Поиск по основным рубрикам каталога
Рубрика: Живопись России
Вернуться к списку рубрик
Найдено изданий: 2202
 |
Семенова Н. Ю., Братья Морозовы. Коллекционеры, которые не торгуются? — 2020
Наталия Семенова, биограф московских коллекционеров начала ХХ века, рассказывает о судьбах братьев Михаила и Ивана Морозова, представителей видной купеческой династии. Преуспевшие благодаря деловой хватке и природному таланту, богатейшие русские фабриканты обладали поразительным художественным чутьем. В отличие от Сергея Щукина, Иван Морозов покупал не только произведения французских художников-модернистов, но и современных русских художников.В особняке на Пречистенке висели не только полотна Дега, Писсарро, Сезанна, Гогена, Ван Гога, Дени и Боннара, но и Врубеля, Коровина, Гончаровой, Ларионова, Шагала и многих других. После революции уникальная коллекция была национализирована, а затем была распределена между Эрмитажем и ГМИИ им. А. С. Пушкина. Наталия Семенова рассказывает о своих героях со страстью сравнимой с той, с которой русские коллекционеры покупали шедевры мирового искусства
Подробная информация
|
 |
Кандинский В. В., Переписка, 1911-1936 — 2019
Переписка двух знаменитых художников XX века — родоначальника абстрактного искусства Василия Кандинского и композитора, изобретателя "додекафонии" Арнольда Шёнберга — в полном объёме публикуется на русском языке впервые. Письма подробно прокомментированы и дополнены хрониками жизни обоих авторов. Содержит более 80 иллюстраций.
Подробная информация
|
![Репин И. Е., О себе. детство, юность, путь в искусство. [175 лет со дня рождения] — 2019](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000898480.jpg) |
Репин И. Е., О себе. детство, юность, путь в искусство. [175 лет со дня рождения] — 2019
К 175-летию со дня рождения Ильи Репина, великого русского художника, издательство СЛОВО/SLOVO подготовило его автобиографическую книгу "О себе" (на основе воспоминаний "Далекое близкое"), где автор рассказывает о детстве и юности, обнаруживая недюжинный литературный талант.Напевно, как сказитель, используя местные словечки, Репин воссоздает образ жизни маленького города Чугуева, где он родился, нравы обитателей и гостей постоялого двора его бабушки, времяпрепровождение домочадцев, рисует образы отца и матери, оказавших большое влияние на формирование будущего художника.Приезд в Петербург и начало учебы в Академии художеств знаменуют собой начало новой жизни юноши, в которой он станет одним из крупнейших живописцев России и войдет в круг самых талантливых деятелей культуры рубежа веков. Более того, он станет летописцем эпохи — и в живописи, и в своих литературных трудах. Но это уже — в следующей книге, также сделанной на основе воспоминаний художника, которую мы назвали "Об искусстве". Уверены, что вы получите огромное удовольствие, открывая для себя Репина-писателя!
Подробная информация
|
 |
Семенова Н. Ю., Братья Морозовы. коллекционеры, которые не торгуются? — 2019
Самая полная биография знаменитых русских коллекционера XX века Михаила и Ивана Морозовых; — Выставка «Братья Морозовы. Великие русские коллекционеры» проходит в Эрмитаже с 21 июня по 6 октября 2019 года
Подробная информация
|
 |
"Самая счастливая осень. Проект к 30-летию Музея Вадима Сидура", выставка, Самая счастливая осень. проект к 30-летию Музея Вадима Сидура. [каталог выставки, 15 ноября 2019 - 19 января 2020 — 2019 (Издательская программа Московского музея современного искусства)
Издание приурочено к выставке "Самая счастливая осень. Проект к 30-летию Музея Вадима Сидура". В центре проекта - ключевая для Сидура формула "памятник современному состоянию", давшая название одному из его монументов, фильму, в котором художник выступил соавтором и главным героем, и автобиографическому матероману.
