Поиск по основным рубрикам каталога
Рубрика: Изобразительное искусство и архитектура
Вернуться к списку рубрик
Найдено изданий: 14805
![Кракауэр З., Орнамент массы — [2014] (Серия Minima. 08)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000885953.jpg) |
Кракауэр З., Орнамент массы — [2014] (Серия Minima. 08)
Место, которое каждая эпоха занимает в историческом процессе, можно определить гораздо точнее, если проанализировать не ее суждения о самой себе, но неприметные явления на ее поверхности. Как выражение тенденций времени первые не могут служить достоверным свидетельством общего уклада эпохи. Вторые же по причине своей неосознанности дают непосредственный доступ к сути происходящего. Понимание какого-либо исторического периода неразрывно связано с толкованием таких поверхностных явлений. Суть эпохи и ее оставшиеся незамеченными черты взаимно проясняют друг друга
Подробная информация
|
![Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, В музей ДПИ. [альбом] — [2013]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000933684.jpg) |
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, В музей ДПИ. [альбом] — [2013]
Каталог «Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства» представляет вниманию жемчужины коллекции музея — единственного в России, объединившего в своем собрании произведения декоративно-прикладного искусства России XVIII—XX веков. В фонд музея вошла коллекция Музея народного искусства им. С. Т. Морозова (бывшего Кустарного музея, основанного в 1885 году), часть знаменитой коллекции русских, восточных и европейских тканей Н. Л. Шабельской, коллекции фарфора, собранные М. В. Мироновой и А. С. Менакером, а также коллекция фарфора Л. О. Утесова.
Подробная информация
|
![Ложкин В., Картинки. [альбом] — [2013]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000904678.jpg) |
Ложкин В., Картинки. [альбом] — [2013]
Новый иллюстрированный альбом представляет работы художника Алексея Куделина, взявшего псевдоним Вася Ложкин и начавшего знакомить публику со своими картинами. За это время он приобрел широкую известность, прежде всего за счет активного присутствия в интернет-пространстве, а также благодаря участию в выставках петербургской группы "Колдовские художники". В ЦДХ зрители смогут увидеть 47 живописных работ и несколько инсталляций автора. Вася Ложкин работает в жанре своеобразного антилубка, где условность изображения и широкое использование сказочных или, вернее, псевдосказочных атрибутов сочетаются с жесткими сюжетами и черным юмором, что зачастую отражается в довольно мрачном колорите многих его работ. Впрочем, в последнее время картинам Васи Ложкина больше присущи яркость красок и оптимистичный настрой. По словам художника, его не интересует окружающая действительность: "Я изображаю сказочный придуманный мир. Порой это мир психозов и всевозможных пограничных состояний, порой бывает страшновато, но все же это сказка с хорошим концом". Придуманный мир Ложкина, однако, так тесно соприкасается с нашей реальностью, ее бытовыми, социально-психологическими и даже политическими коллизиями, что граница порой становится неразличима. К творчеству Ложкина как нельзя кстати подходят слова "его работы никого не оставят равнодушными". Художник явно не ставит перед собой задачу эпатировать публику, тем не менее, его произведения определенно "цепляют", прямо апеллируя к мифам и архетипам, бытующим в обществе, фобиям и идеалам конкретного зрителя, вне зависимости от того, изображены ли на картинах люди, зайцы или любимые Ложкиным коты.Первая персональная выставка, да еще на такой статусной площадке как ЦДХ, - безусловно, и достижение, и одновременно испытание для молодого художника. И еще одна возможность представить, насколько готовы органично вписаться в рамки традиционного формата авторы, успешно освоившие медиасферу. Впрочем, эти испытания ждут не только художника, но и зрителей. Тем, кто знаком с творчеством Васи Ложкина по Интернету, предстоит проверить свои симпатии или антипатии новыми впечатлениями, а прочим предстоит, не поддаваясь "гневу и пристрастию", сделать собственные выводы об увиденном.
