Федор Васильев. Русские картины. [альбом — [2019] (Золотой фонд)

Федор Васильев прожил всего 23 года, но успел очень многое. Написал около 60 картин, создал огромное количество рисунков, акварелей, выпустил несколько альбомов. Его картины отличаются поэтичностью и редкой гармонией красок

Местонахождение издания: Кабинет художника

Подробная информация

Ложкин В., Наш Север. Великая Прекрасная Россия. [альбом] — [2018?]

Придуманный мир Ложкина тесно соприкасается с нашей реальностью, ее бытовыми, социально-психологическими и даже политическими коллизиями.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Leonid Sokov : Songes sur le Pop Art. Sur le chemin de l`exile le sculpteur sovietique pojette son devenir en Amerique — [2014]

Pionnier du mouvement artistique non officiel Sots Art en Union-sovi™tique, L™onid Sokov s'illustre par des uvres associant de mani˜re subversive des symboles de l'URSS et de l'Occident. L'exposition "Songes sur le Pop Art" pr™sente une s™rie de sculptures in™dites, dat™e de 2014, ainsi qu'une s™lection de dessins, 106 exactement, r™alis™s par l'artiste entre 1970 et 1980 sur des carnets.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Ложкин В., Картинки. [альбом] — [2013]

Новый иллюстрированный альбом представляет работы художника Алексея Куделина, взявшего псевдоним Вася Ложкин и начавшего знакомить публику со своими картинами. За это время он приобрел широкую известность, прежде всего за счет активного присутствия в интернет-пространстве, а также благодаря участию в выставках петербургской группы "Колдовские художники". В ЦДХ зрители смогут увидеть 47 живописных работ и несколько инсталляций автора. Вася Ложкин работает в жанре своеобразного антилубка, где условность изображения и широкое использование сказочных или, вернее, псевдосказочных атрибутов сочетаются с жесткими сюжетами и черным юмором, что зачастую отражается в довольно мрачном колорите многих его работ. Впрочем, в последнее время картинам Васи Ложкина больше присущи яркость красок и оптимистичный настрой. По словам художника, его не интересует окружающая действительность: "Я изображаю сказочный придуманный мир. Порой это мир психозов и всевозможных пограничных состояний, порой бывает страшновато, но все же это сказка с хорошим концом". Придуманный мир Ложкина, однако, так тесно соприкасается с нашей реальностью, ее бытовыми, социально-психологическими и даже политическими коллизиями, что граница порой становится неразличима. К творчеству Ложкина как нельзя кстати подходят слова "его работы никого не оставят равнодушными". Художник явно не ставит перед собой задачу эпатировать публику, тем не менее, его произведения определенно "цепляют", прямо апеллируя к мифам и архетипам, бытующим в обществе, фобиям и идеалам конкретного зрителя, вне зависимости от того, изображены ли на картинах люди, зайцы или любимые Ложкиным коты.Первая персональная выставка, да еще на такой статусной площадке как ЦДХ, - безусловно, и достижение, и одновременно испытание для молодого художника. И еще одна возможность представить, насколько готовы органично вписаться в рамки традиционного формата авторы, успешно освоившие медиасферу. Впрочем, эти испытания ждут не только художника, но и зрителей. Тем, кто знаком с творчеством Васи Ложкина по Интернету, предстоит проверить свои симпатии или антипатии новыми впечатлениями, а прочим предстоит, не поддаваясь "гневу и пристрастию", сделать собственные выводы об увиденном.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Государственная Третьяковская галерея, Igor Novikov — [1998]

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Stadtische Kunsthalle (Dusseldorf), Владимир Татлин. Ретроспектива — [1994]

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Etkind M., Nathan Altman. [monographie] — [1984]

Творчество Натана Альтмана - значительное явление в истории русского и советского искусства. Живописец, график, скульптор, книжный иллюстратор, театральный художник, оформитель города, он умел сочетать в своих произведениях классические традиции и веянья нового, отделанность формы и образную содержательность. Недаром портрет А. Ахматовой 1914 года, с которым в первую очередь связывается в нашем представлении имя Альтмана, остался одним из лучших ахматовских портретов, передающих (вернее, предсказывающих) величие и драматизм ее поэзии и судьбы.

