Каждому из нас время от времени хочется помечтать и вспомнить слова чеховского Астрова: «В человеке должно быть все прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли»! В нашей новой подборке представлены книги о моде разных эпох. Эти издания увлекательно рассказывают о внешнем выражении прекрасного и вдохновляют на эстетические поиски.
Маккензи Майри. Путеводитель по стилям. — М.: Кладезь-Букс, 2010
[Книга в каталоге РГБМ]
Эта книга — пример грамотно структурированного издания: лаконичного, но содержательного, снабжённого прекрасным справочным аппаратом, благодаря которому читатель легко сориентируется. Так, например, в каждой главе даны «ключевые слова», которые помогут быстро представить основные приметы того или иного стиля, здесь же названы его главные представители (от дизайнеров до знаменитых современников модной тенденции).
Путеводитель знакомит с основными этапами истории моды с XVII по XXI век включительно и сопровождается красочными иллюстрациями — фотографиями реальных экспонатов костюмных коллекций со всего мира. Эта красочная книга поможет разложить по полочкам всю базовую информацию об основных стилях и подскажет, в какой музей отправиться, чтобы вживую увидеть то, что заинтересовало именно вас.
Рибейро Эйлин. Мода и мораль. — М.: НЛО, 2012
[Книга в каталоге РГБМ]
Работа британского искусствоведа Эйлин Рибейро посвящена истории и теории моды. Её книга рассказывает о взглядах на одежду с точки зрения морали, религии, политики и общественных норм от Античности до наших дней. В центре внимания оказываются «провокативные» детали мужских и женских костюмов, на которые в разные эпохи обрушивалась критика моралистов. Речь идёт не только о специфике кроя или отдельных элементах платья, но также об аксессуарах и косметике. Не обойдены вниманием и причёски.
Автор приводит массу цитат из литературных и публицистических источников прошлого, что помогает воссоздать объёмную картину и увидеть различные точки зрения на то или иное веяние. Кроме того, в издании читатель найдёт чрезвычайно любопытные комментарии к иллюстрациям: античные рисунки, европейские полотна, эскизы и журнальные карикатуры сопровождаются увлекательными замечаниями (так, Эйлин Рибейро обращает внимание на элементы изображения, которые могли бы в первую очередь вызвать общественное недовольство) и разного рода историческими справками.
Бекстер-Райт Эмма, Кларксон Карен, Кеннеди Сара, Малвей Кейт. Винтажная мода. Платья. — М.: BBPG, 2010
[Книга в каталоге РГБМ]
Это потрясающей красоты издание определённо будет интересно не только коллекционерам и ценителям классического дизайна. Оно погружает читателя в историю моды от 1900-х до конца 1980-х годов, представляя самый разнообразный материал: ткани, эскизы костюмов, фотографии манекенщиц в платьях, идеально скроенных по фигуре.
Книгу приятно изучать не только из-за обилия картинок, радующих глаз, но и благодаря предельно точной, дозировано расположенной информации: рядом с иллюстрациями авторы приводят характерные особенности каждой эпохи и стиля. Кроме того, прокомментированы конкретные образы.
Изучив особенности винтажной моды, девушки смогут во всей красе предстать в образе дивы из 40-х годов или же найти платье, словно бы взятое из коллекций 70-х Ив Сен Лорана.
Ну, а если читатель отрицает всякое стремление следовать моде? Тогда он сможет исследовать «историю» своей позиции и узнать, что существовало целое поколение антимоды — «молодежное землетрясение».
Поклонникам же винтажной моды стоит обратить особое внимание на последние страницы издания: там указаны адреса музеев и магазинов по всему миру, где можно найти и приобрести интересующие вас вещи. Винтаж уникален своей индивидуальностью, а история моды не устаёт доказывать, что хорошо забытое старое вновь и вновь возвращается. Ведь не секрет: мир цикличен.
Русский костюм в фотографиях. Метаморфозы. — М.: Слово, 2010
[Книга в каталоге РГБМ]
Этот фотоальбом собрал замечательные по силе художественной выразительности кадры. На них представлены как аутентичные русские наряды, так и различные интерпретации «на тему». Подобные яркие «цитаты» отечественных костюмных традиций создавались для театральных и кинематографических постановок, для номеров танцевальных коллективов (например, «Березки» и Ансамбля народного танца И. Моисеева).
