Вход в личный кабинет         RU  EN

Коллекция «Современное искусство»

О коллекции    Список изданий

Найдено изданий: 982




Лэмберт-Битти К., Выдумка. Парафикция и правдоподобие — 2019 (Artguide editions	 )

Лэмберт-Битти К., Выдумка. Парафикция и правдоподобие — 2019 (Artguide editions )

На примере работ Майкла Блама, группы The Yes Men, Валида Раада и других художников американский историк искусства Керри Лэмберт-Битти делает вывод о том, что полувыдуманные нарративы помогают нам ориентироваться в современном мире постправды. О том, какой именно эффект они оказывают, и почему это важно, вы можете прочитать в самой книге!

Подробная информация

Проверяем наличие...
Попеску Д., Extension.ro. [выставка современных румынских художников], 18 февраля - 13 марта 2016. [каталог] — cop. 2016

Попеску Д., Extension.ro. [выставка современных румынских художников], 18 февраля - 13 марта 2016. [каталог] — cop. 2016

Первый проект представит исследование современного румынского искусства на примере представителей художественных течений из восточной и западной Румынии.Сложные исторические события ХХ века и их последствия: революция 1989 года, существующее этническое разнообразие, территориальное расположение между Западом и Евразией — оказали влияние на специфику развития современной художественной среды в Румынии.В выставке примет участие 21 художник, главным образом,из Бухареста и Клуж-Напока.После распада социалистического лагеря культурное развитие этих двух городов пошло по разным направлениям,каждое их которых заслуживает отдельного внимания

Подробная информация

Проверяем наличие...
Ротарь О., EXTENSION.EE [Текст]. [каталог] — cop. 2016

Ротарь О., EXTENSION.EE [Текст]. [каталог] — cop. 2016

Подробная информация

Проверяем наличие...
Сhuchalina K., IK-00.The space of confinement — 2015

Сhuchalina K., IK-00.The space of confinement — 2015

The "IK-00: Spaces of Confinement" project concerns the space of the excluded and the tactics employed for its representation-documentation, reconstructions, investigation, and archiving. These tactics presuppose work with the imagery that is contemporary to them, first and foremost of impenetrable space, but in a different manner, and the understanding of existing perspectives for viewing the prison.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Старков И., Калевала. Research — 2013

Старков И., Калевала. Research — 2013

Подробная информация

Проверяем наличие...
Арсен Ревазов. Невидимый свет. [каталог] — [2019]

Арсен Ревазов. Невидимый свет. [каталог] — [2019]

Арсен Ревазов родился в Москве, эмигрировал в Израиль, но в середине 1990-х вернулся в Россию. С 1991 года успешно работает в сфере рекламы и технологий. В этот же период Ревазов начал литературную карьеру: в первой половине 1990-х опубликовал в Израиле сборник стихов и несколько рассказов, писал для российских периодических изданий, в 2005 году издал роман «Одиночество-12», ставший бестселлером в России. С начала 2000-х Арсен Ревазов успешно занимается фотографией, которой увлекся еще в школьные годы. Выставки работ Арсена Ревазова состоялись в художественных галереях России, Италии и Великобритании.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Рас-членение — 2015

Рас-членение — 2015

Проект «Рас-членение» состоит из двух частей: серии девяти скульптурных бюстов «Головы мертвых революционеров» и новой бронзовой композиции «Украинка». Серией «Голов» Осмоловский представляет панораму мирового революционного движения по периодам. Эта группа скульптур скомпонована по триадам, образующим последовательность «основатель-продолжатель-оппонент» (Маркс, Энгельс, Бакунин; Ленин, Сталин, Троцкий; Мао Цзэдун, Че Гевара, Хо Ши Мин). Проект был начат два года назад и c этого момента частично демонстрировался на Украинской биеннале (2012) и 55-й Венецианской биеннале (2013) в рамках совместного проекта Павла Альтхамера и Анатолия Осмоловского «Схождение параллелей». На выставке «Рас-членение» эта серия впервые будет представлена полностью. Своеобразный диалог с искусством прошлого является основной темой работ художника. Обращение к пластике художник объясняет необходимостью вернуться к основным формам искусства (в данном случае — к скульптуре), утратившим свое первоначальное значение в современном смешении медиа и различных творческих практик