Подробная информация

Rokotov — [1971] (Masters of World Painting)

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Давыдова О. С., Павел Кузнецов 1878-1968 — cop. 2010 (Малая серия искусств)

Павел Варфоломеевич Кузнецов (1878-1968) - один из интереснейших и самобытных русских художников XX века. Его творчество разворачивалось в сложных условиях времени, насыщенного эстетическими сломами и трагическими переживаниями. Лирическая природа дарования сделала его одним из лидеров символистов московской школы, связанной в истории живописи со знаменитой выставкой 1907 года.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Семенова Н. Ю., Илья Остроухов. гениальный дилетант — 2023

Когда-то имя героя этой книги, Ильи Семеновича Остроухова, произносили с придыханием, восхищались его эрудированностью, вкусом и пониманием вещей. Без Остроухова, художника-пейзажиста, попечителя Третьяковской галереи, «Колумба древнерусской живописи» и страстного коллекционера, невозможно представить Серебряный век русского искусства. Собранный Ильей Остроуховым музей — французская живопись и русская графика, восточная бронза и античное стекло, китайские лаки и русская икона — располагался в особняке в Трубниковском переулке, 17. После революции, как и многие другие частные коллекции, он был национализирован, а сам хозяин назначен директором «Музея своего имени», который после его смерти мгновенно ликвидировали. Сегодня в стенах особняка расположены выставочные залы Государственного литературного музея («Дом И. С. Остроухова в Трубниках»). Наталия Семенова с присущей ей страстью исследователя и литературным талантом возрождает еще одно забытое имя.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Семенова Н. Ю., Братья Рябушинские. из миллионщиков в старьевщики — 2023

Долгожданная новая книга признанного историка искусств Наталии Семеновой, автора бестселлеров «Братья Морозовы. Коллекционеры, которые не торгуются?», «Сага о Щукиных. Собиратели шедевров», «Илья Остроухов. Гениальный дилетант», биографа и автора первых полных каталогов собраний Щукина и Морозовых Книга построена на основе уникальных архивных материалов, дневников и семейной переписки, многие из которых публикуются впервые Увлекательнейшее повествование проиллюстрировано фотографиями и документами из Государственной исторической библиотеки, Дома русского зарубежья им. А. Солженицына, Нью-Йоркской публичной библиотеки и других архивов История крупнейших предпринимателей Российской империи начала ХХ века могла бы лечь в основу захватывающей драмы. Из крепостных — в купцы, из предпринимателей — в богатейших банкиров и фабрикантов, меценатов и коллекционеров. Рябушинские сочетали в себе, казалось бы, трудно сочетаемое: традиции и новаторство, старообрядчество и интерес ко всему прогрессивному. В этом документальном романе Наталия Семенова сосредотачивает внимание на вкладе в отечественную культуру своих героев. Степан Рябушинский был пионером собирательства древнерусской иконописи, Владимир — страстным книжником и основателем общества «Икона», Сергей пробовал себя в скульптуре, сестра Лиза увлекалась работой по стеклу и переводила с итальянского трактаты Палладио, Евфимия заказывала росписи Валентину Серову и Мстиславу Добужинскому. Михаил был страстным коллекционером живописи и фарфора, Николай издавал литературно-художественный журнал «Золотое руно» и устраивал выставки современного искусства. Благодаря воспоминаниям и дневникам Михаила Рябушинского, которые он завещал Нью-Йоркской публичной библиотеке, автору удалось восстановить картину насыщенной, счастливой на рубеже эпох, но в конце концов трагической судьбы семьи Рябушинских

Местонахождение издания: Библиотека модерна

Подробная информация

Ефремова Е. В., Игорь Грабарь. жизнь и творчество. [история жизни художника, историка искусства, реставратора и просветителя] — 2022

Игорь Эммануилович Грабарь (1871-1960) - выдающийся русский художник-живописец, искусствовед, теоретик искусства, музейный деятель и педагог. Игорь Грабарь - одна из ключевых фигур XX века в русском искусстве. Творческое и научное наследие Игоря Грабаря и сегодня поражает своей глубиной, актуальностью, а главное масштабом личности создателя. Как выдающийся художник-импрессионист, Грабарь создал невероятные портреты России и русской природы, как исследователь стал автором многотомного труда "История русского искусства", инициировал создание Центральных реставрационных мастерских в Москве, был попечителем Третьяковской галереи, преподавал в МГУ имени М. В. Ломоносова, руководил художественно-декоративной частью Малого театра... Но за всеми этими достижениями стоял скромный, добрый, влюбленный в свою жизнь и профессию человек. Именно о нем эта книга

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Врубель М. А., Письма сестре — 2022 (Librarium)