Подробная информация
|
![Борис Мессерер. Живопись. Графика. Инсталляции. Выставка в Третьяковской галерее. Выставка посвящается Белле Ахмадулиной. [каталог] — [2013]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000785074.jpg) |
Борис Мессерер. Живопись. Графика. Инсталляции. Выставка в Третьяковской галерее. Выставка посвящается Белле Ахмадулиной. [каталог] — [2013]
"Живопись. Графика. Инсталляции" - художественный альбом, созданный на основе выставки работ Бориса Асафовича Мессерера в Третьяковской галерее. Свою выставку признанный мастер посвятил блистательной Белле Ахмадулиной. В книгу вошли акварельные портреты Беллы Ахмадулиной и Майи Плисецкой, картины из цикла "Балерины", великолепные пейзажи, навеянные художнику путешествиями по Прибалтике, Риге, Сванетии и побережью Черного моря, графические работы из серии "Белые ночи", выполненные в разных техниках натюрморты и гениальные инсталляции, среди которых - "Реквием по Венедикту Ерофееву", за которую Борис Мессерер был удостоен серебряной медали
Подробная информация
|
![Сонтаг С., О фотографии — [2013]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000773415.jpg) |
Сонтаг С., О фотографии — [2013]
Коллекция эссе Сьюзен Сонтаг "О фотографии" впервые увидела свет в виде серии очерков, опубликованных в New York Review of'Books между 1973 и 1977 годами. В книге, сделавшей ее знаменитой, Сонтаг приходит к выводу, что широкое распространение фотографии приводит кустановлению между человеком и миром отношений "хронического вуайеризма", в результате чего все происходящее начинает располагаться на одном уровне и приобретает одинаковый смысл. Главный парадокс фотографии заключается, согласно Сонтаг, в том, что человек, который снимает, не может вмешаться в происходящее, и, наоборот, - если он участвует в событии, то оказывается уже не в состоянии зафиксировать его в виде фотоизображения.
Подробная информация
|
 |
"Арт-Механика", международный фестиваль современного искусства, Премия Сергея Курехина в области современного искусства, 2012. V Международный фестиваль современного искусства "Арт-Механика". [каталог проектов — [2013?]
Премия Сергея Курёхина стала одним из наиболее значительных культурных событий Санкт-Петербурга и России, определяющих тенденции в мире современного искусства. Уникальность премии заключается в развитии синтеза искусств, воплощенного в творчества Сергея Курёхина. Отражение этого — в самих названиях номинаций: «Гран-при «Поп-механика», «Лучший медиаобъект», «Искусство в общественном пространстве».
Подробная информация
|
 |
"Ленин: Ледокол", выставка, Ленин: Ледокол — [2013?]
«Ленин: Ледокол» станет первым крупным международным арт-проектом на территории Мурманской области. Он примет на борт художников разных стран и предоставит им возможность впервые познакомиться с этим регионом и городом. Таким образом, ледокол «Ленин» продолжает свой путь — на сей раз в метафорическом смысле. Современное искусство заново открывает атомный ледокол «Ленин», представляя его историческую и эстетическую ценность широкой публике. «Ленина» и искусство объединяют как минимум две вещи: «колка льда» и исследование новых территорий. В рамках 5-й Московской биеннале современного искусства в D.E.V.E. Gallery будет устроен специальный показ эскизов, моделей и фотографий художественных работ, выполненных для выставки на ледоколе.
Подробная информация
|
![Дизайн в стиле модерн — [2012]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000915958.jpg) |
Дизайн в стиле модерн — [2012]
Период существования стиля модерн продолжался приблизительно с 1880 по 1915 год. В течение этого времени художники и ремесленники создали прекрасную коллекцию мотивов, объединивших природные и декоративные формы и отличающихся плавной гармонией линий и симметрией. Мы унаследовали множество удивительных работ, все еще вдохновляющих нас сегодня. Простые или более утонченные и декоративные, образы модерна всегда узнаваемы благодаря плавным завиткам и переплетающимся элементам. Эта книга содержит более 250 прорисовок декоративных мотивов, которые можно использовать для создания целого ряда декоративных проектов. Здесь вы найдете простые и замысловатые бордюры, стилизованные цветы, прекрасных птиц и бабочек, фигуры людей, изображения фруктов и многое другое. Для работы с книгой вам не нужны специальные художественные навыки, просто делайте копии мотивов или калькируйте их, а затем переносите на свои изделия. Очень быстро вы обнаружите, насколько просто можно самому изготовить уникальные модели для себя, своих родственников и друзей.