Подробная информация
|
 |
Светляков К. А., Комар и Меламид: сокрушители канонов — 2019 (Новые классики. науч. ред.: Екатерина Бобринская. вып. 5)
Пятая книга серии «Новые классики» посвящена Виталию Комару (р. 1943) и Александру Меламиду (р. 1945) — одним из главных представителей российского современного искусства, создателям соц-арта — нового направления в искусстве 1970-х. На сцене московского андеграунда Комар и Меламид многое сделали впервые: первые перформансы, инсталляции, эксперименты в области медиаискусства. В книге последовательно рассматриваются создание Комаром и Меламидом соц-арта, путь художников от картины к перформансу, написанные в эмиграции живописные серии «Ностальгический реализм» (1981—1983) и «Анархический синтетизм» (1985—1987), а также социальные проекты, в которые были вовлечены деятели культуры, политики, средства массовой информации, широкая зрительская аудитория и даже животные. Книга иллюстрирована работами Виталия Комара и Александра Меламида 1960-1990-х годов, в том числе фотодокументами, и адресована самому широкому кругу читателей, интересующихся современным искусством.
Подробная информация
|
 |
Джексон М.Д., Илья и Эмилия Кабаковы: где наше место? — 2019 (Новые классики. науч. ред.: Екатерина Бобринская. вып. 6)
Шестая книга из серии «Новые классики» посвящена искусству самого известного в мире современного российского художника — Ильи Кабакова (р. 1933), ярчайшего представителя московского концептуализма, родоначальника жанра «тотальной инсталляции», самого дорогого на международном арт-рынке российского современного художника. С 1989 года он работает в соавторстве со своей женой, Эмилией Кабаковой (р. 1945). В книге прослеживается творческий путь художника от ранних концептуальных работ и первых неофициальных выставок к первым тотальным инсталляциям и утопическим проектам. В приложении помещен толковый словарь концептуальных терминов и понятий, разработанных Ильей Кабаковым.Книга иллюстрирована работами Ильи и Эмилии Кабаковых 1958-2019 годов и адресована самому широкому кругу читателей, интересующихся современным искусством.
Подробная информация
|
 |
Вертинская,, Александра Вертинская. Парадиз — 2019
В своем творчестве Александра Вертинская дает вторую жизнь классической теме. Как и старые мастера,художница живописует цветы с натуры, пытаясь запечатлеть и увековечить их сиюминутную и непрочную красоту.Неожиданно, традиционные образы получают в ее творчестве актуальное прочтение.Александра Вертинская использует для их создания остро-современные художественные приемы и технологии, получая на выходе многослойные произведения в авторской технике,сочетая первоначальные «подготовительные» изображения на холстах — будь то фотографии,коллажи,шелкографии — и живопись,не столь дополняющую, сколь полностью преобразующую произведение
Подробная информация
|
 |
Милнер Д., Родченко. Дизайн — 2019 (Серия "Подарочные издания. Дизайн")
Краткая творческая биография непревзойденного Александра Родченко, проиллюстрированная обширным списком редких, малоизвестных работ мастера в сегменте дизайна. Автор книги, Джон Милнер - писатель, куратор, искусствовед, специализирующийся на истории искусств России и Франции 20 века, сможет удивить даже самого искушенного читателя, раскрыв малоизвестные и новые факты о выдающемся гении эпохи
Подробная информация
|
![Аполлинарий Васнецов. Старая Москва. [альбом] — 2018 (Золотой фонд)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000905762.jpg) |
Аполлинарий Васнецов. Старая Москва. [альбом] — 2018 (Золотой фонд)
А. М. Васнецов — замечательный художник, мастер исторической живописи, в своих картинах рассказавший об историческом прошлом Москвы. Он показывал зрителю особенности древней архитектуры, а бытовые сцены, придуманные им, открывали дух древних времен. Аполлинарий Михайлович Васнецов открыл людям красоту древней Москвы. Это требовало немалых знаний, и художник стал членом Московского археологического общества, в котором вместе с учеными-историками участвовал в археологических раскопках. Его живописному языку свойственна эмоциональность, позволившая художнику показать зрителям и архитектурные особенности великого города. Он и дух древнего города чувствовал. Картины художника рассказывают о многих важных этапах в жизни города.