Письма Михаила Врубеля к сестре Нюте (Анне Александровне) каждый раз извиняющиеся — задержал свой ответ то на неделю, то на год; благодарственные — за высланные деньги или поздравления; радостные — принялся за лепку, впервые прочитал Ибсена, ждет невесту из поездки. Он добр и заботлив, делится размышлениями об искусстве, о своем предназначении, о семье, о величайших людях эпохи, о болезни и своих горестях. В сборник вошли письма сестре с 1872—1906 гг. и воспоминания А.А. Врубель, Н.И. Забелы-Врубель, К.А. Коровина и других.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Пастон Э. В., Михаил Врубель — 2021 (Художник в Третьяковской галерее)

Издание посвящено творчеству одного из самых известных русских художников-Михаила Врубеля. В книге представлена биография художника, рассказано об истории создания знаменитых картин из собрания Третьяковской галереи. Издание адресовано широкому кругу читателей, интересующихся русским искусством

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Миры Врубеля. [альбом — 2021 (Золотой фонд)

Русский художник М.А. Врубель проявил себя выдающимся мастером во многих видах и жанрах изобразительного искусства. Он создавал картины и панно, скульптуры и майолику, архитектурные проекты, чертежи для мебели, писал портреты, натюрморты, декорации. Работал он и над иллюстрациями к поэме М. Лермонтова "Демон". Его "демонический цикл" состоял из рисунков, живописных полотен и даже скульптур. Настоящее признание — о его работе писали газеты, Академия присвоила ему звание академика, на выставке в Париже его картины заняли целый зал — пришло к нему, когда он уже был тяжело болен: терял рассудок.

Местонахождение издания: Кабинет художника

Подробная информация

Человек и Север в графике Виктора Кошелева. альбом-каталог — 2021

В основу издания легли линогравюры, офорты, литографии, эскизы иллюстраций к книгам, рисунки Виктора Кошелева, хранящиеся в фондах Магаданского областного краеведческого музея. Издание демонстрирует разнообразие жанровых предпочтений графика, дает яркое представление о его таланте и мастерстве. Составители альбома-каталога — Т. Гладких и Ю. Гладушкина

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Черемушкин П. Г., Дейнека. романтик соцреализма — 2021

Александр Дейнека - признанный классик русского искусства ХХ века. Всем известны его полотна, сочетающие пафос и лирику, воспевающие боевые подвиги и мирный труд советских людей. Работая в самых разных жанрах - живопись, скульптура, мозаика, плакат, книжная иллюстрация, - он искренне служил идее коммунизма, но не был обласкан ее жрецами. Всю жизнь его сопровождали обвинения в "формализме" и "космополитизме", доносы и сплетни. В первой полной биографии Дейнеки историк искусств Петр Черемушкин исследует все этапы творчества художника, не оставляя без внимания его активную общественную деятельность и личную жизнь.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Ева Хелки. Остров. [каталог персональной выставки] — 2020

Галерея «Триумф» представляет первую персональную выставку петербургской художницы Евы Хелки. Выставка пройдет с 16 октября по 15 ноября 2020 года в рамках программы "Launchpad", организованной галереей для поддержки молодого искусства. Ева Хелки работает в широком спектре техник, часть из которых представлена на выставке в ее живописных работах и инсталляциях. В своих работах художница перерабатывает древние мифологические сюжеты и проецирует их на современную реальность. Героями ее работ становятся близкие Еве люди, а действие в картинах происходит на Васильевском острове — там, где живет художница.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Екатерина Герасименко. Помехи. [каталог персональной выставки] — 2020

Галерея «Триумф» представляет первую персональную выставку «Помехи» Екатерины Герасименко. Выставка пройдет с 16 октября по 15 ноября 2020 года в рамках программы "Launchpad", организованной галереей для поддержки молодого искусства. Екатерина Герасименко работает в нескольких жанрах, экспериментируя с живописью и скульптурой.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация

Пепперштейн П. В., Цветущие поля. в 2 томах. Т. 2. монография. [альбом] — 2020

«Цветущие поля» — это необычное и многогранное издание, которое, с одной стороны, освещает творческий путь известного художника, писателя, кинематографиста, рэпера и фэшн-дизайнера Павла Пепперштейна, а с другой — представляет собой смелый (втайне вызывающий) эксперимент в области книжного дизайна. Монография в двух томах — пример наполовину автобиографического (ретроспективного) и на другую половину утопического (перспективного) автокомментирования и философского осмысления того художественного процесса, который можно считать как сугубо индивидуальным, так и общественно значимым.

Местонахождение издания: Зал художественной литературы и искусства

Подробная информация