Поиск по основным рубрикам каталога
Рубрика: Декоративно-прикладное искусство
Вернуться к списку рубрик
Найдено изданий: 1758
 |
Эйри Д., Логотип и фирменный стиль. руководство дизайнера — 2012
Выпущена масса книг с коллекциями логотипов. Однако перед вами издание совсем другого плана - это полноценное руководство для дизайнеров (и их клиентов), которые хотят освоить эту увлекательную, творческую и вместе с тем сложнейшую задачу - разработку корпоративного стиля. Автор не просто рассказывает о технологии разработки логотипа и фирменного стиля, но и использует в своей книге работы известных дизайнеров, которые объясняют, как важно продумывать систему графической идентификации бренда, как создавать уникальные, знаковые логотипы, как взаимодействовать с клиентами. "Дизайн фирменного стиля. Кому он нужен? Всем компаниям планеты. Кто его сделает? Вы. Но как привлечь именитых клиентов? И как самому не утратить позиции? Дизайн - профессия, постоянно эволюционирующая. Если вы похожи на меня, одна из ваших целей как графического дизайнера - постоянно совершенствовать мастерство, чтобы заинтересовать нового клиента. Поэтому жизненно необходимо учиться и расти над собой. Цель этой книги - поделиться с вами всем, что я знаю о дизайне фирменного стиля, чтобы мотивировать и вдохновить вас, чтобы вы были хорошо информированы и могли принимать разумные решения, находя клиентов и работая с ними".
Подробная информация
|
 |
Архидом. Каталог интерьеров. Для домов, для квартир, для офисов, для торговых и развлекательных центров. Выпуск 1. Архидом — 2004 (Каталог интерьеров)
Сделать уютным свой дом, комфортабельным офис, презентабельным магазин поможет CD-версия журнала "Архидом". На этом диске Вы найдете образцы частных и общественных интерьеров, сделанных самыми лучшими и перспективными российскими и зарубежными архитекторами и декораторами. Помимо красочных фотографий, на диске представлена информация обо всех объектах: дано описание использованных материалов, адреса магазинов, где приобретены мебель и элементы оформления, адреса строительных компаний, выполнивших работы и дизайн-студий.
Подробная информация
Проверяем наличие...
RGUB-BIBL-0000003069-elecrd
|
 |
Стил В., Корсет — 2010 (Библиотека журнала "Теория моды")
Пожалуй, корсет - самый неоднозначный из существующих предметов одежды. Начиная с эпохи Возрождения и вплоть до XX века он оставался обязательной деталью модного женского платья, хотя многие воспринимали его как "орудие пытки" и видели в нем причину болезней. Почему же на протяжении четырех столетий женщины продолжали носить корсеты с ребрами из стали или китового уса? И почему в конце концов перестали? Обильно иллюстрированная книга "Корсет" дает весьма любопытные и часто неожиданные ответы на эти вопросы. Известный историк моды Валери Стил исследует историю корсета, развеивает мифы, которыми окружен этот культовый предмет одежды, делится новыми сведениями и под новым углом зрения изучает, как менялся смысл ношения корсета на протяжении веков.
Подробная информация
|
 |
Фэн-Шуй. В доме. Фэн-Шуй 2 — cop. 2003 (Великое древнее искусство гармонии)
Подробная информация
Проверяем наличие...
RGUB-BIBL-0000005817-elecrd
|
 |
Kubalova L., Das grobe bilderlexikon der Mode. vom altertum zur gegenwart — 23
Подробная информация
|
 |
Оводков Н. А., С иголочки. мужской костюм времен заката Российской империи — 2025 (История моды в деталях)
Раньше мужчины одевались элегантнее — это известно всем. Но каково было им самим? Что носили они под своими черными сюртуками? Как справлялись с запонками и галстуками? Какой аксессуар доставлял им наибольшее неудобство? В какой одежде они блаженствовали на курорте?Коллекционер старинной одежды Никита Оводков на примере самых ценных предметов своего собрания детально воссоздает образ городского жителя Российской империи предреволюционных десятилетий. Оценить его красоту и сложность мужского костюма до начала его тотального упрощения, удешевления и перевода на рельсы массового производства поможет это исследование, снабженное фотографиями предметов из авторской коллекции
Подробная информация
|
 |
Грейвс Л. Ф., Prada. история модного дома — 2025 (История моды в деталях)
Эта книга рассказывает о богатой истории и наследии Дома, начиная с истоков компании как производителя кожгалантереи Марио Прада и заканчивая мировой империей моды, созданной его внучкой Миуччей Прада. Исследует эволюцию и инновации бренда, ДНК дизайна, основанный на интересе к минимализму и современному искусству. Раскрывает историю ключевых коллекций Дома, курса на мужскую моду и появления «младшей сестры» бренда Miu Miu. Более 100 ярких иллюстраций помогут совершить путешествие во времени и стать свидетелями уникального мастерства, рождения модных инноваций и поразительных трансформаций Дома Prada.
