетской столицы, снимала памятники каирской архитектуры колониальной эпохи. Заброшенные полуразрушенные особняки, дворцы, виллы и общественные здания, находящиеся на задворках современной жизни города, являют собой историю европейского присутствия в Египте. Ныне покрытые слоем пыли роскошные интерьеры этих домов создавались под влиянием лучших образцов французской архитектуры эпохи барона Османа. Эти запущенные и покинутые дворцы ушедшей эпохи запечатлены на фотографиях Ксении Никольской очень вовремя. Скоро они или исчезнут, или будут восстановлены и отреставрированы, и станут частью нового псевдо богатого Египта, новой туристической достопримечательностью и памятниками уже другой эпохи
Подробная информация
|
 |
Золотое поколение. Модернизм в финской архитектуре и дизайне, выставка, Золотое поколение. Модернизм в финской архитектуре и дизайне — 2015 (Эрмитаж-250)
Настоящий каталог и выставка «Золотое поколение. Модернизм в финской архитектуре и дизайне», подготовленная в рамках проекта «Эрмитаж 20/21», знакомят российского зрителя с финской архитектурой и дизайном в период до и после Второй мировой войны. Это время принято называть золотым веком в истории становления и развития финского модернизма. Оно представлено такими выдающимися именами, как А. Аалто, Ю. Линдгрен, Э. Сааринен, П. Бломстедт, Ю. Палласмаа, В. Ревелль - в архитектуре, И. Тапиоваара, Г. Ньюман, Т. Вирккала, Т. Сарпанева, В. Нурмесниеми, М. Исола, А. Ратиа - в дизайне. Издание предназначено для широкого круга читателей, интересующихся современным искусством
Подробная информация
|
 |
"Кандида Хёфер. Память", выставка, Кандида Хёфер. Память — 2015 (Эрмитаж, 250) (Эрмитаж 20/21)
Узнаваемые черты фотографического стиля Хёфер — это безлюдные и идеально симметричные пространства, большеформатные и совершенные по качеству, близкие к панорамным снимки. Продолжая линию своих учителей, супругов Бернда и Хиллы Бехер, она стремится к максимальной объективации изображаемого на фото.
Подробная информация
|
 |
Кандида Хёфер. Память, выставка, Кандида Хёфер. Память. каталог выставки, Санкт-Петербург, 23 июня - 27 сентября 2015 г. — 2015
Кандида Хёфер - немецкая фотохудожница, получившая известность благодаря своим снимкам общественных пространств. Работы Хёфер выставлялись по всему миру, в особенности в Европе и Америке. В 2014 году, в разгар белых ночей, знаменитая фотохудожница Кандида Хёфер получила от Государственного Эрмитажа приглашение посетить Санкт-Петербург. Она провела 10 дней, фотографируя городские памятники архитектуры: Юсуповский дворец, Российскую национальную библиотеку, Мариинский театр, Павловский дворец, Екатерининский дворец и, конечно же, залы самого Эрмитажа. Результатом этого визита стали завораживающие работы, предоставленные на выставке в Государственном Эрмитаже - последние в серии культовых интерьеров, которые Кандида Хёфер уже несколько десятилетий снимает по всему миру.
Подробная информация
|
 |
Monika Sosnowska. Tower — 2015
Im Schaffen von Monika Sosnowska (*1972 in Polen) klingen die Formensprache der konstruktivistischen Avantgarde, Tendenzen der Minimal Art und Konzeptkunst sowie das Erbe der modernen Architektur an. Tower (2014), ihr jungstes Werk, geht auf Gestaltungsprinzipien Ludwig Mies van der Rohes und ein Hauptwerk des Internationalen Stils zuruck, die Lake Shore Drive Apartments in Chicago. Machtige Stahlprofile und Fensterelemente wurden nach Vorgaben der Kunstlerin zusammengeschweiЏt, gebogen und in Spiralen ineinandergeschoben. So entstand ein gewaltiges skulpturales Objekt voller Poesie, das eine strukturell perfekte Konstruktion verweigert. Die Publikation dokumentiert ausfuhrlich den Entstehungsprozess - von der ersten Idee uber die Fabrikation in Polen bis zur Prasentation des monumentalen, 13 Tonnen wiegenden Werkes in New York.В творчестве Моники Сосновской (родилась в 1972 году в Польше) звучит язык конструктивистского авангарда, тенденции минималистского искусства и концептуального искусства, а также наследие современной архитектуры. Башня (2014), ее последняя работа, восходит к принципам дизайна Людвига Мис ван дер Роэ и основному произведению в международном стиле, The Lake Shore Drive Apartments в Чикаго. Мощные стальные профили и оконные элементы были сварены вместе, изогнуты и вставлены друг в друга по спирали в соответствии со спецификациями художника. Таким образом, был создан огромный скульптурный объект, наполненный поэзией, который отрицает структурно совершенную конструкцию. В публикации подробно описан процесс создания — от первоначальной идеи до производства в Польше до презентации монументального произведения весом 13 тонн в Нью-Йорке.