Подробная информация

Проверяем наличие...
Беннет С., Расширенная картина. Женщины, изменившие мир искусства — 2020

Беннет С., Расширенная картина. Женщины, изменившие мир искусства — 2020

Книга "Расширенная картина" рассказывает о жизни и творчестве женщин, которые внесли выдающийся вклад в искусство. Все они, от провозвестниц женского искусства до наших современниц, боролись за то, чтобы их голоса были услышаны, и их произведения бесповоротно меняют наш взгляд на мир. Краткие биографии тридцати четырех художниц сопровождаются их портретами, репродукциями их главных произведений, выдержками из их высказываний, а также заметками о том, как устроен современный мир искусства

Подробная информация

Проверяем наличие...
Виктор Пивоваров. Московский альбом. [Мультимедиа Арт Музей, Москва 24 октября 2018 - 3 февраля 2019] — 2018

Виктор Пивоваров. Московский альбом. [Мультимедиа Арт Музей, Москва 24 октября 2018 - 3 февраля 2019] — 2018

Виктор (Виталий) Дмитриевич Пивоваров родился 14 января 1937 года в Москве. В 1957 году окончил Московское художественно-промышленное училище им. М. И. Калинина, а в 1962 году — Московский полиграфический институт. Иллюстрировал много детских и взрослых книг, а также детские журналы «Веселые картинка» и «Мурзилка». В 1982 году Виктор Пивоваров эмигрировал в Чехословакию и поселился в Праге. Виктор Пивоваров — один из важнейших московских концептуалистов, работающий в жанре альбома — иллюстрированного издания или цикла рисунков, в котором художественные работы автора сопровождаются комментариями и рассуждениями. Сам художник писал, что его «альбомы соединяли в себе элементы театрального представления, фильма и литературного произведения, оставаясь при этом в рамках изобразительного искусства». В настоящее издание вошли работы автора из альбомов «Флоренция», «Действующие лица» и других известных серий.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Виноградов,, Александр Виноградов. Владимир Дубосарский. Москва: ускользающая реальность — 2014

Виноградов,, Александр Виноградов. Владимир Дубосарский. Москва: ускользающая реальность — 2014

Виноградов и Дубосарский работают вместе с середины 90-х годов. В масштабных полотнах художники соединяют образы массовой культуры и рекламы c бытовыми сценами, описывая жизнь героев нашего времени. В проекте «Danger! Museum» (2009) художники представили тайную жизнь воображаемого музея, героями серии работ «На районе» (2010) стали популярные российские и голливудские звезды, которые перевоплотились в обычных обитателей пригорода Москвы, а в рамках собственной ретроспективы Виноградов и Дубосарский представили публике не известные работы, а, напротив, те, которые в разное время не были закончены

Подробная информация

Проверяем наличие...
Чарли Айсо. In The Bad Bush. [каталог выставки, 21ноября - 1 декабря 2013 — 2013

Чарли Айсо. In The Bad Bush. [каталог выставки, 21ноября - 1 декабря 2013 — 2013

Картины молодого австралийского художника Чарли Айсо представляют собой реакцию остро чувствующей творческой натуры на силы, задающие тон жизни современного человека. В своих работах он отражает его порочность, зависимость и неисчерпаемую жажду удовлетворения

Подробная информация

Проверяем наличие...
Антон Кузнецов. За стеной. [каталог выставки, 5 марта - 5 апреля 2020] — 2020