Подробная информация
|
 |
Гомер К., Gucci. история модного дома — 2025 (История моды в деталях)
Один из старейших модных Домов Gucci был основан во Флоренции в 1921 году как производитель багажа для богатых и модных представителей высшего класса Италии. С тех пор он проделал долгий путь до современного лейбла, создающего культовые аксессуары и одежду от-кутюр, объединив их под желанным для миллионов модников логотипом из двойной «G». Бренд стал последним словом итальянской роскоши, а фирменные предметы Gucci — ремень, сумка, мокасины — вневременными тенденциями. Эта книга рассказывает об историческом и процветающем Доме, а также о его смелых образах, которые закрепили за ним ведущие позиции в мировой индустрии. От отца основателя Гуччио Гуччи, дерзкой и озорной эстетики 90-х Тома Форда до нынешнего креативного директора Алессандро Микеле
Подробная информация
|
 |
Филл Ш., История дизайна — 2024
Дизайн, попросту говоря, это решение проблем. А более конкретно — это междисциплинарный подход к решению тех проблем, которые отражают нужды и желания человечества. История дизайна — от доисторических каменных орудий до новейших цифровых гаджетов — это история человеческого новаторства и изобретательности, улучшающих качество нашей повседневной жизни. В своей «Истории дизайна» ведущие эксперты Шарлотта и Питер Филл прослеживают эволюцию дизайна, раскрывая жизненную важность этой уникальной и повсеместной творческой деятельности и, что очень важно, ее будущей роли в обществе. Прекрасно иллюстрированная, «История дизайна» — первый всесторонний обзор удивительной, многогранной истории дизайна от древнейших времен вплоть до сегодняшних дней. Эта книга необходима каждому, кто интересуется дизайном, его историей и его будущим
Подробная информация
|
 |
Келли Ф., История костюма и доспехов. от крестоносцев до придворных щеголей — 2024
Авторы рассматривают историю развития костюма и военного облачения в Англии и Западной Европе со времен Крестовых походов до начала XIX столетия. Вы получите представление как о доспехах, в которые были облачены воины в битве при Гастингсе в 1066 году, так и о пышных английских нарядах эпохи Регентства. Тенденции развития гражданского костюма прослеживаются на примере одежды представителей высшего света, а эволюция боевых доспехов на примере рыцарского облачения. Авторы создали настоящую картинную галерею прошлого, прогулка по которой доставит удовольствие читателю, интересующемуся историей костюма и доспехов.
Подробная информация
|
 |
Бакстер-Райт Э., Chanel. история модного дома — 2024 (История моды в деталях)
Вернувшись в 1954 году в Париж после затяжного изгнания, 71-летняя Коко Шанель представила свою новую коллекцию, и, как прежде, произвела фурор в мире моды. Что двигало ею, остается только догадывается, как и о том, кем была сама Шанель.— С ранних лет она окружала себя мифом и блестяще играла свою роль. Мастерски соединила историю своего тяжелого прошлого с репутацией дизайнера с мировым именем. Эта книга рассказывает о судьбе и наследии легенды моды, об эволюции и инновациях модного Дома на протяжении столетия. От первых шагов шляпного бизнеса и создания знаковых вещей, прославивших имя Шанель: маленького черного платья, твидового костюма и искусственного жемчуга до глобальной империи под руководством неподражаемого Карла Лагерфельда. Более 100 редких архивных иллюстраций помогут совершить путешествие во времени и отдать дань уважения одному из самых авторитетных в мире модных Домов и женщине, стоящей за ним.