Подробная информация
|
 |
Hung Wu, Yin Xiuzhen — 2015 (Phaidon Contemporary Artists)
Ведущая женщина-скульптор и деятель современного китайского искусства Инь Сючжэнь (р. 1963, Пекин, Китай) начала свою карьеру в начале 1990-х годов после окончания Столичного педагогического университета в Пекине, где в 1989 году получила степень бакалавра на факультете изобразительных искусств. Наиболее известная своими работами, включающими подержанные предметы, Инь использует свои произведения для изучения современных проблем глобализации и гомогенизации. Используя переработанные материалы, такие как скульптурные документы памяти, она стремится персонализировать объекты и намекать на жизнь конкретных людей, которыми часто пренебрегают в стремлении к чрезмерной урбанизации, быстрому современному развитию и растущей глобальной экономике. Художник объясняет: "В быстро меняющемся Китае "память", кажется, исчезает быстрее, чем все остальное. Вот почему сохранение памяти стало альтернативным образом жизни ".
Подробная информация
|
![NSK Embassy Moscow, How the East sees the East, May 10 - June 10, 1992. [каталог] — 2015](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000911855.jpg) |
NSK Embassy Moscow, How the East sees the East, May 10 - June 10, 1992. [каталог] — 2015
A catalogue with numerous articles and images on the a month long live installation with a program of lectures and public discussions, organized by the Irwin group, as a part of Apt-Art International and co-organised by Ridzhina Gallery. Neue Slowenische Kunst or NSK (a German phrase meaning New Slovenian Art), is a controversial political art collective that formed in Slovenia in 1984, when Slovenia was part of Yugoslavia. NSK is a large collective consisting of different groups, such as the music group Laibach (German name for Ljubljana), IRWIN (visual art), Cosmokinetic Theatre Noordung (Scipion Nasice Sisters Theatre and Red Pilot), New Collective Studio (New Collectivism), Retrovision (film and video), and the Department of Pure and Applied Philosophy (theory), sometimes represented by same members.
Подробная информация
|
 |
NADEZHDA - The Hope Principle. Надежда. [каталог выставки, 23 сентября - 25 октября 2015, Москва — 2015
Художественное восприятие российских промышленных городов австрийскими, российскими и др. европейскими участниками проекта "Надежда". Экскурсы в историю городов 20 - 1-й трети 21 вв.
Подробная информация
|
 |
Dickerman L., Jacob Lawrence: the Migration Series — 2015
В 1941 году Джейкоб Лоуренс, которому тогда было всего двадцать три года, завершил серию из шестидесяти небольших темперных картин с текстовыми подписями о Великом переселении народов. В течение нескольких месяцев после создания, серия "Миграция Лоуренса" была разделена между Музеем современного искусства (панели с четными номерами) и Мемориальной галереей Филлипса (панели с нечетными номерами). С тех пор эта работа стала вехой в истории афроамериканского искусства, памятником в коллекциях обоих учреждений и важнейшим примером того, как историческая живопись была радикально переосмыслена в современную эпоху. В 2015 и 2016 годах, приуроченные к столетию начала Великого переселения народов (1915—16), панели воссоединятся на выставках в Музее современного искусства, а затем в коллекции Филлипса. Издано для сопровождения выставки. Эта публикация основывает серию «Миграция Лоуренса» на культурных и политических дебатах, которые сформировали творчество молодого художника, и подчеркивает, что серия продолжает вызывать резонанс у художников и писателей, работающих сегодня. Эссе Лии Дикерман связывает сериал с бурными современными дискуссиями о роли художников как социального агента; растущий императив писать и придавать образ истории чернокожих в конце 1930-х - начале 1940-х годов; и зарождающееся чувство активной политики. Эльза Смитгалл прослеживает выставочную историю панно «Миграция» от их показа в галерее Даунтаун в Нью-Йорке в 1941 году до их приобретения МоМА и коллекцией Филлипса годом позже. Короткие комментарии к каждой панели исследуют карьеру Лоуренса и его технику рисования, а также аспекты социальной истории Великого переселения народов, изображенные на его изображениях. В каталоге также представлены десять стихотворений, написанных по заказу известных поэтов в ответ на серию «Миграция». Элизабет Александр (удостоенная звания поэта на первой инаугурации президента Обамы) представляет поэтический проект с обсуждением поэтического качества творчества Лоуренса, а также влияния и наследия поэтов на его орбите, включая Клода Маккея и Лэнгстона Хьюза.