Подробная информация
|
![Gregori D., Desiring the real Austria contemporary. [Ausstellung] — [2012]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000903900.jpg) |
Gregori D., Desiring the real Austria contemporary. [Ausstellung] — [2012]
Desiring the Real - это выставка, организованная Федеральным министерством образования, искусства и культуры Австрии, Департаментом международных отношений и религиозных дел. На выставке представлены работы, приобретенные в последние годы для коллекции произведений искусства федерального правительства, а также ряд произведений, предоставленных в аренду по этому случаю. В Южном Тироле он будет проходить на двух основных площадках: Merano Arte и Museion, музее современного искусства Больцано
Подробная информация
|
![Открытая галерея, . Выставки / Художники, 2010-2011 Т. 2 — [2011]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000911819.jpg) |
Открытая галерея, . Выставки / Художники, 2010-2011 Т. 2 — [2011]
Открытая галерея принадлежит к разряду московских галерей, занимающихся современным искусством, точнее, той его областью, которую иначе принято называть актуальным искусством. Она была создана весной 2009 года. С первых своих шагов галерея выбрала особую стратегию, которая отличает ее проекты от обычных экспозиций большинства галерей Москвы: выставки современного искусства в ее интерпретации всегда задевают какую-то острую проблему, которая волнует не только ценителей искусства. Галерея работает, в основном, с художниками, которые привыкли делить себя между Москвой и Европой, участвовать в крупных международных проектах, в том числе, в Биеннале современного искусства Венеции и Берлина, выставляться в западных музеях, а не только в частных галереях Москвы. Каждая новая выставка в Open Gallery — это вызов миру, попытка вскрыть очередную острую проблему, важную не только для арт-критиков и искусствоведов, но и для случайных зрителей.
Подробная информация
|
![Олег Ланг. Живопись, 1980-2011. [альбом — [2011]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000905486.jpg) |
Олег Ланг. Живопись, 1980-2011. [альбом — [2011]
Живопись Ланга кажется узнаваемой и простой для восприятия — но только с первого, поверхностного взгляда. Кому-то видятся в ней отголоски раскованного стиля Баскиа, кому-то — продолжение живописи «новых диких», а кто-то ссылается на примитивизм времен классического авангарда. Однако параллели такого рода и поиски зависимости мастера от чужих языков, которые были ему прекрасно известны и умеренно ценимы, не сильно проясняют ситуацию. Олег Ланг следовал прежде всего собственной логике живописного языка, перед холстом был прежде всего равен самому себе. Эта логика могла приводить его к беспредметности и к жесткой фигуративной стилистике, в ее рамках коллажный принцип уживался с экспрессивной живописной отделкой, а легкое цветовое пятно не противоречило точно рассчитанному черному контуру — порой в руку толщиной. Издание включает в себя работы автора с 1980 по 2011 года
Подробная информация
|
![Самые известные шедевры мировой архитектуры. иллюстрированная энциклопедия — [2011]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000796501.jpg) |
Самые известные шедевры мировой архитектуры. иллюстрированная энциклопедия — [2011]
С давних пор архитектурные ансамбли были неотъемлемой частью духовной и экономической жизни общества. До наших дней дошли не только такие древние памятники, как Ангкор-Тхом в Камбодже и Теотиуакан в Мексике, но и возведенные сравнительно недавно Опера Гарнье во Франции и здание парламента в Венгрии. И по сей день они хранят в себе культуру и богатство разных эпох
Подробная информация
|
![Алдонина Р. П., Гармония в камне. российские архитекторы. [для среднего школьного возраста] — [2011] (Серия](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000780676.jpg) |
Алдонина Р. П., Гармония в камне. российские архитекторы. [для среднего школьного возраста] — [2011] (Серия "История России")
Читатель узнает о драматических судьбах людей, стоявших у истоков архитектурной истории России. Как затевались постройки, какие приемы и какие стили использовали мастера, какие трудности встречались на пути создания архитектурных шедевров, как менялась судьба зодчих по мере строительства их "детищ", которое растягивалось порой на десятки лет, расскажет книга.
Подробная информация
|
![Мотивы русской архитектуры. [альбом] — [2011]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000775464.jpg) |
Мотивы русской архитектуры. [альбом] — [2011]
Журнал "Мотивы русской архитектуры", издававшийся с 1873 по 1880 год, публиковал проекты и эскизы жилых домов, общественных зданий, мебели и декора, созданные последователями так называемого "русского стиля". Этот стиль опирался на традиции народной культуры, возрождая старинные приемы и мотивы русского зодчества.