Подробная информация
|
 |
Эдвардс Л., Как читать костюм. путеводитель по изменчивой мужской моде от эпохи барокко до наших дней — 2024 (История моды в деталях)
Новая книга историка моды и автора бестселлера «Как читать платье» Лидии Эдвардс — это исчерпывающий путеводитель по эволюции мужской моды и костюма на протяжении четырех столетий. Книга станет идеальным пособием для тех, кто хочет научиться отличать пальто «честерфилд» от ольстерского; разбираться в стилях денди и тедди-боя; понимать разницу между кафтаном, фраком и смокингом. Вы узнаете, как конструировали предметы одежды и что вдохновляло их создателей в разные времена. Познакомитесь с тем, как менялись фасон, крой и отделка в соответствии с поводом, классовой принадлежностью, возрастом и социальным статусом владельца. Сопровождающий текст кратко познакомит вас с историческим контекстом каждой из эпох, а избранные портреты, редкие фотографии, музейные экспонаты и рекламные материалы с максимальной яркостью проиллюстрируют тот или иной стиль, перенеся вас в далекое прошлое. Книга вооружит всей необходимой информацией для того, чтобы научиться «читать» мужской костюм всех, кто интересуется историей моды. А также будет полезна модным дизайнерам, которые смогут вдохновиться десятками изысканных нарядов и, возможно, адаптировать их в своих новых коллекциях
Подробная информация
|
 |
Картье Брикелл Ф., Картье. неизвестная история семьи, создавшей империю роскоши — 2024 (История моды в деталях)
История легендарного бренда описана в десятках книг. Но ни одна из них, как бы великолепно она ни была изложена, не способна сравниться с трудом самого члена семьи. Франческа Картье Брикелл, внучка последнего представителя династии, кто управлял и владел филиалом легендарного ювелирного Дома, провела более десяти лет, путешествуя по миру в поисках подлинной и неизвестной до сегодняшних дней истории Cartier. Эта книга — невероятно захватывающий рассказ о семье, и трех братьях, превративших скромный парижский ювелирный магазин своего деда в мировую империю роскоши. Их девиз гласил: ««Никогда не копируй, только создавай», и у каждого был свой талант: Луи — дальновидный дизайнер, создавший первые мужские наручные часы, чтобы помочь другу-авиатору определять время, не отрывая рук от управления самолетом; Пьер — мастер сделок, купивший нью-йоркскую штаб-квартиру на Пятой авеню за колье из натурального жемчуга; и Жак — эксперт по драгоценным камням, чьи поездки в Индию открыли Cartier доступ к лучшим в мире рубинам, изумрудам и сапфирам, вдохновивших на создание ставших знаменитыми во всем мире украшений. «Картье» — это десять лет исследований, архивные фото, личные письма и свидетельства тех, кто когда-то работал или был знаком с семьей и брендом.
Подробная информация
|
 |
Крю Л., Территории моды: потребление, пространство и ценность — 2024 (Библиотека журнала "Теория моды")
Столицы моды, бутиковые улицы, национальные традиции и уникальные региональные промыслы: география играет важную роль в модной мифологии. Новые модные локусы, такие как бутики-"эпицентры", поп-ап магазины и онлайн-площадки, умножают разнообразие потребительского опыта, выстраивая с клиентом бренда более сложные и персональные отношения. Эта книга - первое серьезное исследование экономики моды с точки зрения географа. Какой путь проходит одежда от фабрики до гардероба? Чем обусловлена ее социальная и экономическая ценность? В своей работе Луиза Крю, профессор факультета социальных наук Ноттингемского университета, рассказывает как о привлекательной, гламурной стороне индустрии, так и о ее "теневой географии" - замысловатых производственных цепочках, эксплуатации труда и поощрении браконьерства.
Подробная информация
|
 |
Граната Ф., Экспериментальная мода — 2024 (Библиотека журнала "теория моды")
Как проявляется гротеск и карнавал в моде? Как мода связана с искусством перфоманса? Может ли экспериментальная мода стать мейнстримом? Книга Франчески Гранаты посвящена провокативным и эксцентричным явлениям, которые уводят далеко от привычных представлений не только о высокой моде, но и о теле. В центре внимания автора - творчество дизайнеров, сделавшим себе имя благодаря смелым, экспирементам. Рей Кавакубо, Джорджиана Годли, Мартин Манжела, Бернард Вильгельм, мастер перфоманса Ли Бауэри - каждому из них удалось поколебать общепринятые представления об эталонном теле и абсолюте классического стиля. Вошедшие в книге интервью автора с участниками необычных перфомансов и творцми экспериментальной моды погружают читателя в эпоху 1980-х, развертывают широкую панораму идей и тенденций, которые во много определили современное отношение к телесности и моде. Франческа Граната - PhD, старший доцент Школы дизайна Парсонс (Нью-Йорк)
Подробная информация
|
 |
Гуччи П., Во имя Гуччи. мемуары дочери — 2024 (Мода. true story)
Патрисия Гуччи рассказала о своем отце как об обычном человеке, а не как о главе бренда. Передала всю атмосферу, царившую внутри семьи, особенно много внимания уделила тайной женитьбе Альдо Гуччи на Бруне Паломбо (своей матери), которая была младше его на 30 лет. В книге она использует откровенные письма, которые Альдо писал своей возлюбленной, а также в деталях рассказывает и о своих взаимоотношениях с отцом.
