Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 1061
 |
Бёрд Р., Андрей Тарковский: стихии кино — 2021
Тарковский оказал значительное влияние на стиль современного европейского кинематографа, особенно это касается "медленного кино". Его фильмы часто интерпретируются, цитируются, в них ищут мистические пророчества о Чернобыле, распаде СССР или о надвигающемся апокалипсисе. Исследователь Роберт Бёрд предлагает новый взгляд на творчество режиссёра: по его мнению, Тарковский никогда не ставил перед собой задачи навязать реальности собственные воззрения. Напротив, его творческая установка была рассчитана на то, чтобы запечатлеть реальность вместе со всей её непредсказуемостью и беспредельными возможностями. В своих работах Тарковский не ораторствовал — он присматривался и прислушивался к миру, к его стихиям — и к стихиям кино как особому способу познания и выражения. Книга "Андрей Тарковский: стихии кино" была впервые опубликована в 2007 году на английском языке. Для русскоязычного издания она была заново отредактирована и дополнена. Перевод выполнен автором.
Подробная информация
|
 |
Башляр Г., Поэтика пространства — 2021
Классическая работа 1958 года известного французского феноменолога посвящена образам пространств, их месту и функционированию в литературе и искусстве — от трактатов Ямвлиха и эссеистики Бодлера до романов Виктора Гюго и картин Ван Гога. «Поэтика пространства» — одно из самых лирических исследований феномена дома. Башляр приглашает нас в путешествие от подвала до чердака, чтобы показать, как восприятие жилища и других укрытий формируют наши мысли, воспоминания и мечты.
Подробная информация
|
 |
1-я Коми биеннале "Новое открытие Севера". Национальная галерея Республики Коми, Сыктывкар 3.092021-10.10.2021 — 2021
В Национальной галерее Республики Коми открылась 1-ая Коми биеннале современного искусства "Новое открытие Севера"!В экспозицию вошли произведения современных художников России и Европы, вдохновившихся культурой, историей, природой и людьми нашей любимой республики
Подробная информация
|
![Ирина Петракова. Проявляется исчезновением. [каталог выставки] — 2021](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000901132.jpg) |
Ирина Петракова. Проявляется исчезновением. [каталог выставки] — 2021
В двух залах ММОМА на Петровке расположится сольная выставка экспериментальной художницы Ирины Петраковой, исследующей вопросы тела и идентичности внутри меняющихся сред и пространств, которые сегодня серьезно резонируют в связи с постоянным онлайн-опытом в ходе пандемии. Однако если в первом зале будут собраны вполне предметные работы, от созданных за последние пять лет графики и вышивки до видео и скульптуры, то стены второго зала будут покрываться рисунками Петраковой уже в ходе работы выставки (с видеотрансляцией процесса, естественно).
Подробная информация
|
 |
Премия Кандинского — 2021 (BREUS foundation)
Премия учреждена в 2007 году по инициативе Шалвы Бреуса, президента Международного культурного фонда BREUS Foundation. Согласно принятой мировой практике, премия была названа именем выдающегося художника. Кандинский больше, чем художник или теоретик искусства: его наследие обеспечило прочное основание для культурного обмена в мире искусства. Задачами Премии Кандинского стали поддержка и развитие российского актуального искусства, повышение его авторитета в мире.
Подробная информация
|
 |
Close C., Infinite — 2021
Чак Клоуз-самый влиятельный художник своего поколения, который прославился широкоформатными портретами и инновационной техникой живописи, оказавшими глубокое влияние на американскую культуру и мировое арт-сообщество в целом
Подробная информация
|
 |
Город из подземелья — 2021
Город из подземелья» — совместный проект и одновременно с этим путешествие трех московских художников — Алексея Партола, 0331с и Гриши — в Париж в 2019 году. Объектом их художественного интереса стал темный и холодный мир парижских каменоломен, история которых начинается в Античности: горные выработки известняка в карьерах на территории современного Парижа велись сначала для строительства религиозных сооружений, а впоследствии и для возведения домов парижской знати...
Подробная информация
|
 |
Монтфорт Н., Будущее. Принципы и практики созидания — 2021
Предметом дискуссии многих исследователей или просто любителей пофилософствовать нередко является примерно такой вопрос: "Писатели, художники, дизайнеры, изобретатели создают будущее в своих работах или же они каким-то чудесным образом угадывают его очертания?""Создатель будущего порой делает что-нибудь умное - выдумывает новый термин или изобретает что-то особенное. Это, конечно, полезно, но куда более мощное воздействие оказывает цельное, связаное видение, идеал, к которому можно стремиться и с которым можно искренне соглашаться или спорить" - Ник Монтфорт рассуждает о творцах в связи с будущем, которое кажется многим туманным пейзажем.Читайте "Будущее. Принципы и практики созидания", чтобы не только оценить, насколько вы наблюдательны, и выяснить, каким образом связаны между собой видение будущего и развитие технологий, но и предугадать, что нас ждёт впереди
Подробная информация
|
 |
Гинзбург М., Стиль и эпоха. Проблемы современной архитектуры — 2021
Архитектор Моисей Гинзбург не только построил главное здание русского конструктивизма—Дом Наркомфина,но и написал его главный манифест,книгу «Стиль и эпоха».Что для архитектуры значит быть современной — и в чем заключается эта современность для 1920-х годов, эпохи мощных социальных сдвигов и стремительного технического прогресса?
