Поиск по основным рубрикам каталога
Рубрика: Искусство
Вернуться к списку рубрик
Найдено изданий: 310
 |
Армстронг С., Стрит-Арт — 2019 (Основы искусства )
Ворвавшийся из тоннелей метро и темных переулков на модные международные арт-ярмарки, Стрит-арт является сегодня глобальным художественным движением. Саймон Армстронг прослеживает его эволюцию от истоков в субкультуре граффити Филадельфии и Нью-Йорка 1960-1970-х годов до нынешнего расцвета. Среди многочисленных героев книги - легендарные тегеры первого призыва, короли нью-йоркской граффити-сцены, а также современные звезды уличного искусства: Шепард Фейри, Бэнкси, Invader, Мисс Ван, Вилс и другие. Их творчество рассматривается в сложных взаимоотношениях с городом, его законами и властями, а также с миром искусства и художественным рынком. Получив признание во всем мире, стрит-арт сохраняет свою бьющую через край энергию и по-прежнему бросает вызов нашим визуальным привычкам
Подробная информация
|
 |
Герман М.Ю., Модернизм. искусство первой половины XX века — 2019
Модернизм — явление сложное и внутренне противоречивое, это поиск новых средств выразительности, адекватных реальности, стремительно менявшейся в XX веке. М. Ю. Герман рассматривает творчество выдающихся мастеров — Пикассо и Матисса, Бранкузи и Клее, Модильяни и Сутина, Кандинского и Малевича, Дюшана и Ман Рэя и других знаковых фигур нового искусства в широком историческом и художественном контексте. Увлекательно рассказывает автор о творцах и созданных ими шедеврах, которые во многом «ответственны» за то, как сегодня мы видим и воспринимаем мир.
Подробная информация
|
 |
Архив Н. И. Харжиева. Русский авангард: материалы и документы из собрания РГАЛИ Т. 2 — 2018
История архива Харджиева — настоящий арт-детектив. Его коллекция , дело всей жизни, — одно из самых значительных собраний, связанных с историей русского авангарда. Среди прочего в нем находятся рукописи его друзей и знакомых — Казимира Малевича, Эль Лисицкого, письма Михаила Матюшина, документы, связанные с Еленой Гуро, Нико Пиросмани, Михаилом Врубелем, книги, оформленные Наталией Гончаровой, Ольгой Розановой, Давидом Бурлюком, и многое другое. Больше всего коллекционер радел о том, чтобы его собрание не разделялось, — и по иронии судьбы, все получилось с точностью до наоборот. Когда Николай Харджиев решил эмигрировать в Нидерланды в начале 1990-х, он хотел забрать драгоценный архив с собой целиком, не оставляя ничего государству. Немалая часть его архива была нелегально вывезена в Амстердам и оказалась в Стеделейк-музее, а вторая была задержана на таможне Шереметьево и в 1994 году передана в Российский государственный архив литературы и искусства (РГАЛИ). Так коллекция оказалась разорванной между двумя институциями на долгих 17 лет — только в 2011 году после многолетних переговоров между РГАЛИ и Фондом Харджиева-Чаги амстердамская часть архива вернулась в Москву, и собрание снова стало цельным. Однако открыть архив для публики сразу же оказалось невозможным: боясь расхищения московской части собрания, при передаче ее РГАЛИ в 1994 году Харджиев поставил условие, что коллекция будет храниться в качестве закрытого фонда до 2019 года. Из-за особенной значимости собрания для науки было принято компромиссное решение оставить закрытой только ту часть, которая имеет непосредственное отношение к личности Харджиева, благодаря чему появилась возможность показать коллекционную часть архива.
Подробная информация
|
 |
Фриджери Ф., Поп-арт — 2018 (Основы искусства)
Полный кричащих красок, броских образов и искрометной иронии,Поп-арт прорвал традиционные границы высокой и низкой культуры.Флавия Фриджери знакомит читателя с этим примирившим искусство с повседневностью направлением,прослеживая его историю от зарождения потребительского мира в послевоенных США и Великобритании до утверждения консюмеризма по всему миру в 1960-х годах.Наряду с творчеством таких прославленных художников,как Энди Уорхол,Рой ихтенштейн,Ричард Гамильтон или Питер Блейк,в книге рассматриваются произведения менее известных поп-артистов разных стран:японца Юсио Синохары,венесуэлки Марисоль,аргентинки Марты Минухин и др.
