Поиск по основным рубрикам каталога
Рубрика: Театр
Вернуться к списку рубрик
Найдено изданий: 70
 |
Гуревич Л. Я., Творчество актера. о природе художественных переживаний актера на сцене — cop. 2012 (Школа сценического мастерства)
«Претворяться или притворяться на сцене — вот в чем вопрос. Нерешенный вопрос!"—сказала мне однажды довольно известная интеллигентная артистка Александрийского театра. — Итак, это нерешенный вопрос для многих из самих артистов: должен ли актер переживать то, что он передает на сцене всеми средствами своего телесного аппарата, или же он может изображать, не испытывая и даже не испытав тех чувств, волнений, внутренних движений, которые он хочет вызвать в зрителе. Спор на эту тему длится уже двести лет—
Подробная информация
|
 |
Актерское мастерство. американская школа — 2021 (Сценарное и писательское мастерство)
В книге под редакцией Артура Бартоу, художественного руководителя факультета драмы Нью-Йоркского университета, представлены самые известные и действенные техники обучения актерскому мастерству, благодаря которым мир узнал таких звезд, как Аль Пачино, Марлон Брандо, Мэрилин Монро, Дастин Хоффман, Микки Рурк, Роберт Де Ниро и многих других. Их авторы - преданные последователи и интерпретаторы системы Станиславского, знаменитые американские театральные педагоги Михаил Чехов, Стелла Адлер, Ли Страсберг, Сэнфорд Мейснер, которые воспитали плеяду прекрасных артистов, прославивших американский театр, ставших легендами Голливуда и символами мирового кинематографа. Предлагаются и новейшие, постмодернистские методы подготовки актеров. Книга будет полезна всем, кого интересует актерская игра как искусство и как профессия: актерам и тем, кто мечтает о сцене или экране, кино-ведам, театроведам и просто любителям театра и кино.
Подробная информация
|
 |
Озаровский Ю. Э., Музыка живого слова. основы русского художественного чтения. пособие для чтецов, певцов, драматических и оперных артистов, ораторов, педагогов — 2020 (Школа сценического мастерства)
Предлагаемая читателю книга написана видным деятелем культуры Серебряного века, режиссером, театроведом и педагогом Ю.Э. Озаровским (1869-1927). Эта книга напоминает современному читателю о рубежах культуры, когда звучащее русское слово созидательно воздействовало на самосознание российской общественности. Автор предлагает развернутую теорию художественного чтения, которая содержит два отдела. В отделе первом (Декламация) подробно рассматриваются логика, психология и эстетика художественного чтения. Здесь внимание уделяется как общим положениям, таким как логический центр, логическая пауза, гармония и тембр чтения, так и положениям, касающимся отдельных жанров: басня, сатира, поэма и т.д. В отделе втором (Дикция) автор описывает такие свойства человеческого голоса, как подвижность, сила, полнота, говорит о тератологии звука, дает рекомендации по постановке правильного произношения. Кроме того, в книге содержится библиографическая заметка, включающая литературу по теории декламации, а также словарь чтеца и словарь имен. Рекомендуется специалистам по сценической речи, профессиональным и самодеятельным актерам, театроведам, а также всем, кого интересуют проблемы художественного чтения.
Подробная информация
|
 |
Коэн Л., Метод Ли Страсберга. сборник упражнений по актерскому мастерству — 2018
Эта небольшая книга - на удивление емкое и полезное руководство по актерскому мастерству. Упражнения в сборнике изначально придуманы Ли Страсбергом, создавшим свой Метод в ответ на систему Станиславского и развивавшим его идеи. В Америке эта система стала известна как Метод, и он успешно вдохновлял множество актеров, среди которых такие знаменитости, как Марлон Брандо и Мэрилин Монро. Метод направлен на тренировку воображения, концентрации, чувств и эмоций, чтобы воссоздавать - не имитировать - логичное и правдивое поведение, идет ли речь о театральной сцене, кино или телевидении. Автор книги Лола Коэн, ученица Ли Страсберга на протяжении многих лет, делает экскурс в историю Метода, разъясняет и обосновывает его суть, дает детальное описание упражнений, снабжая их ценными советами. Для каждой группы упражнений приводятся комментарии актеров, рассказывающих о своем опыте, фотографии студентов и театральных коллективов всего мира, осваивающих Метод. Но книга предназначена не только для актеров. То, что можно почерпнуть из нее о работе артиста над собой и своим персонажем, полезно и актеру, и режиссеру, и педагогу, и драматургу, о которых автор не забывает на протяжении всей книги и посвящает им отдельную главу.