Подробная информация
|
 |
АРТ-РЕЗИДЕНЦИЯ "ВЫКСА" — 2021
Арт-резиденция «Выкса» была основана в 2017 году Благотворительным Фондом «ОМК-Участие». Это круглогодичная платформа для профессионалов в сфере культуры, которая позволяет резидентам реализовать проекты или проводить исследования на базе города Выкса.Для Выксы арт-резиденция — одна из немногих открытых городских площадок, где одновременно собираются профессионалы в сфере искусства и местное сообщество. Арт-резиденция вносит существенный вклад в развитие города, делает культурный ландшафт Выксы более динамичным и разнообразным, помогает формировать новые связи между художниками и городскими сообществами
Подробная информация
|
 |
Поносов И. Г., Искусство и город: граффити, уличное искусство, активизм — 2021
Книга описывает основные направления и тенденции развития уличного искусства с начала ХХ века и до настоящего времени. На русском языке это первое печатное издание, претендующее на полный анализ глобального феномена уличного искусства, который включает в мировой контекст и ситуацию в России.В издание вошло более сотни фотографий работ отечественных и зарубежных художников...
Подробная информация
|
 |
Колхас Р., Нью-Йорк вне себя: ретроактивный манифест Манхэттена — 2021
Основатель роттердамского бюро ОМА и лауреат Притцкеровской премии Рем Колхас зарекомендовал себя как теоретик архитектуры в 1978 году, после публикации монографии о развитии Манхэттена в первой половине XX века. Голландец исследовал зарождение, эволюцию и закат феномена «манхэттенизма», благодаря которому Нью-Йорк смог вырасти вверх, многократно умножить свою площадь на вертикали башен и породить культуру радикальной пространственной перегрузки, превратившись в образец метрополиса новейшего времени. В книге Колхаса город предстает как сложный живой организм, не всегда покорный воле строящих его людей и порождающий особые, зачастую непонятные его современникам законы.
Подробная информация
|
 |
Karen LaMonte — 2020
This first major monograph on feminist sculptor Karen LaMonte features her hauntingly beautiful works that draw upon the power of the sublime. LaMonte's highly charged works embody a challenge to historic conceptions of the female nude. Integrated into a comprehensive monograph are 250 images of her acclaimed series--from glass, ceramic, bronze, and rusted iron-draped female figures to timely explorations in climatology and biomimetics. In this definitive look at a vital contemporary artist, essays by award-winning authors frame LaMonte's work in the context of female identity, music, art history, and science, placing her alongside other contemporary sculptors who have adopted the human body as an vehicle for expressing the human condition.
Подробная информация
|
 |
"Я обратил свое лицо—". Живопись Адриана Гени", выставка, Адриан Гени. "Я обратил свое лицо..." — 2020 (Эрмитаж 20/21)
Каталог выставки, проходившей в Государственном Эрмитаже с 21.11 2019 по 8 марта 2020 года. Адриан Гени (Гение) - современный художник из Румынии в настоящее время живущий в Берлине. Картины Гени не похожи на старую живопись, но близки ей по густоте и мощи красочного слоя и резким поворотам плоскостей. Многие из картин, представленных на выставке, написаны специально для нее по мотивам эрмитажных коллекций. Его творчество - не разрыв с традицией, а единство с ней посредством выстраивания целой системы считываемых отсылок: узнаваемых сюжетов, деталей колорита.
Подробная информация
|
 |
Малинин Н., Современный русский деревянный дом — 2020
История русского деревянного дома началась заново совсем недавно, 20 лет назад. В книге собрано 100 самых выдающихся его образцов: шедевры Александра Бродского, Тотана Кузембаева, Николая Белоусова и многих других. Это, возможно, лучшее, что было в постсоветской архитектуре, — одновременно самобытное и современное. В предисловии подробно описано и прошлое русского деревянного дома: изба, дача, редкие деревянные опыты русского авангарда и даже сборные дома эпохи застоя.