Антон Кузнецов. За стеной. [каталог выставки, 5 марта - 5 апреля 2020] — 2020

Антон Кузнецов родился в Казани в 1973 году. Окончил Московский¶ Академический¶ Государственный¶ Институт имени В. И. Сурикова в 2003 году. Закончил Институт Проблем Современного Искусства и «Свободные мастерские» ММСИ (2011), участник резиденции Museums Quartier 21 в Вене (2014), номинант Премии Курехина за 2015 год. В своих работах Антон Кузнецов исследует конфликт между художественным реализмом и достоверностью. Его работы нередко сочетают в себе обыденное и сюрреалистическое, и отсылают зрителя не то к пропагандистским советским плакатам, не то к работам художников лейпцигской школы. Серия новых работ художника посвящена частной жизни. Герой картин Кузнецова — сосед, отдаленно напоминающий немецкого диктатора на пенсии. Его странное поведение провоцирует на тайное наблюдение, и уже не понятно кто здесь более странен: объект наблюдения или сам наблюдатель

Подробная информация

Проверяем наличие...
Алекс Фолла. #UNKNOWNMONK — 2015

Алекс Фолла. #UNKNOWNMONK — 2015

Интерпретация легенды о неизвестном монахе из деревни Корноло. Молодой итальянский художник в своих работах пересказывает легенду монаха из деревни Корноло и исследуют находки (картины на библейские темы), сделанные в руинах местного храма.Многофигурные картины с намеком на искусство маньеризма: на черном фоне с резкими тенями, с выразительными жестами здесь изображены персонажи, достойные какого-нибудь телешоу. Ангелы и святые похожи на супергероев и спортсменов, а пылающие над ними всеми готические аркатуры напоминают заставку "Модного приговора"

Подробная информация

Проверяем наличие...
Арт-группа Crocodile Power, Русский космос — 2014

Арт-группа Crocodile Power, Русский космос — 2014

Космос — тема совершенно неисчерпаемая в русском искусстве. Но если авангардисты первой и второй волны совершенно серьезно раздвигали горизонты и побеждали Солнце, нынешние художники куда более ироничны. Группа CrocodilePOWER (Петр Голощапов и Оксана Симатова) создала весьма саркастический эпос, смешав советскую фантастику, Пелевина и русский космизм. На фарфоровых пластинах, почти как на древнеегипетских рельефах, написана история некоего космического центра, существовавшего в недалеком прошлом. В аббревиатурах на пластинах зашифрованы инструкции для управления спутниками, скорее всего непонятные уже собственным создателям. Земля, звездное небо, а также скульптуры с самыми фантастическими сюжетами из жизни космического центра объединены в большую фарфоровую инсталляцию

Подробная информация

Проверяем наличие...
Открытые пространства. [групповая выставка] — [2018 или 2019]

Открытые пространства. [групповая выставка] — [2018 или 2019]

Современный промышленный дизайн сегодня стал не только важной составляющей жизни общества, но и одновременно устремлен в будущее, захватывая все новые сферы применения. Он стал культурным сейсмографом, по которому можно предсказать будущее человечества. Этой теме посвящена выставка промышленного дизайна Израиля «Открытые пространства». Промышленный дизайн работает на стыке потребления и искусства, а это значит, что часть экспонатов выставки так и останется арт-объектом, но другая обязательно станет составляющей нашей жизни. И это уже произойдет в самом ближайшем будущем. Академия художеств и дизайна «БЕЦАЛЕЛЬ» была основана в 1906 году в Иерусалиме еврейским художником Борисом Шацем (род. Каунас, Литва), он был также одним из основателей Болгарской национальной академии искусств в Софии. Факультет промышленного дизайна появился в 1950-х. гг. как первый факультет по этой специальности в Израиле. Основной его задачей было — выстроить академическую систему преподавания, положить начало исследованиям в области промышленного дизайна. Выпускники этого факультета считаются наиболее прогрессивными в области промышленного дизайна во всем мире, они находятся на переднем фронте исследований и разработок в этой области, являются главными теоретиками

Подробная информация

Проверяем наличие...
Вертинская,, Александра Вертинская. Парадиз — 2019

Вертинская,, Александра Вертинская. Парадиз — 2019

В своем творчестве Александра Вертинская дает вторую жизнь классической теме. Как и старые мастера,художница живописует цветы с натуры, пытаясь запечатлеть и увековечить их сиюминутную и непрочную красоту.Неожиданно, традиционные образы получают в ее творчестве актуальное прочтение.Александра Вертинская использует для их создания остро-современные художественные приемы и технологии, получая на выходе многослойные произведения в авторской технике,сочетая первоначальные «подготовительные» изображения на холстах — будь то фотографии,коллажи,шелкографии — и живопись,не столь дополняющую, сколь полностью преобразующую произведение