Итак, альбом демонстрирует широкий диапазон бытования исконных русских нарядов. Вы увидите съёмки из этнографических экспедиций, а также работы дизайнеров, экспериментирующих с фольклорными мотивами. Эта книга недаром носит название «Метаморфозы»: она показывает, что традиционные мотивы в одежде не остались где-то далеко в прошлом, но вновь и вновь оживают в нашей культуре от века к веку в своих новых трактовках.
Щипакина Алла. Мода в СССР. Советский Кузнецкий, 14. — М.: Слово, 2009
[Книга в каталоге РГБМ]
В предисловии искусствовед Алла Щипакина обращается к своему читателю: «Эта книга — попытка отразить судьбу модного Дома на Кузнецком и течение жизни художников-модельеров. Кто рассчитывает на анализ моды 1960—1990-х годов, может сразу ее закрыть. Я пишу о тех немногих из многих, кого хорошо знала и нежно люблю. Повествование сложилось из наших общих воспоминаний о сложном и прекрасном периоде жизни». И действительно, в книге читатели встретят живые рассказы о творческих и незаурядных людях, создававших моду в Советском Союзе. От имён, известных каждому, до тех, о ком стоит узнать! Издание наполнено большим числом не публиковавшихся ранее рисунков и эскизов мастеров Дома моделей, массой архивных фотографий со съёмок и показов.
Васильев Александр. Русская мода. 150 лет в фотографиях. — М.: Слово, 2004
[Книга в каталоге РГБМ]
Перед вами масштабное исследование, предпринятое историком моды Александром Васильевым, которое открывает широкой публике целый пласт русской культуры. 150 лет жизни нашей страны в лицах и… нарядах. Эта книга — больше, чем альбом. Около 2000 фотографий, найденных в частных архивах, антикварных магазинах, семейных альбомах, случайно обретённых, казалось бы, из ниоткуда и собранных автором, слагаются в документальное полуторавековое повествование. Открывается оно 1850-ми годами и затем каждое десятилетие в полной мере предстаёт перед читателем, демонстрируя особую эстетику и реальные детали быта самых разных представителей общества.
Александр Васильев подробно комментирует собранные в альбоме кадры, знакомя читателя не с персонажами, но с реальными людьми, смотрящими на нас сегодняшних. Книга раскрывает представления о прекрасном в каждой эпохе и позволяет встретиться с тем живым прошлым, продолжением которого мы все являемся.
Васильев Александр. Красота в изгнании. Творчество русских эмигрантов первой волны: искусство и мода. — М.: Слово, 1998
[Книга в каталоге РГБМ]
«Красота в изгнании» — книга, которая рассказывает об особой и невероятно красочной главе русской культуры на мировой арене. Это гимн отечественным талантам, вынужденным покинуть свою страну после революционных событий, но сумевшим не потерять себя и творить за рубежом настоящую красоту. История русской эмиграции пополнилась новой исследованной гранью: историей моды, вкуса и эстетики, сформированной в новых условиях, сохраняющей диалог с традицией и смело ступающей на поле эксперимента.
Исследование рассказывает о великих именах, оригинальных художниках, о том, как Россия стала одной из законодательниц мод в Европе и за океаном. Здесь читатель почерпнёт для себя новые факты из жизни главных центров русской эмиграции, таких как Константинополь, Берлин, Харбин, прочтёт о гремевших на весь мир русских сезонах, узнает о целом ряде крупных модных домов, созданных нашими соотечественниками. Венчают этот ретроспективный и документированный рассказ главы, посвящённые русским красавицам 1920—1940-х годов.
История моды с XVIII по XX век. Коллекция Института костюма Киото. В 2 т. — М.: Taschen/Арт-Родник, 2008
[Книга в каталоге РГБМ]
Книга-экскурсия, книга-путешествие, которая проведёт вас через века и остановится перед самыми яркими точками на модной карте трёх столетий. Альбом в 2-х томах, выпущенный издательством Taschen, демонстрирует знаменитую коллекцию одежды Института костюма Киото, основанного в 1978 году и организующего выставки по всему миру. «Одежда является важнейшим проявлением нашего бытия», — считают сотрудники Института и относятся к своей работе с вдохновением. Экспонаты коллекции для них не только произведения искусства и прекрасные призраки прошлого, но вещи абсолютно живые, неотрывно связанные с человеком, с жизнью эпохи, к которой принадлежат.
Предлагаемое издание принесёт вам эстетическую радость и пробудит интерес к именно живому прошлому, поможет проследить эволюцию в развитии моды вплоть до наших дней.