Подробная информация
|
 |
Пепперштейн П. В., Эксгибиционист. германский роман — 2020
«Германский» роман «Эксгибиционист» представляет собой сборник текстов, которые автор писал, а затем собирал в цельное произведение в течение нескольких лет жизни. Беллетризованные мемуары Павла Пепперштейна состоят из 45 глав, выстроенных в хронологическом порядке. В этой книге личные истории автора — воспоминания о детстве, взрослении и становлении художником, описания его сумасбродных путешествий, знаковых встреч, творческих исканий, как самостоятельных, так и коллективных (в период существования художественной группы «Инспекция —Медицинская герменевтика—), размышления о смысле творчества, искусства, рассказы о любовных подвигах — тесно переплетаются с фантасмагорическими сюжетами. Повествование сопровождается репродукциями живописных работ автора, а также редкими фотографиями из его личного архива.
Подробная информация
|
 |
Пепперштейн П. В., Тайна нашего времени. сборник рассказов — 2020
Второй сборник рассказов Павла Пепперштейна «Тайна нашего времени», вышедший в рамках издательской программы Музея «Гараж», состоит из 16 новелл, проиллюстрированных автором. Сборник «Тайна нашего времени», как и вышедшая в 2017 году «Эпоха аттракционов», — микс захватывающих сюжетов в жанрах детектива, притчи, сюрреализма, фэнтези, лирического очерка и сказки. Книга изобилует эффектными культурными аллюзиями, цитатами из классической и рок-поэзии. Сюжетообразующими элементами для большей части рассказов стали необыкновенные приключение 90-летнего следователя отдела убийств мудреца и вегетарианца Сергея Сергеевича Курского. Каждый рассказ проиллюстрирован полихромными репродукциями работ Павла Пепперштейна.
Содержание: В Кейптаунском порту ; Азов ; Качели ; 4444 ; Первое убийство ; Четыре канала познания ; Древние белокожие цивилизации в Африке ; Хрустальный ферзь ; Тайна нашего времени ; Гибель нудиста [и др.]
Подробная информация
|
 |
Миргородская А., viss reize zied — 2020 (The 2nd Riga International Biennial of Contermporary Art)
В связи со сложившейся в мире ситуацией формат Второй Рижской международной биеннале современного искусства — RIBOCA2 («И вдруг все расцвело») — был кардинально переосмыслен. Изначальный проект превратится в полнометражный фильм, а незаконченная выставка станет его съёмочной площадкой. В рамках проекта дополнительно прошла серия онлайн-бесед и лекций. В 2020 году биеннале курировала Ребекка Ламарш-Вадель. Идея проекта появилась из стремления переосмыслить наш привычный образ жизни (что совпала с нынешней мировой ситуацией самоизоляции). Проект предлагает поразмышлять: всегда ли «конец мира» означает «конец света»?
Подробная информация
|
 |
and suddenly it all blossoms — 2020 (The 2nd Riga International Biennial of Contermporary Art)
Куратор Второй Рижской международной биеннале современного искусства (RIBOCA2) Ребекка Ламарш-Вадель выбрала темой основного проекта слова из стихотворения латвийской поэтессы Мары Залите - "ивдругвсерасцвело" (and suddenly it all blossoms). Это название отсылает и к латышской традиции дайн, поэтической фольклорной формы, отражающей преодоление жизненных трудностей. Короткие стихотворные произведения, зачастую создававшиеся женщинами, рассказывают о темах, являющихся ключевыми для биеннале
Подробная информация
|
 |
Наум Грановский, 1920-1980е — 2020 (Издательская программа фонда Still Art)
Альбом состоит из 250 работ автора — это не только знаменитые кадры Грановского, ставшие уже классическими, но и его менее известные работы, которые удалось найти Галерее Люмьер за последние 5 лет работы с негативами мастера. Книга открывается вступительными статьями основателя Галереи Люмьер Натальи Григорьевой-Литвинской, директора Музея архитектуры имени А. В. Щусева Елизаветы Лихачевой и учредителя фонда Still Art Елены Карисаловой. Дизайн книги разработал графический дизайнер Евгений Корнеев. «Московский летописец», «главный архитектурный фотограф СССР» — так называли Наума Грановского современники. На протяжении более чем полувека Москва оставалась главным героем его фотографий, он смотрел на неё как на живого человека, отмечая все изменения, которые с ней происходили. Он приходил на одни и те же улицы и площади, последовательно собирая меняющийся облик Москвы XX века. Многое из того, что Грановский снимал в 60-е — 80-е годы уже не существует: снесены гостиницы «Интурист» и «Россия», не осталось самого большого в СССР открытого бассейна «Москва» и любимого многими колеса обозрения в Парке Горького.
Подробная информация
|
|
|
|
![Ирина Петракова. Проявляется исчезновением. [каталог выставки] — 2021](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000901132-large.jpg)