Подробная информация
|
 |
Барбрук Р., Интернет-революция — 2015 (Minima. 13)
Добро пожаловать в овеществленное прошлое виртуального будущего! В этой книжке помещены два эссе, написанные в 1990-е годы, когда Сеть только-только превратилась в существенный элемент повседневной жизни. Сегодня для нас, граждан постиндустриального общества, настолько естественно обмениваться информацией по компьютерной сети с людьми в любой точке мира, что мы об этом даже не думаем. Для двадцатилетних студентов Университета Вестминстера, где я преподаю, Сеть - нечто такое, что было всегда. Это поколение не представляет, как родители вообще ухитрялись общаться и работать, делать покупки и заниматься политикой без компьютеров, ноутбуков, планшетов и смартфонов.
Подробная информация
|
 |
Виноградов и Дубосарский. [альбом — 2015 (Актуальное искусство)
Альбом посвящен творчеству совместно работающих художников Александра Виноградова и Владимира Дубосарского, в отличие от многих мастеров своего поколения сохранивших верность формату живописной картины. Как и в других альбомах серии "Актуальное искусство", здесь делается попытка понять и объяснить новые тенденции отечественного искусства, определить роль и место художников в контексте развития отечественной и мировой культуры, в чем помогает текст видного критика и теоретика современного искусства Виктора Мизиано
Подробная информация
|
 |
"Николай Касаткин. Двойная картина", выставка, Николай Касаткин. [издание к выставкам, 13.03 - 26.07.2015, Третьяковская галерея, Москва; 03.10 - 01.11.2015, "Новый Манеж", Москва — 2015
Альбом-каталог живописи Николая Касаткина представляет собой масштабный концептуальный подбор основных живописных работ автора, сопровождаемый рядом впервые публикуемых аналитических статей, большинство из которых были написаны специально для данного издания. Авторами текстов выступили как искусствоведы (Виталий Пацюков, Сергей Попов, Кирилл Светляков), так и художники (Эрик Булатов, Дмитрий Пригов, Геннадий Гущин, Михаил Меженинов, Борис Орлов). Издание призвано переосмыслить место Николая Касаткина в истории современного искусства, а также уточнить и дополнить некоторые вопросы развития неофициального искусства в СССР и постсоветской России.
Подробная информация
|
 |
Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Пространства для маневра:между абстаркцией и акукумуляцией:Spaces for maneuver: between abstaction and accumulation. the 3rd Ural industrial biennial. 3-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства. каталог, — 2015
Подробная информация
|
 |
Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Программа арт-резиденций — 2015
Подробная информация
|
 |
Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Основной проект: Нет реального теле — 2015
Подробная информация
|
 |
Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Программа арт-резиденций — 2015
Подробная информация
|
 |
Государственный центр современного искусства, Инновация. X ежегодный Всероссийский конкурс на присуждение премии в области современного визуального искусства : номинанты конкурса 2014 — 2015
Цель конкурса - стимулирование и поддержкка деятелей культуры, работающих в области современного искусства, а также выявление основных достижений и привлечение внимания широкой общественности к основным процессам в отечественном актуальном искусстве
Подробная информация
|
 |
Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Интеллектуальная платформа 3-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства. Симпозиум "Мобилизация реальности" — 2015
Подробная информация
|
|
|
|