Подробная информация
|
![Роу С., Частная жизнь импрессионистов. [Писсаро, Сезанн, Ренуар, Дега, Сислей—. роман] — 2018 (Серия](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000886895.jpg) |
Роу С., Частная жизнь импрессионистов. [Писсаро, Сезанн, Ренуар, Дега, Сислей—. роман] — 2018 (Серия "Творцы и творчество")
Мане и Писсарро, Сезанн и Ренуар, Дега и Сислей. Уникальная плеяда гениев импрессионизма, кардинально изменивших облик европейской живописи. Когда-то их не понимали. Когда-то над ними смеялись. Когда-то они изумляли и даже шокировали. А теперь их произведения стоят десятки миллионов долларов и украшают лучшие музеи мира— Видимо, сам воздух Франции в те времена, когда жили и творили эти выдающиеся художники, был напоен ароматом свободы. Ведь тогда новизна и бунтарство пронизывали все сферы французского искусства - от эстрады, где зарождались шансон и канкан, до декоративного искусства, поражавшего умы современников дерзким буйством красок.
Подробная информация
|
 |
Пруденко Я., Кибернетика в гуманитарных науках и искусстве в СССP. Анализ больших баз данных и компьютерное творчество — 2018
Советское кибернетическое искусство, как и советская кибернетика в целом, исчезнув с началом эры экспансии западных компьютерных технологий, растворились в истории, став одной из маргинальных тупиковых ветвей развития цифрового искусства. Во многом это обусловлено тем, что история советских цифровой гуманитаристики и кибернетического искусства тесно связана с политическими процессами и общественной жизнью в СССР. В книге подробно, шаг за шагом, через призму истории страны рассматривается хронология развития, казалось бы, давно забытого направления в науке и искусстве. Впервые в большом объеме публикуются свидетельства современников: письма и воспоминания, а также редкие архивные материалы.
Подробная информация
|
 |
Фриджери Ф., Поп-арт — 2018 (Основы искусства)
Перед вами превосходное введение в глобальный феномен поп-арта. Анализируя произведения множества художников со всего мира, Флавия Фриджери в сжатой, но вместе с тем основательной и непринужденной форме представляет это ключевое для второй половины XX века художественное направление
Подробная информация
|
![Демпси Э., Модернизм и современное искусство. [словарь] — 2018 (Основы искусства А+А)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000868329.jpg) |
Демпси Э., Модернизм и современное искусство. [словарь] — 2018 (Основы искусства А+А)
Эми Демпси представляет хитросплетения современного искусства, порой отпугивающие зрителей и читателей своей сложностью, в виде понятной карты стилей, школ и направлений. В удобной и наглядной форме ее увлекательная книга описывает шестьдесят восемь наиболее важных направлений в искусстве модернизма и постмодернизма. Каждая глава содержит краткую характеристику направления, анализ одной или нескольких типичных для него работ, а также перечни его основных представителей, проблем и техник, к которым они обращались, и музейных собраний, где можно увидеть их произведения. "Ясная и лаконичная книга Эми Демпси - это прекрасный справочник по модернизму и современному искусству, идеальный помощник для всех, кто хотел бы разобраться в основных направлениях художественного творчества последних полутора веков". Кэролайн Даглас, Общество современного искусства, Лондон Серия "Основы искусства"
Подробная информация
|
 |
Ласло Мохой-Надь и русский авангард — 2017 (Artes et media)
Этот сборник посвящен одному из значительных деятелей европейского и мирового искусства первой половины ХХ века, венгру Ласло Мохой-Надю. Издание, в которое вошли тексты и письма самого Мохой-Надя вместе с посвященными ему исследованиями, должно помочь русскому читателю получить представление о конструктивно-пластических опытах и теоретических разработках замечательного художника, о его роли в развитии европейского авангарда. И в частности — о плодотворных влияниях русских мастеров — Малевича, Лисицкого, Родченко, Вертова — на авангард зарубежный
Подробная информация
|
 |
Кон-Винер Э., История стилей изобразительных искусств — 2017
Вниманию читателей предлагается книга известного немецкого искусствоведа Э. Кон-Винера, в которой дается исторический обзор важнейших моментов истории изобразительных искусств. Автор исследует развитие художественного стиля, начиная с Древнего Египта и заканчивая искусством XIX века. Рассматривается внутреннее содержание стилей греческого, эллинистического, римского, древнехристианского, романского искусств, развитие готики и ее локальных форм, особенности итальянского Возрождения, барокко, стилей регентства, рококо, стиля Людовика XVI, ампира и т.д. Свою главную задачу Э. Кон-Винер видит в том, чтобы указать пути, по которым проходит развитие искусства от одного стиля к другому, от одной эпохи к другой, а также в том, чтобы понять законы этого развития.Книга адресована искусствоведам, культурологам, историкам и широкому кругу заинтересованных читателей; может быть использована в качестве учебного пособия для студентов художественных вузов.