Подробная информация
|
 |
Александрова М.Е., Актерское мастерство. первые уроки. учебное пособие — 2014 (Учебники для вузов. Специальная литература)
Книга театрального режиссера Марии Александровой "Первые уроки актерского мастерства" может стать первой ступенью на пути к актерской профессии. В интересной, увлекательной форме рассказывается об азах актерского ремесла, даются упражнения на владение телом, внимание, внутреннее видение, действия с воображаемыми предметами. К книге прилагается видеоурок на диске в формате DVD, в котором представлен тренинг из тех упражнений, которые описаны в книге. Первая часть тренинга посвящена раскрепощению, тренировке внимания и воображения. Вторая часть посвящена поведению в предлагаемых обстоятельствах. Книга может быть полезна для студентов театральных учебных заведений, начинающих педагогов и режиссеров, участников художественной самодеятельности.
Подробная информация
Проверяем наличие...
RGUB-BIBL-0000805095-elecrd
|
![Толшин А.В., Импровизация в обучении актера. [учебное пособие] — 2014](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000804247.jpg) |
Толшин А.В., Импровизация в обучении актера. [учебное пособие] — 2014
Данное учебное пособие обосновывает возможность широкого включения импровизации в программу обучения актера. Импровизационное творчество актера рассматривается в нескольких взаимосвязанных аспектах: художественном, психологическом и педагогическом. Комплексы упражнений интегрируют приемы и формы обучения как из арсенала традиционных, отечественных, так и из методик зарубежных театральных школ, актер скую и педагогическую практику самого автора. Пособие адресовано студентам и аспирантам по специальности "Актерское искусство".3-е издание, стереотипное.
Подробная информация
|
![Чаббак И., Мастерство актера. техника Чаббак. [12 шагов к Голливуду] — 2014 (Американский бестселлер)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000796303.jpg) |
Чаббак И., Мастерство актера. техника Чаббак. [12 шагов к Голливуду] — 2014 (Американский бестселлер)
Книга "Мастерство актера. Техника Чаббак" представляет уникальную технику Иваны Чаббак - знаменитого преподавателя актерского мастерства. Школа Чаббак открыла путь к вершинам Голливуда таким актерам как Бред Питт, Хэлли Берри, Йен Соммерхолдер, Шарлиз Терон, Лив Тайлер, Джим Керри и многим другим. Подробное изложение техники Чаббак в этом издании даст вам возможность побывать в классе легендарного преподавателя и приобщиться к секретам глубокого мощного исполнения роли.
Подробная информация
|
 |
Полищук В., Библия актерского мастерства. уникальное собрание актерских тренингов по методикам величайших режиссеров — 2014 (Библия мастерства)
Перед вами уникальное пособие для начинающего ак]тера или маститого профессионала, для руководителя теа]тральной студии, абитуриентов и студентов театральных вузов, для практикующих психологов, а так же для тех, кто хочет добиться мастерства в общении любого рода: пу]бличных выступлениях, спорах, дискуссиях, лекциях и в каждодневных беседах между людьми. Книга, которая поможет на практике освоить опыт профессиональной подготовки под руководством великих режиссеров современности. Уникальные упражнения и авторские тренинги Константина Станиславского, Георгия Товстоногова, Всеволода Мейерхольда и Михаила Чехова - впервые под одной обложкой.
Содержание: Ч. 1. Актерский тренинг по системе Станиславского; Ч. 2. Метод биомеханики. Актерский тренинг по Мейерхольду; Ч. 3. Акткрский блиц-тренинг по Михаилу Чехову; Ч. 4. Актерский тренинг по системе Товстоногова
Подробная информация
|
 |
Актерское мастерство. Американская школа — 2013
В книге представлены самые известные и действенные техники обучения актерскому мастерству. Их авторы - преданные последователи и интерпретаторы системы Станиславского, знаменитые американские театральные педагоги Михаил Чехов, Стелла Адлер, Ли Страсберг, Сэнфорд Мейснер. Предлагаются и новейшие, постмодернистские методы подготовки актеров.