Подробная информация
|
![Самые знаменитые шедевры готики. иллюстрированная энциклопедия — [2011?] (50)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000808507.jpg) |
Самые знаменитые шедевры готики. иллюстрированная энциклопедия — [2011?] (50)
Книга рассказывает читателю о самых знаменитых шедеврах готики, о внешнем и внутреннем убранстве соборов, помогает ближе познакомиться с архитектурным стилем XII-XV веков. Издание дополняет красочный иллюстрированный материал, который открывает читателю прекрасный мир искусства
Подробная информация
|
![Заложники пустоты — [2011-2012?]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000894280.jpg) |
Заложники пустоты — [2011-2012?]
Тема «пустоты» — фундаментальная тема в искусстве ХХ века. Влечение к пустоте и боязнь пустоты равным образом стимулировали художественное мышление на всем протяжении столетия, что позволило критикам говорить о кризисе визуальности и расценивать «пустоту» или «ничто» как основную среду обитания современного человека, несмотря на мнимое заполнение пустот с помощью масс-медиа и новых коммуникаций.
Подробная информация
|
![Малинина Е., Виктор Васнецов — [2010] (Мастера живописи)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000806866.jpg) |
Малинина Е., Виктор Васнецов — [2010] (Мастера живописи)
Уникальность васнецовского художественного почерка заключается в той решительности, с которой мастер отверг установки своей среды и под ропот толпы вывел под руку Ее Величество Сказку и Былину на белый свет, на грунтованный холст. И сделал это не с фантазийной условностью книжного графика (хотя пришел в профессию именно как художник-иллюстратор), а в реалистичной манере живописца, владевшего актуальным для той поры жанром — юность и студенческие годы Васнецова проходили на заре движения передвижников. Деятельность В.М. Васнецова станковой живописью и графикой не ограничивалась: по его проектам построен ряд знаменитых архитектурных сооружений в Москве и Подмосковье, Виктор Михайлович руководил росписью Владимирского собора в Киеве, создавал эскизы декораций и костюмов к спектаклям— Из этой книги любознательный читатель узнает не только о творчестве, но и о семье, друзьях, привычках и характере Виктора Васнецова — художника и человека.Виктор Васнецов — один из тех замечательных художников, чьи произведения легко узнаваемы и любимы поколениями поклонников искусства. Трудно найти человека, незнакомого с сюжетом картин «Иван-царевич на Сером Волке», «Три богатыря», «Аленушка», «Витязь на распутье»— Полотна эти — такой же неотъемлемый символ российской культуры, как собор Василия Блаженного или палехские расписные шкатулки. Они знакомы нам с детства и давно стали своеобразным культурным штампом. Для своего времени работы В.М. Васнецова стали революционными.
Подробная информация
|
![Московский модерн — [2010?]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000801225-film.jpg) |
Московский модерн — [2010?]
О путешествии в прекрасный мир «московского модерна» конца XIX — начала XX веков.
Подробная информация
Проверяем наличие...
RGUB-BIBL-0000801225-filmrd
|
![Будберг А., Фотоальбом Александра Будберга — [2009]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000932634.jpg) |
Будберг А., Фотоальбом Александра Будберга — [2009]
«Фотоальбом Александра Будберга» - история конкретных кадров лучших фотографий мира. 150 фотографий the best of the best мировой фотожурналистики второй половины ХХ в.: Картье Брюссон, Мартин Франк, Эрман Элиот, Робер Коба - люди и фотографии, которые меняли мир.
Подробная информация
|
![Виктор Дынников. живопись, графика. [альбом] — [2009]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000739600.jpg) |
Виктор Дынников. живопись, графика. [альбом] — [2009]
Для специалистов и любителей отечественного искусства этот альбом станет открытием творчества ушедшего из жизни в 2005 году художника В.П.Дынникова. После окончания Академии художеств Дынников начал свой путь в 70-х в атмосфере сложившейся "владимирской живописной школы". Однако его своеобразное творчество плохо вписывалось в местный контекст. Его работы выставлялись редко - удивительные живописные опусы были понятны немногим. Несмотря ни на что, художник изо дня в день приходил в свою мастерскую, каждый раз ставя и решая новые цвето-пластические задачи. Он писал о себе: "Я нездешний, я уникальный географический, поскольку родился между Азией и Европой". Эти слова можно в полной мере отнести и к творчеству Дынникова. Оно коренится в европейском пластическом живописном наследии, отечественной классической школе и владимирской земле, которую он любил, видел и трактовал по-своему. Альбом знакомит вас с графическим и живописным наследием мастера, доселе в полном объеме неизвестного даже его близким и друзьям. Художник не перестает удивлять тех, кто его знал, и завораживать тех, кто лишь сегодня открывает его для себя
Подробная информация
|
|
|