Подробная информация
|
 |
Обрист X. У., Краткая история кураторства — 2017
В книге автор с помощью серии интервью с ведущими кураторами и директорами музеев из Европы и США формулирует оригинальный взгляд на историю современного искусства последних шестидесяти лет как на революцию, истоком которой стали невиданные раньше типы экспозиционной и музейной практики, породившие принципиально новый контекст как для самого искусства, так и для его восприятия зрителями.
Подробная информация
|
 |
Филлипс С., ... Измы. как понимать современное искусство — 2017
Данный путеводитель по современному искусству призван объяснить все его ключевые «измы»: группы, стили и школы, определяющие то, что считается искусством с конца XIX века по наши дни. Автор, британский искусствовед, редактор журнала Frieze, выросшего из одноименной арт-ярмарки, помещая современное искусство в исторический контекст, создает своего рода карту траекторий, по которым развивалась художественная практика новейшего времени. Вооружившись подобной картой, любой читатель — от студента-искусствоведа до простого любителя искусств — способен дальше прокладывать собственные маршруты. Список художников, ключевых работ и музеев всего мира прилагается
Подробная информация
|
 |
Голдберг Р., Искусство перформанса. от футуризма до наших дней — 2017
Эта новаторская книга была впервые опубликована в 1979 году. Настоящее расширенное издание дополнено исчерпывающим рассказом о технических, политических и эстетических сдвигах в искусстве перформанса, свойственных началу XXI века. Широкая привлекательность перформанса в глазах растущей аудитории, интересующейся новым искусством, объясняется желанием напрямую общаться с наиболее выдающимися художниками современности. Маурицио Каттелан, Пол Маккарти, Таня Бругера, Мэттью Барни, Пэтти Чанглишь несколько из множества имен, которые эта книга представляет в историческом контексте, связанном с другими пионерами в области перформанса — от футуристов с дадаистами до Ива Кляйна с Лори Андерсон
Подробная информация
|
 |
Дуглас Ш., "Лебеди иных миров" и другие статьи об авангарде. [перевод с английского] — 2015 (Artes et media)
Перед читателем сборник статей об авангарде - русском, и не только русском, - выдающегося американского исследователя Шарлотты Дуглас. Первая из публикуемых здесь работ «Лебеди иных миров», увидела свет в Америке еще в 1976 году. Теме взаимовлияний в искусстве, взаимопроникновения культур Запада и России, в которую Ш. Дуглас внесла авторитетнейший вклад, и в дальнейшем было посвящено ее творчество. Этим изданием «Три квадрата» в очередной раз отдают дань зарубежным авторам, вложившим свой немалый труд в исследование нашей общей художественной истории, в открытие новых граней искусства авангарда.
Подробная информация
|
 |
Гоголь. Тургенев. Достоевский. Когда изображение служит слову — 2015 (Писатели рисуют)
В первом альбоме представлены наиболее интересные и своеобразные рисунки, эскизы,портреты, относящиеся к наследию трёх русских писателей: Николая Васильевича Гоголя,Ивана Сергеевича Тургенева и Федора Михайловича Достоевского. Читателям представится возможность узнать больше и о самих великих литераторах, и о тех событиях, которые cподвигли их взяться за кисть и карандаш. Не секрет, что они, работая над своими произведениями,сначала создавали изобразительный образ будущего героя или места действия, а в письмах сопровождали свой рассказ зарисовкой
Содержание: Николай Васильевич Гоголь, 1809-1852 / Е.Е. Дмитриева. Иван Сергеевич Тургенев, 1818-1883 / Ю.П. Пищулин. Федор Михайлович Достоевский, 1821-1881 / Б,Н. Тихомиров
Подробная информация
|
 |
Борисова Е.А., Русский модерн — 2014
Модерн - художественный стиль конца XIX - начала XX века. Он возникает на рубеже столетий и стремится к эстетическому обобщению культуры, к синтезу различных исторических традиций, освещенному идеями прогресса и гармонии. Модерн стремится к пересозданию окружающего мира средствами всех искусств, само искусство понимается в нем как игра, стилизация на основе традиций прошлых эпох.В альбоме воспроизводятся и анализируются замечательные образцы стиля русский модерн в архитектуре, изобразительном и прикладном искусстве. Приводятся фотографии зданий и интерьеров, созданных по проектам известных архитекторов - Федора Шехтеля, Льва Кекушева, Федора Лидваля... Декоративное и прикладное искусство представлено художественными произведениями, изготовленными по эскизам Михаила Врубеля, Александра Головина и других известных художников того периода.Книга Е.А. Борисовой, Г.Ю. Стернина - серьезное исследование художественных процессов, происходивших в русском изобразительном искусстве и зодчестве на рубеже XIX-XX веков. Книга "Русский модерн" рассчитана на широкий круг читателей, интересующихся искусством