Подробная информация

Проверяем наличие...
Елизаров Ф., Тропа. [издание приурочено к выставке 16 ноября - 15 декабря 2019] — 2019

Елизаров Ф., Тропа. [издание приурочено к выставке 16 ноября - 15 декабря 2019] — 2019

Галерея «Триумф» представляет выставку московского художника Феодора Елизарова, в которую войдут живописные работы, написанные им в национальном природном парке Каланки (Франция) в течение последних лет. Выпускник Института имени Сурикова, продолжатель знаменитой династии художников, Феодор Елизаров работает в традиционном живописном жанре. Благодаря аналитическому подходу к изображению и нестандартным экспозиционным решениям, он актуализирует этот жанр для современного зрителя.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Коммуналка — 2020

Коммуналка — 2020

Подробная информация

Проверяем наличие...
Музейно-выставочное объединение «Манеж», Большие надежды, 27.12.2014 - 18.01.2015 / ЦВЗ

Музейно-выставочное объединение «Манеж», Большие надежды, 27.12.2014 - 18.01.2015 / ЦВЗ "Манеж" — 2014

В декабре 2013 года МВО «Манеж», галерея «Триумф» и Центр культуры и искусства «МедиаАртЛаб» открыли новый проект по поддержке современного искусства — «Большие надежды». В течение года в рамках этого цикла каждый месяц в ЦВЗ «Манеж» проходили выставки молодых медиахудожников. В проекте приняли участие 13 художников, что стало для них уникальной возможностью показать первую персональную выставку широкой публике на одной из центральных площадок города и при этом сохранить свободу художественного эксперимента. Итоговая выставка проекта представляет срез поколения молодых художников, работающих с новыми медиа: видео, фотографией, инсталляцией, которые в дальнейшем, возможно, будут восприниматься как знаковые для нынешнего времени.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Юсупов И., Муравейник. [каталог] — 2013

Юсупов И., Муравейник. [каталог] — 2013

Как завороженные мы можем часами наблюдать за бесконечно деятельной и жестко организованной жизнью муравейника. Он кажется нам маленькой моделью нашей человеческой цивилизации, мы пытаемся открыть через него тайный смысл жизни и своего предназначения. А иногда мы просто испытываем священный ужас перед этим механическим и предельно иерархическим миром, бесконечными лабиринтами ходов и всепроникающего движения маленьких трудяг-насекомых. Казалось бы, нас уже трудно чем-то удивить с точки зрения формы и материала, используемых художником в своих поисках. Но, честно признаюсь, Илье Исупову удалось это сделать, это нечто совсем оригинальное и ранее мной не встречавшееся! Его выставка также подобна гигантскому муравейнику, в котором смешались невероятная фантазия, образы с полотен старых мастеров, самые не сочетаемые материалы и техники исполнения. И, конечно, полноправными соавторами Ильи Юсупова выступают сами муравьи, нашедшие уютное прибежище и деловито бегающие по замысловатым ходам, созданных рукой художника.

Подробная информация

Проверяем наличие...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры
«Российская государственная библиотека для молодёжи» Главное здание 107061 Москва, ул. Б. Черкизовская, дом 4, корпус 1
Метро «Преображенская площадь» (выход №5)
Телефон для справок: +7 499 670-80-01
E-mail: [email protected]

Филиал библиотеки — МИКК «Особняк В.Д. Носова» 107023 Москва, ул. Электрозаводская, 12, стр. 1
Метро «Электрозаводская»
Телефоны для справок: +7 499 670-80-01 (доб. 600)
E-mail: [email protected]

Яндекс.Метрика

© Российская государственная библиотека для молодёжи, 2004 — 2024