Подробная информация
|
 |
Альшиц Д. Н., Основы драматургии — 2013 (Учебники для вузов. Специальная литература)
Даниил Натанович Аль (наст. фамилия Альшиц) - советский и российский историк, драматург, прозаик, сатирик, доктор исторических наук (1983), заслуженный деятель науки РФ (1994), кавалер орденов Красной Звезды и Отечественной войны II степени, награжден медалью ордена "За заслуги перед Отечеством" II степени (2009).В учебном пособии Д.Н.Аль изложил основные теоретические понятия и выводы, обобщившие многовековой опыт драматургии - создания произведений художественной литературы, предназначенных для воспроизведения на театральной сцене. Пособие содержит приложения, разъясняющие и иллюстрирующие учебный материал. В книге, наряду с произведениями или фрагментами из сочинений других авторов, в первую очередь классиков, Д.Н.Аль для иллюстрации теоретических выводов опирается и на собственный творческий опыт писателя-драматурга и ученого-историка
Подробная информация
|
 |
Чечётин А. И., Основы драматургии театрализованных представлений. учебник — 2013 (Учебники для вузов. Специальная литература)
В учебнике дается систематизированный материал для изучения истории массовых представлений, народных празднеств и основы драматургии. Рассматриваются основные категории теории драматургии театрализованных представлений, раскрываются специфические особенности таких видов театрализованных представлений как агитационно-художественные представления, литературно-музыкальные композиции, массовые театрализованные празднества. Предназначен для студентов театральных учебных заведений, педагогов, актеров, режиссеров, а также широкого круга любителей театрального искусства.
Подробная информация
|
 |
Новицкая Л. П., Элементы психотехники актерского мастерства. тренинг и муштра — 2013 (Школа сценического мастерства)
Книга театрального педагога и режиссера Л.П.Новицкой представляет собой практическое пособие по системе К.С.Станиславского, в котором содержится большое количество упражнений по овладению актерской психотехникой. Автор ставит перед собой задачу передать методику практического изучения системы Станиславского, изложить методику воспитания мастерства актера. Издание содержит множество фотографий, иллюстрирующих предлагаемые в книге упражнения. Книга будет полезна как профессиональным актерам, так и студентам театральных институтов, которые могут использовать ее в качестве учебного пособия по актерскому мастерству, а также театральным педагогам
Подробная информация
|
 |
Волконский С. М., Выразительный человек. сценическое воспитание жеста (по Дельсарту) — 2012
Сергей Михайлович Волконский - русский театральный деятель и критик, пропагандист системы Ж.Далькроза. В 1899-1901 гг. директор императорских театров. После февральской революции 1917 г. жил за границей. Автор книг "Человек на сцене", "Искусство и жест", "Художественные отклики", "Выразительный человек". Данная книга увидела свет в 1913 г. и явилась новым и ценным руководством для актеров. Впервые на русском языке была представлена система выдающегося французского театрального деятеля Франсуа Дельсарта, который проанализировал и классифицировал мимику, жесты, пластические позы. Наряду с изложением теории Дельсарта С.М.Волконский дает подробный практический разбор значения жестов и движений, а также приводит ряд упражнений для развития пластики актера. Настоящее издание дополнено современными фотоиллюстрациями. Данная книга будет интересна студентам театральных учебных заведений, педагогам, актерам, режиссерам-постановщикам, а также широкому кругу любителей театрального искусства
Подробная информация
|
 |
Петрова Л. А., Формирование вокально-речевой культуры. техника и метод сценической речи. по специальностям 070103 "Вокальное искусство. Академическое пение", 070201 "Музыкально-театральное искусство" — 2012
Книга адресована актерам драмы, вокалистам, логопедам, преподавателям литературы и «Выразительного чтения». Рекомендовано Федеральным институтом развития образования к использованию в образовательных учреждениях, реализующих программы (СПО, ВПО, ДПО, профессиональной подготовки) по специальностям 070103 «Вокальное искусство. Академическое пение», 070201 «Музыкально-театральное искусство»
Подробная информация
|
 |
Ливнев Д. Г., Сценическое перевоплощение. создание актерского образа — 2012 ("ГИТИС"-студентам. учебники. Учебные пособия)
Книга посвящена одной из главных проблем актерского творчества и театрального искусства вообще - проблеме перевоплощения актера в образ на основе "переживания". В своей работе автор рассматривает феномен перевоплощаемости, свойственный творческой индивидуальности, психологические основы перевоплощения актера, пути эволюции перевоплощения, основы и источники художественной деятельности актера по созданию образа. Привлекая обширный материал из творческого наследия К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко, выдающихся режиссеров и актеров прошлого и современности, а также свой педагогический опыт, автор значительное внимание уделяет исследованию практических путей осуществления художественной деятельности актера по созданию образа.
Подробная информация
|
 |
Гвоздев А. А., Западноевропейский театр на рубеже XIX и XX столетий. очерки — 2012 (Школа сценического мастерства)
Вниманию читателей предлагается книга выдающегося отечественного театрального критика и историка театра, литературоведа, педагога А.А. Гвоздева (1887-1939), в которой рассматриваются важнейшие явления театральной жизни Западной Европы, в частности Англии, Франции, Германии и скандинавских стран, на рубеже XIX-XX веков — в период от Парижской коммуны до Великой Октябрьской революции в СССР. Показаны отличительные признаки западноевропейского театрального искусства конца XIX — начала XX столетий — распад реализма и рост антиреалистических течений, связанные с кризисом буржуазной культуры, и противостоящее им развитие демократических театральных течений, стремящихся к утверждению реалистического образа на сцене. В книге также затронута проблема преемственности театральной культуры, рассматривается вопрос о характере театральных традиций и их роли в театральной жизни изучаемого периода. Книга впервые вышла в 1939 году и была рекомендована Главным управлением учебных заведений Всесоюзного комитета по делам искусств в качестве учебного пособия для театральных учебных заведений. Она будет интересна как специалистам — историкам театра и театральным критикам, искусствоведам, культурологам, так и всем любителям театра.