Подробная информация
|
 |
Андерсон Д., Медицина в искусстве: собрание картин и скульптур, охватывающее более 2000 лет истории. авторы: Джули Андерсон, Эмм Барнс, Эмма Шеклтон — 2012
Вошедшие в книгу иллюстрации из выдающейся коллекции сэра Генри Уэлкома представляют собой уникальное собрание картин, артефактов, рисунков, гравюр и выдержки из манускриптов и древних справочников, по которым можно судить о представлениях наших предков о человеческом теле и разуме, а также о методах их лечения. Авторы книги "Медицина в искусстве" Джули Андерсон, Эмм Барнс и Эмма Шеклтон предлагают читателям увлекательный экскурс в историю медицины, подкрепленный подробными иллюстрациями: это снимки с современных медицинских сканирующих устройств, произведения искусства, карикатуры, древние китайские свитки, доисторические наскальные рисунки, картины эпохи Возрождения, средневековые персидские манускрипты и т.д., давая нам возможность еще раз задуматься над тем, что значит быть человеком - в болезни и в здравии
Подробная информация
|
 |
Стили мирового искусства — 2011
С древних времен и до наших дней мировое искусство шло долгими и извилистыми путями, которые принято называть стилями. Искусство никогда не было статичным явлением. Стили рождались и умирали в рамках различных культур, опирались на традиции прошлого, заимствовали старые и изобретали новые художественные методы, переплетались между собой, влияли друг на друга и в конечном итоге образовали грандиозную художественную панораму, которую мы называем мировым искусством. Эта великолепная панорама представлена в данной книге - наиболее полной энциклопедии, посвященной основным стилям мирового искусства - от классических до современных - и рассматривающей их в исторической динамике.
Подробная информация
|
 |
Импрессионизм в Европе и Северной Америке. Импрессионизм 1860-1920 Т.2 — 2010 (Самые изысканные книги планеты)
Импрессионизм остается одним из самых очаровательных стилей в истории современного искусства. Это художественное направление пользуется особой популярностью у широкой публики. Доказательством тому служит огромный успех выставок работ Дега, Гогена, Ван Гога, Ренуара, Тулуз-Лотрека и Моне, проведенных в последние годы, а также рекордные суммы, вырученные за продажу картин импрессионистов на аукционах. Несмотря на популярность и большое количество публикаций, в основном посвященных самым известным представителям этого движения, многие области импрессионизма до сих пор остаются предметом исследований. Множество малоизвестных импрессионистов так и остались неузнанными либо были преданы забвению. Данная монография заполняет эти пробелы, исследуя французский импрессионизм вместе с родственными ему художественными движениями, зарождавшимися в то же время в остальной части Европы и Северной Америке
Подробная информация
|
 |
Импрессионизм во Франции. Импрессионизм 1860-1920 Т.1 — 2010 (Самые изысканные книги планеты)
Предлагаемая монография излагает историю живописи импрессионистов, включая так называемый пост- или неоимпрессионизм во Франции. Кроме того, она дает обзор родственных художественных течений в других европейских странах, а также в Северной Америке. Первая часть посвящена Франции. У автора была вполне ясная цель - наряду с великими именами, такими как Моне, Ренуар, Мане, Писсарро, Сислей, Дега, Сезанн, Гоген, Ван Гог, Сера или Синьяк, представить тех художников, которые были важны для импрессионизма, однако до сих пор едва известны. Например, Гюстав Кайботт, "открытый" как значительный художник лишь спустя сто лет после смерти. Кайботт представлен 17 картинами. То же самое относится к таким художникам, как Бракмон, Кросс, Форен, Гонзалес, Гийомен, Лебур, Лепин, Люс, Моризо, Раффаэлли или Виньон
Подробная информация
|
|
|