Подробная информация
|
 |
Гомер К., Dior. история модного дома — 2024 (История моды в деталях)
В 1947 году в Париже, который все еще приходил в себя после нацистской оккупации, открыл свой Дом моды кутюрье-идеалист по имени Кристиан Диор. Его первую коллекцию очень ждали, и пока модели проходили по элегантным серым залам его салона, зрители затаили дыхание. Захватывающее восхождение Кристиана Диора на вершину парижского от-кутюр — одна из самых увлекательных историй в моде ХХ века. Соединив современное видение с традициями французской роскоши, он создал силуэт New Look, совершив революцию в гардеробах миллионов женщин. Эта книга рассказывает о ранних годах жизни Кристиана Диора, создании бренда, триумфе кутюрных коллекций, о его знаменитых поклонницах, а также об эволюции Дома под управлением Марии Грации Кьюри.
Подробная информация
|
 |
Карлинг К., Скандинавский дизайн. как сделать дом уютным — 2024 (Интерьер, философия, секреты)
Как сделать дом уютным? Где черпать идеи и вдохновение? Как воплотить в жизнь те интерьерные решения, которые так полюбились? В своей книге Катя Карлинг, дизайнер и стилист интерьера из Стокгольма, постаралась дать ответ на вопрос: как создать у себя дома тот стиль, который привлекает нас в скандинавских брендах, таких, например, как ИКЕА. За годы жизни и работы дизайнером интерьера в Швеции у нее накопились наблюдения за тем, как устроен скандинавский дом и быт. Этим опытом она хочет поделиться с вами. В своей практике Катя сталкивается с разнообразными запросами от клиентов и старается помочь нащупать то, что близко им самим, чтобы в дальнейшем они могли продолжить обустраивать дом уже самостоятельно, также построена и книга. Прочитав ее вы сможете создать свой уютный дом в полюбившемся всем скандинавском стиле
Подробная информация
|
 |
Апфель А. Б., Икона по воле случая. [размышления о моде, стиле и жизни — 2024
Айрис Апфель — муза мировых дизайнеров, обладательница невероятного гардероба и коллекции необычных украшений. Одна из самых экстравагантных личностей мира моды и "первая леди текстиля" живет так, как считает нужным, отметая в сторону мысли о возрастных "приличиях" и заражая оптимизмом всех, с кем общается. О ней снимают кино и постоянно пишут в глянце, Mattel выпускает Barbie в ее образах. У Айрис миллионы поклонников по всему миру. В свои 97 она заключила контракт с агентством IMG, работающим с Беллой Хадид, Жизель Бюндхен и другими топ-моделями. Ее боготворят Дрис ван Нотен, Брюс Вебер, Канье Уэст и все селебрити. Самое удивительное, что Айрис никогда не искала популярности, а иконой стиля стала по воле случая. Книга Айрис Апфель такая же яркая и прекрасная, как ее автор. Здесь есть советы и жизненные правила, случаи из детства, истории из настоящего, описания нарядов, тканей и аксессуаров, исторические события, участницей которых была Айрис, размышления о жизни, любви и людях, очерки о стиле и рассуждения на самые разные темы. Страницы, каждая из которых достойна висеть в рамке на стене, украшают фотографии из личного архива Айрис, а также работы лучших фотографов и художников мира моды
Подробная информация
|
 |
Адамс Ш., Дизайн и цвет. практикум. реальное руководство по использованию цвета в графическом дизайне — 2023
Шон Адамс — глава Школы графического дизайна ArtCenter, основатель студии Burning Settlers Cabin, входит в список сорока наиболее влиятельных дизайнеров мира. В переработанной и дополненной версии его книги, выдержавшей несколько переизданий на Западе, просто и доступно объяснены основы теории цвета, раскрыто культурное значение цветов, ключевые правила работы с цветовой палитрой, представлены знаковые цветовые системы в истории искусства и дизайна, особенности цветовосприятия и взаимодействия различных оттенков. Вы научитесь грамотно говорить с клиентами о цвете и успешно презентовать свои проекты, а также увидите примеры блестящих и вдохновляющих цветовых решений ведущих мировых дизайнеров. Эта и другая важная информация теоретического и практического характера позволит вам добиться максимально эффективного использования цвета в своих работах
Подробная информация
|
|
|