Подробная информация
|
 |
Дионисий, Дионисий. Ферапонтово. [альбом — 2018 (Золотой фонд)
Ферапонтов монастырь был основан чудесным образом: святой Кирилл Белозерский получил откровение от Бога, и инок Ферапонт отправился в далекий Белозерский край, где и основал святую обитель. Здесь сохранились уникальные фрески великого Дионисия. Ферапонтов монастырь был основан в северных землях, в 120 км от Вологды, и это спасло фрески Дионисия. Они не были "поновлены" и остались свидетельством и живописного мастерства иконописца, и непреложности его подвижнической работы. Особенно знамениты фрески мастера в храме Рождества Богородицы, где он создал - вместе с сыновьями - около 300 работ. Они рассказывают о земной жизни Девы Марии. Сюжеты были почерпнуты из Акафиста Богоматери и производят впечатление волшебного живописного действа. Ансамбль Ферапонтова монастыря с росписями Дионисия 1502 года включен в Список всемирного наследия ЮНЕСКО
Подробная информация
|
![Саксонов Л.Г., От Dante до Платонова. [иллюстрации. альбом произведений] — 2018](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000892405.jpg) |
Саксонов Л.Г., От Dante до Платонова. [иллюстрации. альбом произведений] — 2018
Лев Григорьевчи Саксонов (род. в 1929 г.) принадлежит к старшем поколению русских книжных графиков, досконально изучивших ремесло и относящихся к искусству как к чрезвычайно серьезному делу жизни. Профессиональное становление Л.Г. Самсонова и значительный период его работы в издательствах пришлись на советское время, когда далеко не все замыслы могли найти художественное воплощение в публикуемых книгах. Поэтому, регулярно исполняя заказы на книжные обложки и иллюстрации в издательстве "Советский писатель" и других, Л.Г.Саксонов параллельное создавал работы и для себя, лишь изредка вынося их на суд коллег или публики. Так родился, например, цикл иллюстраций к арабской сказке "Сказке об Арус аль-Араис и женском коварстве" и многие другие циклы. Особое место в творчестве Л.Г.Саксонова занимает серия работ к "Божественной комедии". Будучи свободен от издательской цензуры, он мог позволить себе создавать работы по мотивам произведения, а не точно по его сюжетам, благодаря чему сформировался иной по сравнению с традиционным подходом, свободный от букволизма. В данной книге представлены основные циклы и серии работ Л.Г. Саксонова. Издание завершает серия "Сны", в которой взаимодействуют все основные образы этого художника. Некоторые офорты из серий хранятся в ГМИИ им. А.С.Пушкина, в Государственной Третьяковской галерее, в Государственном Литературном музее и в частных собраниях в России и за рубежом.
Содержание: циклы и серии работ: Данте, Арабская сказка, Пушкин, Шекспир, Чехов, Шолом-Алейхем, Блок, Платонов, Апдайк, Соколов, сны
Подробная информация
|
![Виктор Пивоваров. Московский альбом. [Мультимедиа Арт Музей, Москва 24 октября 2018 - 3 февраля 2019] — 2018](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000887828.jpg) |
Виктор Пивоваров. Московский альбом. [Мультимедиа Арт Музей, Москва 24 октября 2018 - 3 февраля 2019] — 2018
Виктор (Виталий) Дмитриевич Пивоваров родился 14 января 1937 года в Москве. В 1957 году окончил Московское художественно-промышленное училище им. М. И. Калинина, а в 1962 году — Московский полиграфический институт. Иллюстрировал много детских и взрослых книг, а также детские журналы «Веселые картинка» и «Мурзилка». В 1982 году Виктор Пивоваров эмигрировал в Чехословакию и поселился в Праге. Виктор Пивоваров — один из важнейших московских концептуалистов, работающий в жанре альбома — иллюстрированного издания или цикла рисунков, в котором художественные работы автора сопровождаются комментариями и рассуждениями. Сам художник писал, что его «альбомы соединяли в себе элементы театрального представления, фильма и литературного произведения, оставаясь при этом в рамках изобразительного искусства». В настоящее издание вошли работы автора из альбомов «Флоренция», «Действующие лица» и других известных серий.
Подробная информация
|
 |
Пивоваров В., Влюбленный агент — 2018
Книга воспоминаний и размышлений Виктора Пивоварова «Влюбленный агент» вышла в Москве в 2001 году. Расширяя изобретенный самим автором и его коллегами — московскими концептуалистами жанр альбома, «Влюбленный агент» сочетал в себе художественные работы Пивоварова с его комментариями-рассуждениями. Книга была тепло принята публикой и способствовала появлению нескольких крупных выставок художника в Москве. В новом, дополненном издании появившийся на рубеже тысячелетий черно-белый «Агент» сам стал одним из персонажей
Подробная информация
|
 |
Попов С. В., Эрик Булатов: картина после живописи — 2017 (Новые классики. науч. ред.: Екатерина Бобринская. вып. 2)
Вторая книга серии «Новые классики» представляет собой обзор творчества Эрика Владимировича Булатова (р. 1933) — одного из наиболее известных в мире представителей современного искусства России. Его имя называют в числе основателей направлений концептуализма и соц-арта, но гораздо важнее то, что Булатов — один из последовательных реформаторов живописной картины во второй половине ХХ века.