Подробная информация
|
 |
Васильев Ю. А., Уроки сценической речи: народные скороговорки. (из собрания Вл.И. Даля). учебное пособие — 2011
Кто не знает о том, что скороговорки помогают улучшать дикцию, исправлять речевые недостатки?! Слышали об этом все! Но вот о том, какие на самом деле возможности таит в себе применение скороговорок в тренинге сценической речи - никто обычно не задумывается. Бесконечное проговаривание скороговорок в различных темпах совсем не означает возникновения творческого процесса овладения речью. Настоящая книжка содержит оригинальные приемы воспитания голоса и дикции в театральной школе с использованием русских народных скороговорок. Абитуриенты, мечтающие учиться в актерских классах, обнаружат для себя много полезного в этом издании. Открывайте эту книжку с улыбкой и надеждой, вникайте в дикционно-голосовой тренинг, представленный на ее страницах, устремляйтесь к овладению живой и выразительной сценической речью.
Подробная информация
|
 |
Введение в театроведение. учебное пособие для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности "Театроведение" и по направлению подготовки "Театральное искусство" — 2011
Впервые в истории отечественного искусствознания предпринята попытка связать современные представления о том, как изучался и изучается театр, с результатами этих изучений - основными театральными понятиями. Они даны в том виде и с тою мерой строгости, какие выработаны к началу XXI века молодым научным театроведением. На многие вопросы еще нет академически взвешенных ответов, и авторы считали себя вправе и были обязаны в необходимых случаях предлагать собственные решения. Театральной молодежи предлагается, таким образом, не свод готовых знаний, а творческое участие в процессе их создания.
Подробная информация
|
 |
Амфитеатров А. В., Маски Мельпомены. ответ начинающему актеру — 2011 (Школа сценического мастерства)
Вниманию читателей предлагается книга известного российского писателя, публициста, драматурга, литературного и театрального критика А.В. Амфитеатрова (1862-1938), в которую вошли его воспоминания о театральных деятелях и выдающихся актерах - В.Ф. Комиссаржевской, А.И. Сумбатове-Южине, Ж. Муне-Сюлли, а также статьи по общим вопросам театра. Автор рассуждает о значении профессии актера, об особенностях исполнения роли Гамлета и о восприятии драматургического творчества Шекспира в России; дает критическую оценку постановке оперы "Дон Кихот" французского композитора Ж. Массне. Книга также содержит заметки исторического характера, касающиеся важных, поворотных явлений в жизни русской сцены. Книга будет интересна искусствоведам, культурологам, театральным критикам, актерам и студентам театральных институтов, а также широкому кругу любителей искусства
Подробная информация
|
 |
Станиславский К. С., Учебник актерского мастерства. работа актера над собой в творческом процессе воплощения — 2011 (Актерская книга)
Без "Системы Станиславского" невозможно представить современное мировое театральное искусство. Эта сценическая теория и по сей день лежит в основе практического обучения актеров и режиссеров на профилирующем курсе "мастерство актера" и "мастерство режиссера". В самом полном, "капитальном", виде "система" изложена в труде К.С. Станиславского "Работа актера над собой. Дневник ученика" (часть I и II).Этот труд на протяжении многих лет является настольной книгой любого актера и режиссера. Его по праву называют одним из самых знаменитых "учебников" по актерскому мастерству. У вас в руках вторая часть этого произведения - "Работа над собой в творческом процессе воплощения". Эта книга посвящена вопросам подготовки "физического аппарата" актера к воплощению роли.В этой части подробнейшим образом рассматриваются и анализируются элементы внешней сценической выразительности и подводятся итоги всему комплексу вопросов профессиональной подготовки актеров, обсуждение которых было начато в первой части - "Работа над собой в творческом процессе переживания".
Подробная информация
|
|
|
![Толшин А.В., Импровизация в обучении актера. [учебное пособие] — 2014](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000804247-large.jpg)
![Чаббак И., Мастерство актера. техника Чаббак. [12 шагов к Голливуду] — 2014 (Американский бестселлер)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000796303-large.jpg)