Подробная информация
|
 |
"Братья Хенкины: открытие. Люди Ленинграда и Берлина 1920 - 1930-х годов", выставка, Братья Хенкины: открытие. Люди Ленинграда и Берлина 1920 - 1930-х годов. [каталог выставки, 1 июля - 24 сентября 2017 года] — 2017
Фотографии, созданные братьями Хенкиными, рассказывают историю жизни двух городов, Ленинграда и Берлина, в конце 1920-х — начале 1930-х годов. Однако они рассказывают ее через взгляды, жесты, манеру одеваться, которые оказываются красноречивее любых формальных обобщений. Здесь на первый план выходит завораживающая магия фотографии, являющая здесь и сейчас подлинность человеческой жизни и исторического момента.
Подробная информация
|
 |
Архив Харджиева, выставка, Архив Харджиева — 2017
Выставка "Архив Харджиева" сенсационна не только из-за ценности представленного материала, но и из-за истории знаменитого архива. Благодаря нестандартным и отчасти спорным методам коллекционирования Николаю Ивановичу Харджиеву удалось спасти для истории русской культуры десятки уникальных материалов, ставших наглядным свидетельством бурного процесса творческих поисков 1910—1920-х годов. В его собрании сохранились не только живописные и графические произведения, но и редкие документы — черновики и рукописи, поэтические и художественные наброски, фотографии, автографы.
Подробная информация
|
 |
Александра Дементьева. 10 инсталляций — 2017
Подробная информация
|
 |
Барабанов Е. В., Метагеометрия художника Штейнберга — 2017
Книга Евгения Барабанова "Метагеометрия художника Штейнберга" является продолжением издательского проекта, приуроченного к юбилейной выставке Эдуарда Штейнберга в Московском музее современного искусства "Если в колодце живёт вода...". Барабанов подробно исследует переходы Эдика Штейнберга (как называли мастера его близкие друзья) от одного этапа творчества к другому, называя эти процессы "преобразованиями", "трансформацией". Его изыскания, безусловно, важны как для зрителей, которые только собираются открыть для себя новое имя, так и для профессионалов. Тщательный анализ, Барабанова даёт возможность изучить отправные точки, полюсы формирования пластического языка художника, платоновское и неоплатоническое наследие в геометрии Штейнберга, а также влияние на его работы живописного наследия Малевича и Кандинского. Не менее важна глава книги о труде зрителя, в которой искусствовед предупреждает о важности "видеть невидимое", готовности к парадоксам, отказам от прямолинейной логики привычного.
Подробная информация
|
 |
Штейнберг Э. А., Эдуард Штейнберг. Если в колодце живет вода .... [каталог выставки, 6 февраля - 12 марта 2017 — 2017
Настоящее издание рассматривает становление и развитие художественного языка Эдуарда Штейнберга, яркой фигуры неофициального отечественного искусства 1960-1980 годов. Впервые показано графическое наследие художника: в отличие от классических "холста и масла", представляющих искусство в его завершённости, "лёгкие" тушь, перо, карандаш дают возможность проследить за его изменениями. Образ колодца, уходящего своим срубом в пласты истории, в воде которого отражается надежда на будущее, иконографически определяет этап жития художника - встречу, в которой два мира - Небо и Земля - стали едины. Экзистенциальное видение художником мира пропущено через призму вопрошаний почвенничества, где органичное единство мира необходимо определяет его связь с историей и повседневной жизнью страны, воплощённой в символическом образе мест и событий, обретающих для художника особую значимость.
Подробная информация
|
|
|
![Репин И. Е., О себе. детство, юность, путь в искусство. [175 лет со дня рождения] — 2019](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000898480-large.jpg)
![Аполлинарий Васнецов. Старая Москва. [альбом] — 2018 (Золотой фонд)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000905762-large.jpg)
![Саксонов Л.Г., От Dante до Платонова. [иллюстрации. альбом произведений] — 2018](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000892405-large.jpg)
![Виктор Пивоваров. Московский альбом. [Мультимедиа Арт Музей, Москва 24 октября 2018 - 3 февраля 2019] — 2018](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000887828-large.jpg)
